中国古代的釉上彩瓷器有哪些？

陶瓷釉色上添加彩色，通过各种彩料在已经烧好的瓷器上绘制纹饰、图案，二次入窑烧制的瓷器，就是我们常说的釉上彩瓷器。釉上彩瓷器的种类非常多，不同种类的釉上彩瓷工艺和风格特点也是不一样的。

在进入主题之前我们先来认识一下“釉”。如同我们每个人穿的衣服一样，“釉”就是瓷器的一件衣服，有的衣服洁白如玉，有的衣服色彩绚丽。

汉字中的釉，本意是指有油状的光泽，对于瓷器来说就是指附着于陶瓷坯体表面的一种连续的玻璃质层，并且早在三千多年前的商代，我们聪明的祖先就已经学会用岩石和泥巴制成釉来装饰陶瓷了。

在中国古代陶瓷釉彩发展过程中，最开始是无釉彩，后来是有釉彩，再后来从单色釉彩发展到多色釉彩，釉下彩到釉上彩，形成了釉上釉下结合的混合彩：青花五彩和斗彩。

到了清朝时期，釉上彩瓷器进一步发展。尤其是在继承明代釉上彩瓷器烧制技艺的基础上又有了创新和发展，让制瓷技术达到了更加辉煌的境界，康熙时期的素三彩、五彩，雍正皇帝在位时的粉彩，乾隆时期的珐琅彩，都是举世闻名的釉上彩瓷器精品。

下面我们将分别进行介绍。

一、素三彩

素三彩'一词首先出现在清末寂园叟《陶雅》中:'西人以康熙黄、茄、绿三色之瓷品为素三彩'，其中的'三'代表多数，无特定含意。之后，民国初年的许之衡在《饮流斋说瓷》中也提到:'茄、黄、绿三色绘成花纹者谓之素三彩'。

三彩瓷，是中国古代陶瓷釉上彩品种之一，是以黄、绿、紫三色为主的瓷器，其实并不限干此三色，但不用红色。由于在高温烧成的素瓷胎上用彩釉填在巳刻划好的纹样内，再经低温烧成。因色彩中没有红彩，得名“素三彩”。

二、五彩

五彩瓷是什么？字面上看是由五种釉彩绘制成的瓷器，其实不全然，五彩之“五”泛指多彩，与素三彩之“三”有同工之意。五彩兼色丰富，一般以红、黄、绿、蓝、黑、紫五色为主调，它从古代彩绘艺术中脱衍而出，起源可上溯至金代，是古代北方民间瓷窑独具一格的艺术精品！时处宋元更替之际，北方瓷窑遭到破坏，瓷工们纷纷逃往南方，这也成为日后明代景德镇彩瓷高速发展的一大助力。

三、粉彩

粉彩，作为景德镇传统四大名瓷之一，是在五彩和珐琅彩的影响下，产生的一种釉上彩瓷新品种。在彩绘时，用玻璃白料打底，使画出的图案可发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”或“软彩”。初创于清代康熙末期，盛烧于雍正、乾隆时期，延烧制晚清时期。

四、珐琅彩

珐琅彩原是金属器上的一种工艺，可分为掐丝珐琅、画珐琅等。此文所说的珐琅彩则专指瓷胎画珐琅，它是在金属珐琅器的影响下移植而成的一个品种。

珐琅彩初创于康熙晚期，是皇宫内制成的一种极为名贵的宫廷御用瓷器，制品不多，均为秘藏。

其工艺繁复：先在已烧制好的素面胎上涂彩料作底，之后在底色上加彩绘纹饰，再经炉火烧制而成。

珐琅彩彩料与中国传统釉上彩料不同，它的主要成分是硼酸盐和硅酸盐的混合物，在不透明的白色易熔珐琅料中加入适量金属氧化物色素，即成具有色泽的珐琅彩。

五、广彩

广彩是“广州织金彩瓷”的简称，是我国优秀传统彩瓷之一。大约在清代雍正年间，广州民间彩瓷吸收了传统的古彩技艺发展而来。以后吸收了其他艺术的表现手法，运用花鸟、人物、虫鱼、图案为题材，构图丰满紧凑，笔法工整，用线很重，色彩浓艳，间以金色平填，画面鲜艳谐调，相映增辉成为富丽而不淫艳，堂皇而不奢华，有如堆金织玉之感，形成了织金彩瓷的特色。其烧成温度为700-750℃。

六、浅绛彩

浅绛彩瓷是清末时景德镇具有创新意义的釉上彩新品种。从同治、光绪到民国初约50年之间，将中国书画艺术的“三绝”——诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。“浅绛”原是借用中国画的概念，指以水墨勾画轮廓并略加皴擦，以淡赭、花青为主渲染而成的山水画，起源于元代。其画家代表人物为黄公望。而浅绛彩瓷中的“浅绛”，系特指晚清至民国初流行的一种以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700℃)烧成的一种特有的低温彩釉。