对话 殷双喜：公共艺术要从景德镇自然的生

2019年10月17—18日，“时代新象”——2019 中国·景德镇“陶溪川”公共雕塑国际大展初评在景德镇陶溪川美术馆举行，批评家殷双喜作为初评评委参与了此次评选工作。

在过去的几年中，殷双喜参与了众多国内城市公共艺术的评选工作，在这一过程中，他发现好的作品往往是与环境融合在一起的，呈现出一种自然的状态，就像是从环境中生长出来的，而不是后期种进去的。

殷双喜表示，每个环境都有自己的性格，雕塑作品在面对具体的环境的时候，需要有环境的语言，作品不仅仅要融入环境，还要有提升环境的作用，所以在城市中落地一座公共艺术作品，要进行反复的研究和考察，只有这样，作品落地之后才能对城市起到巨大的提升作用。

具体到此次景德镇国际雕塑大展的评选上，他也提出了相应的期望，此外，通过初选评审，他还发现，当下我们的公共艺术教育和研究做的还不够，尤其是雕塑作为公共艺术的研究，需要人们重视。此外还有对环境和空间的语言研究的缺乏，也反映出雕塑尤其是公共艺术的教育还任重道远。

YC艺术网：首先请您谈谈此次评选的感受？

殷双喜：第一感觉是我们的艺术非常繁荣，作为一个公共艺术大展，从征集到现在两个多月的时间，能够受到国内外近两千件作品，这是很惊人的，说明中国艺术项目的组织能力不断在提升，中国艺术队伍的基础非常庞大，大家的参与意愿很高。

YC艺术网：这次参与投稿的国外艺术家，来自全世界五十多个国家和地区，为什么会引起全世界艺术家们的兴趣？欧美思AI外教www.68jiameng.com/special/aiwaijiaowap.html

而反观中国，在艺术方面，现在是世界上最活跃、最繁荣、最有希望的地方，世界的眼光都在看着中国。

YC艺术网：参与评选的作品，反映出来的公共艺术现状是怎样的？

殷双喜：雕塑作为公共艺术最终落地，有两方面的考量，一个是自身的语言要过硬；一个是要与环境相协调。国外艺术家们的作品就是自身语言过硬，一看就是非常好的作品，但他们的弱项是与环境的对接相对弱一点；从投稿来看，可以看出中国艺术家们的热情，但也反应出来一些问题，就是很多投稿的艺术家他们的经验是不足的，可能一生都没有落地过大型作品，用现在的作图软件可以制作出很漂亮的作品，但最后落地实施的时候会遇到各种各样的问题，比如预算，可能有些作品实施起来，至少要花费上千万的资金，这样的作品要落地显然是不可能的，还有作品的公共安全问题，作为公共艺术放置在公共空间，就意味着公众会去触摸作品，甚至在作品中穿行嬉戏，所以公共安全尤为重要，这也反映出我们的公共艺术专业培训做的还不够，尤其是雕塑作为公共艺术的研究，目前来讲做的还非常不够。

对于具象雕塑，我们要多支持，具象雕塑本来是我们的强项，但是城市雕塑发展起来之后，大部分都是腾飞、向上等等主题，或者是各种各样的抽象几何体，其实空间雕塑是要有适当的体积感的，比如编织一个网状的作品，放置在户外空间，阳光一照射就会花成一片看不见了，还有一些空的架子或者框架的作品，还没有广告牌的存在感强，这就反映出我们对环境和空间的语言研究还不够，也反映出雕塑尤其是公共艺术的教育还任重道远。

YC艺术网：在评选中，有没有让您印象深刻的作品？

殷双喜：我们的艺术家一方面要加强人文历史的研究，另外一方面要对雕塑在空间中的存在以及语言进行理解。这次评选中，作品《一心不二用》就非常的有意思，景德镇有一座桥叫做一心桥，这件作品是一个窑工挑了一个常常的弧形扁担，走在桥的正中间，作品抓住了窑工的某个工序，传达出了一种精神，就是我们说的工匠精神，一心一意把自己的事情做好，作品传达的内涵与环境很好的结合在一起，并且行人还可以在作品下面穿行，没有影响到交通的通行。举这个例子就是想说，作品的形式语言、人文内涵与环境的关系这三方面缺一不可。