大触专访丨就职米哈游的18w粉人气画师，参与《崩坏3》《解神者》等项目经验分享
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__QuAn_
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先向大家介绍一下成长履历
大家好鸭，我是画师QuAn_，也可以叫我泉酱。
入游戏行业3年，曾参与过《解神者》、《光影对决》、《妖精的尾巴·力量觉醒》、《崩坏学园2》、《崩坏3》等项目的外包和研发工作，目前就职于米哈游。
平常喜欢玩游戏、看番、看直播。
老师是从什么时候开始作画的，为什么选择绘画？
画画是从小的兴趣，就是单纯的喜欢画，也没去考虑为什么，没事就爱在本子上乱涂，上课也不爱认真听讲，别的同学可能都是上课玩手机开小差，而我上课就是在本子上画画。
有时候一画就是一节课，空白的作业本应该是我小时候最喜欢的东西，涂鸦本子不说多都积累了十几二十来本了，经常被同学说是画画高手。
然后也是和很多画师一样，高三成为艺术生，经历高考美术。
接触板绘是从大一开始的吧，记得以前每年的压岁钱都会给自己买一个电子产品，那时候心血来潮就想买个数位板来玩一玩，一开始也对板子很新鲜，会去网上各种找教程、找绘画视频，大学的课余时间也比较多，就会在寝室不断学习、练习，自己的风格也是那时候形成的吧。
然后毕业后一开始也不是找的绘画相关的工作，或者是不知道可以靠画画养活自己，只是认为画画的工作好像就只有画漫画？中间也荒废了好长一段时间，最后还是靠朋友的介绍去了曼奇才真正进入游戏行业。
最近在忙什么？跟大家聊聊公司/手头上的项目好吗？
目前在游戏公司当角色原画，然后闲余的时间接一些游戏的宣传稿，直播画画，画点同人之类的（主要都是头像）。
绘画成长中您遇到过哪些瓶颈？具体如何克服？
遇到瓶颈时，你对大家的建议是什么？
感觉一直都在瓶颈，印象比较深的是在曼奇学画画的时候，是真的每天都在自闭，可能是第一次参加这种线下培训，周围的大佬都太强了，每天都在无限的自我怀疑，总觉得自己一无是处，那时候日系风格才刚刚流行起来。
老师教的也基本是韩系，班上画日系的除了我也基本寥寥无几，所以对于自己想朝哪种风格努力非常犹豫不决，最后和我朋友聊到这个情况的时候，他就告诉我不用在意老师教的什么风格，就按照自己的风格画下去画你最擅长的就好了。
这才最终坚定了我的信心，好在日系成了现在的主流，非常幸运地吃了这种风格的红利。
我给大家的意见还是多画多看吧，因为每个人都会有瓶颈期，瓶颈期不知道什么时候来，也不知道什么时候结束，唯有不断的画，不断的学习才可能有突破，有时候可能画着画着突然就开窍了，停笔是没法进步的。
你选择绘制“明日方舟”同人的初衷是什么？
未来画风方面怎么计划的？
画方舟头像只是个意外，最初是因为微博快5000粉了，就打算弄个5000fo感谢抽一波头像，然后翻了下相册，发现没有什么好当例图的，就打算画3个头像充当一下例图。
又觉得3个好像有点少不如画6个吧，想着都画6个了为什么不凑个9图呢，于是就决定画个头像9图。然后当时方舟的同人也比较火，我也有几个比较想画的角色，那时候蓝毒是我唯一的五星狙击，于是就打算从蓝毒开始，没想到之后就一发不可收拾了。
比较有意思的是，明明是作为5000fo感谢，然后等9图发出来的时候粉丝都已经8000了。
老师最喜欢哪两个国外艺术家，为什么呀？
最喜欢的国外画师是anmi和Gilseぎるせ吧，很喜欢他们日系风格的通透感，早期受他们画风的影响比较多。
你怎么看待日系和韩系画风，
以及他们对国人绘画的影响？
我觉得我们这一代大部分都是从小看日本动画长大，当我们这一代成了现在消费的主力军，日系逐渐变成了主流也是必然的。
并且现在二次元游戏大量增加，许多画师也转投二次元风格，甚至有了类似声优一般的明星效应，许多玩家就是冲着某些立绘和某些画师才玩的游戏，整个画师的环境也变得相对更好。
