有人说现代书画家的造诣不抵古人，而他们的书画作品价格却远远高于古人，你怎么看？

关于这个问题确实是存在的一种现象，首先我表明我的态度，其实是没有可比性。因为时代背景不同，文化背景不同，审美观念以及思想境地的悬殊等。古人的东西已被历史所认可，不管今人如何以经济价值去衡量，他的存在已是永恒，艺术创造的价值亦成为永恒！而所谓“现代”我想首先也应该有个具体时代的分水岭，现代往往和近代连在一起，是1842年至上个世纪末。因为这一期间的特殊性，由民族的动乱到五四的文化运动到建国到内战再到改革开放整整一百多年变数太大。绘画作为文化的载体之一也同样发生了巨大变化，他和以往的改朝换代还有这本质的不同，这对整个民族的内在刺激是相当大的，可以说是伤到了元气。但昏睡百年的东方雄狮终究是醒来了，外来多元文化的介入也使得昏睡的雄狮得到相当的能量补充。绘画上也一下子出现百家争鸣的状态，这使得董其昌以后的笔墨程式又得到一次重新洗牌，出现了除了近代四大家以外的辉煌，比如以傅抱石为首的南京画派、以石鲁为首的长安画派、可染先生开创的李家山水、南方的陆俨少先生以及教父级别的徐悲鸿、林风眠、刘海粟等等这样一批划时代的巨匠！这对于一个民族来说当然是重新获得欣欣向荣的状态，他们的造诣与贡献是不可磨灭的。至于现当下很多都是改革开放以后，因为经济的繁荣、科技的发达，多有炒作的成分，它的价值到底能不能永恒我想应该是今后的历史说了算！当然古代的东西因为历时已久，新文化环境下的当下也因民族本性文化的断层蒙蔽了双眼，当然对洗牌之前的传统有着不到位的理解，再加之古代流传的赝品从中混杂，更是磨灭了正品的价值。所以我觉得不管今人如何看待如何以经济价值去衡量过去与现在，真正业内人士一定要认清，一定要对自我心理有一杆秤，这杆秤尽量不要以外在的经济价值的高低而转移，降低自我的专业素养！