李清照有多狂？直言自己一篇咏梅词力压苏轼王安石，不愧第一才女

李清照是中国文学史上颇负盛名的“一代词人”（郭沬若语），《词论》是她的理论著作。《词论》又称《论词》，乃词家论词，显示了她非凡的才识和独特的判断力。《词论》历数源流评说当今，对词体的特征作了概括而又分析的说明，明确提出词“别是一家”的著名论断，第一次确立了词的独立地位。

李清照曾写了一篇《词论》，用寥寥不足千字，将包括李煜、柳永、苏轼在内的诸多前辈词人批评了个遍，咖位之大，范围之广，几乎涵盖了她之前的所有词坛巨星，言下之意就是：你们写得都不行。

除了《词论》，，原文是：“世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄也。”意思就是：“在我看来，别人写了那么多咏梅作品，却都俗气得很。我自己试着写了一首，你们看过之后，就知道我不是在说大话了。”于是她写了一首《孤雁儿》：

孤雁儿

李清照

藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。

小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

上片起首三句，开门见山，直接倾诉自己的孀居之苦，以藤床、纸帐来表现自己的凄凉之情，正是“照我藤床凉似水”，此意相通。又写红日高升方才起床，心情的孤寂无聊，衬托着环境更加悲凉：“沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水”。后三句以《梅花落》之曲来使人联想到园中的梅花，因笛思人，因梅怀心，妙在“梅心惊破”四字。

下片写悼亡之哀情，“小风疏雨”衬托之下，让人想到门外淅淅沥沥的小雨下个不停，门内佳人独坐，泪如千行。内外之泪、之雨，相应之下更显深刻。接着步步推进，越写越深刻，将流泪的原因写了出来，原来是“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚”，点名了和丈夫的阴阳两隔。

结尾三句以陆凯赠梅的典故，来突出自己的无限哀思。当年陆凯思念远方的友人范晔，曾经折下梅花并赋诗送给友人。可是李清照折下梅花，即便是“上穷碧落下黄泉”，四处茫茫，没有一个人能够赠送，词到此处，戛然而止，那种怅然若失之感，缭绕不绝。

留下了无尽回味和思考，推荐《李清照词传》这本书的作者，文笔古风古韵，一字一句都很有意境和古风韵味。

作者根据李清照的人生轨迹，将全本共分为八个部分，融入了这位才女这段时间的生活状态，让我们在了解诗词、学习诗词的同时，能与千年前的她“对话”

除了李清照的诗词，她的一生的命运也是这本书中一个吸引我的地方，或许这就是作者与众不同的写作方法吧。

翻开书本，一位敢爱敢恨、敢饮敢醉、爱花、爱酒，心系国家与天下的才女便呈现在读者眼前。这本书中，作者总会在不经意间，触碰读者内心最脆弱和柔软的地方，或是令人会心一笑，抑或让人鼻尖一酸。

这一整套内容讲得很精致，涵盖政治、历史、人文等很多的领域。可以说，这是最不可错过的一套经典诗词读物。