李秀英：“发动机”在小腹，律动感在身体不在喉咙！

李秀英教授细谈歌唱呼吸。

呼吸是歌唱的生命。呼吸在最自然、最安静、最深部位的时候，也就是一个演员最充满内在活力，感情最激发舒展，想象力最丰富的时候。平时那种严格的、经过深思熟虑的排练，这时会变成意味深长的激情和艺术创造，从而达到精神和身体之间的谐和，艺术和技术的一致，声音形象和角色形象的统一。

无论任何时候，任何情况下，只要是在歌唱就不能漫不经心地随便唱，只要是在发声就必须尽力做到正确。练习的时候，就应当有目的地体会字与呼吸的关系，字与声音的关系，声音与呼吸的关系，共鸣与呼吸的关系。这几个问题是即独立又协调一致的，是即矛盾又统一的。所以在练习时必须思想集中，善于思索，绝不能漫不经心，胡里胡涂地练。

呼和吸的动作

吸气的分解动作：

（一）小腹松开，稍稍凸起，吸气。

（二）同时两肋骨自然撑开。

（三）此时小腹微微收进一些。

（四）上腹部微微凸出一些。

这四个动作的实际动作，即快动作要在1/5秒内完成，也就是说要在吓一大跳的时间内完成。这样突然地吸气，气息在冷不防中就“站定”了，气息的站定意味着可以有控制的呼出气息。

注意：吸气的慢动作要协调一致，自然、舒畅、均匀，绝对不要有一点挤压、僵硬和紧张的感觉特别应当注意胸部是自然提起，但又是放松的。胸部紧张是高音唱不上去而且没有持久力的主要原因。

利用打哈欠的动作来体会打开喉咙的感觉，利用突然地吓一跳的动作来体会唱歌前所需要的吸气感觉，道理是一样的。

呼气动作

（一）保持吸气的感觉，胸部不许塌下。

（二）小腹慢慢向内、向上收缩，腹内的紧张度是逐渐松弛下来的。但当音域升高，音量增大时，腹肌紧张度要加强。

（三）呼气过程刚一完毕，腹肌要向内突然收缩一下，用这个动作把气和声音断掉。断掉的同时借助腹肌反弹的力量再次用吓一跳的感觉短促地吸气。这样快吸慢呼，循环往复。

但要特别注意：喉咙开得太大，气出得太多，喉头挡不着向上来的呼气压力，就不会有良好的呼吸支持，这是一个很关键的问题，有必要强调。