当然我觉得流行可能也是个圈，说不定哪天韩系风格或者其他某种风格又突然流行了起来，所以我觉得还是要有一点危机感，只专精一种风格还是不够的。
老师的作品很有特色，选择这种风格原因是？
分享下自己的成长经历
其实在画方舟头像之前，我都还没有形成自己的风格，每次画画都会参考大量的图，去尝试哪种画法最好看，每次画出来的图头发的刻画、瞳孔的刻画都不一样。
直到一次画了一张可畏的半身像，就觉得这种简洁明快的刻画方式好像还不错，于是就决定画头像的时候沿用这种刻画方式。才慢慢地开始好像有了点自己的风格了。
最开始发头像的时候，记得有人说看起来好幼，本身我就比较喜欢可爱的东西，觉得把方舟这种偏硬核严肃的二次元角色，幼化了之后应该会比较有意思，结果也确实是，幼化后的每个角色都产生了一种新的感觉（反差感），年龄小小的、脸圆圆的干员就会让人觉得非常可爱。
然后大家识别我的画风好像都是因为白瞳孔，也是因为当时画方舟头像的时候，几个角色的瞳孔都是白的，突然发现白瞳孔比起其他刻画方式显得眼睛很有特点、视线容易集中，所以就一直沿用下来了。
然后在头发和衣褶的刻画上受了Ask的影响比较多，主要是刚入行的时候，还不会刻画衣褶，当时的主美就丢给了我一堆ask的图让我研究，那段时间也是不断地看图不断地学习不断地尝试，一个月不停地画衣褶。
仔细研究ask的图后才觉得这种笔触随意又扎实、色块分明、用色丰富的刻画方式实在是太棒了，随即成了ask的小迷弟，虽然还不及万分之一，但也终于对衣褶有了一点点理解。
感觉就是各种机缘巧合，最终形成了现在的画风吧。
当初怎么想的1年画了46张明日方舟类头像？什么支撑你画下去的？
一方面是很多人期待，一方面也是自己喜欢画。自从画方舟头像后，转发数和粉丝数都增长的非常快，而且也在到处传播，好多人慕名而来，我是没想到会有这么多人喜欢，每画完一个角色后就会收到各种想看这个想看那个的私信，那段时间确实粉丝的期待成了我很大的动力之一。
并且自己也有很多角色想画，我觉得很多画师都非常希望自己的画被人认可吧。因为每次发图都会有很多转发，甚至对这种感觉有点上瘾，每天晚上发完图都会期待着第二天早上又会有多少转发和评论，有时候不画都感觉少点什么。
为什么喜欢画头像？
我觉得每个画师画图都有自己喜欢画的点（或者叫爽点），比如有的画师喜欢刻画材质、有的喜欢画头发、有的喜欢画大场景氛围。像我就是比较喜欢画脸和头发，把脸和头发爽完剩下的部位就不想管了。
然后由于自身也比较懒，很难抽出很多时间去画一张完整的立绘或插图，所以对我来说画头像是最合适的。而且现在来看头像的传播能力还是很强的，毕竟现在社交平台这么多，头像永远是刚需，所以对于画师的人气来说是很有帮助的。
你在B站有18万粉，每个视频都有数万播放，怎么做到的？
最开始用B站账号是因为那段时间离职在家，没事做就打算直播画画头像，因为画的头像可能名声在外，很多人见过头像但是不知道作者，就会慕名过来捧场，刷刷礼物什么的表示对白嫖头像的支持，而且B站二次元用户居多，也特别的活跃，久而久之粉丝就涨的比微博还多了。
对于想快速提升的伙伴，老师您哪些具体建议呀？
我给新人的意见一般都是多看多画，多看就是提高自己的阅图量，我觉得我和入行前最大的区别就是现在每天大量的看图，不仅微博关注了一大堆画师大大，每天还会去花瓣收集图片，时不时就翻出来看一下。
观察图的用色、笔触、刻画方式，一张好看的图能够从中学到的东西非常多，提高自己的审美，就能够从自己的图中发现问题。
比如我现在回去看我以前的图，就能明显发现脸是歪的、身体结构不准确什么的，我觉得很多新人不知道自己图的问题在哪里就是阅图量还不够审美能力不够高。
然后就是多画了，发现自己的不足就可以针对性的去多画多练习，去尝试哪种绘画方式更好看，哪种线条看起来更舒服，个人风格也是这样不断参考不断尝试，最终找出一条最适合自己最舒适的绘画流程。