举例说明艺术与哲学的关系
哲学是关于世界观和方法论的学问，它主要研究自然界，人类社会和人类思维等领域中带有普遍性的规律。作为一定的世界观，必然要对艺术创作活动产生影响，艺术也要反映一定的哲学观。而从本质上看，艺术与哲学又存在着不同之处，因此，二者既相互联系与影响，又相互区别，是辩证统一的关系。
艺术与哲学的密切关系，在历史的发展中便可窥之一二。在艺术史上有许多艺术大师，都有自己成熟的美学观念和哲学思想。如东晋顾恺之的“以形写神”说，清初石涛的“蒙养生活”说等，都与他们各自的世界观相关。
哲学对艺术的影响，一方面表现在它对艺术家的影响。艺术家在从事创作活动时，总会不自觉受到特定哲学思潮的影响，并通过自己的艺术作品表现和流露出来。李白的审美理想深受庄子美学推崇的天然之美思想的影响，大力倡导“天然去雕饰，清水出芙蓉”的风格，并且把这种境界作为毕生的追求。再纵观整个艺术史，还有很多儒家或道家的美学思想，都对中国艺术发展产生深远影响。
另一方面哲学对艺术的影响还表现在它决定了艺术创作方法的产生，影响了艺术创作方法的选择和改变，从根本上说，艺术创作方法来自于艺术思想，而艺术思想就是哲学思想在艺术领域中的具体体现。艺术思想的差异性会产生不同的创作方法，从而创造出不同的艺术作品，法国作家大仲马讲起他们父子用不同的创作方法创造出不同的作品时说：“我从梦想中汲取题材，我儿子从现实中汲取题材，我闭着眼睛写作，他睁着眼睛写作”。而艺术家的哲学思想并非一成不变，哲学思想的改变也会引起创作方法的转变。
哲学对艺术的影响，还表现在它通过美学的中介影响艺术的发展。欧洲中世纪宗教统治一切，哲学成了神学的婢女，这种思想通过美学影响到了艺术中来，人们认为美在于鲜明，美就是上帝光辉的照耀。中世纪值得骄傲的只有体现宗教精神的哥特式建筑，而到了文艺复兴时代，唯物主义恢复了自己的权威，比例和谐成了美的理想追求。达芬奇解剖尸体，探求人体比例，观察自然，研究透视，创造出一件件不朽的杰作。
同时，艺术可以通过审美创造、传播和体现一定的哲学思想，从而对哲学的思维及思考产生启迪。就一般常识而言，思想观念总要指导和影响艺术创作，而艺术创作实践又要反过来对思想观念产生积极的作用，米勒创作的《拾穗者》深刻的批判了资本主义社会的黑暗压迫，揭露资本主义的罪恶面目，赞颂了农民善良朴实的品格，代表也引领着苦难人民挣脱枷锁，摆脱束缚的理想。
然而，哲学作为一种世界观，在“掌握世界的方式”上又与艺术迥异，哲学运用抽象的概念来进行思维活动，揭示事物的一般性与普遍性，与艺术采用具体可感，鲜明生动的形象相比，哲学是高度抽象的，它远离了事物的实际形式，这是二者的根本区别。其次，艺术与哲学的区别还在于，哲学主要作用于人的理智，而艺术则是作用于人的理智的同时，还强烈作用于人的情感，给人以美的享受。
综上所述，艺术同哲学的关系，是在上层建筑内相互影响，相互作用的关系，哲学影响艺术家艺术的创作方法以及通过对美学的中介影响艺术的发展，艺术又反过来体现哲学，艺术与哲学又相互区分，给人以不同方面的作用。
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