孙福奎‖浅析杨正温“诗中有画”艺术美

浅析杨正温“诗中有画”艺术美

浅析杨正温“诗中有画”艺术美

孙福奎

宋代苏轼评论王维的作品时指出：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。'诗中有画，我理解就是用语言作线条、颜料、色彩……在诗作中描绘出画面，让人读之，如同赏画。杨正温老师，驰名的河南书画家，他善书画，亦善诗联。近读他的诗作，感到不少诗具有诗中有画的特点。下面试作简析。看这首《为村兴庙会而赋》诗：

昔时旧貌换新容，

庙会门前喜兴浓。

蔬果流香篮外溢，

餐肴散醑碗中腾。

扬眉老妪说民乐，

开口娃童话岁丰。

平地搭台听大戏，

同歌盛世唱春风。

这首描写农村庙会的佳作，呈现一幅夺目画面。诗的开头，点明选取的地点（庙会门前），犹如呈出作画构图取景的位置和范围。继而，用鲜活之笔，描绘一个个景象：有“蔬果流香篮外溢”，有“餐肴散醑碗中腾'；有说民乐的扬眉老妪，有话岁丰的开口娃童。最后用极带乡间特色的“平地搭台听大戏”作结。读此诗，仿佛在赏名画《清明上河图》，有声有色，生动欢快，让人感受社会主义新农村的繁荣景象，体会农民的幸福心情。描绘农村庙会，因为是大场面，所以用律诗形式，景丰意厚，可谓浓墨重笔。再看这首《梅》诗：

岁暮何方觅蕙英，

梅心一点照霞红。

画家心事理还乱，

裁段清香入画中。

这首写梅诗也呈出一幅画面：一位画家岁暮寻芳，见梅花照霞红，便挥彩笔，将几缕清香裁入画中。画面清晰简单，重点描梅红味香，梅的形象跃然纸上，让人触之可及，产生强烈的赞美之情！此诗用绝句形式，言简流畅，意象少而意境幽，淡墨薄彩，符合画梅情景。再看这首《生涯半百志感》诗：

半世漭东秋与春，

石沉大海默无闻。

花疏不怨蝶蜂远，

位卑甘为草木邻。

一寸痴心寻艺境，

十回恶梦断知音。

谋权营利何须论，

身有前贤淡雅魂。

如果说开头所举的两首诗，都是以实笔把景物入诗，那么这首《生涯半百志感》则是以虚笔将情志造境。诗中没有具体的景象，读之，眼前依然浮出一幅画面来，栩栩如生，清晰可见：一位痴心于艺术的老者在不懈地追求……他不惧失败，不怕位卑，甘于寂寞，以前贤为范，永葆淡雅的文魂。这种以情入诗呈画的笔法，既新颖又独特。可见，无论是鲜明景物，还是浓郁情感……只要发挥得当，注重写作技巧和修辞手法的运用，均能作到诗中有画。

不过多举例。总之，这种诗中有画，可增强诗作的视觉效果，增强感染力，更好地实现作者的写作意图。杨正温老师可能是画家的缘故，所以他的画面感强烈，挥笔作诗，总不忘构图点色等作画手段，以鲜活景物入诗，注意诗的色彩和韵味。因而，他能作到诗中有画，就不奇怪了。我们欣赏杨老师的诗作，应当借鉴他的这种艺术手法。

孙福奎，汉族，中共党员，1945年12月出生，原籍山东莱州市，现住黑龙江双鸭山市。1967年从山东大学中文系毕业，分配到黑龙江双鸭山市中学任教，中学高级教师，退休前为中学副校长。爱好文学写作，发表楹联、诗歌、小说、散文等各类作品逾千篇。中国楹联学会、黑龙江楹联家协会会员，中华国粹网版主，北京华夏诗联书画院研究员，有作品入选《中国对联作品集》、《对联中国》、《黑龙江当代楹联作品四集》等书籍。参加全国诗联大赛，获奖60余次。联斋特邀评论员。

顾问：常   江

主编：杨   旭

编辑：李林森   徐文德