茶书精选：茶艺茶席设计书单
茶席的设计是建立在美学基础上，需要合理的空间设计及和谐的色彩搭配，才能创造出一个舒适优雅的环境。
茶席的布置主题先行，确定主题后，陆续选择相应的茶席元素。茶席设计是指以茶为灵魂，以茶具为主体，由不同的因素结构而成的有独立主题的茶道艺术组合整体。
一个茶席的设计必须建立在美学基础上，需要合理的空间设计及和谐的色彩搭配，才能创造出一个舒适优雅的环境。
本书是作者茶席设计以及茶席美学的总结之作。从总体的人文主义原则，到茶席布局、空间分割，到器物配合茶汤表现的选择，以及室内户外对茶境的营造，茶席礼仪等等，都做了和独到的阐发。
王迎新，出生于云南普洱茶人世家，昆明民族茶文化促进会理事，云南日报集团《大观周刊·滇茶大观》主编、《云南普洱茶》“春夏秋冬”编委、昆明摄影家协会会员。多年致力于茶道、香道、陶瓷艺术的研习。曾以网名“绿鸽子”闻名网络茶坛，近年来倡导人文茶席的理念，并被列为全国十大茶席设计师之一，著有《吃茶一水间》。
本书秉承中国茶道“独与天地精神之往来”之内涵，一炉山水傍茶行，在遍访富春山、武夷山、峨眉山、青城山、嵩阳书院、临济寺等山川风物后，宝瓶观水、洞天谈诗，太行听风，怀古经石峪，青石板上烤新茶，又绘清蒲入茶瓯，卧佛寺中得大自在……这一切，茶为席魂，心饮为上。作者穿越不同的时空，将茶与历史文化、地域文化相结合，设计出不同况味的茶席，加上原生态的行走图片，融古炼今，带您体验文字与视觉的双重盛宴，并领略山水之间茶席风华，再现当代国人茶饮的人文风骨与文化镜像。
此生，也许与茶结伴，才是红尘*美的修行。
茶席设计与茶艺编创要想在传统的基础上发扬光大，必须有创意、创新、创造。本书的创意、创新、创造体现在：一是茶艺的大格局与小细节融合；二是茶艺的传统继承与时代创新融合；三是茶艺个案的选择具有不同时期和风格的多样性。对每位学习者而言，既要掌握书本知识，又要启发自身思维，悟性才能成性，悟道才能得道。
余悦，江西发展战略研究所所长，《江西社会科学》杂志社社长，兼任茶艺研究专业委员会主任，中国国际茶文化研究会常务理事、副秘书长等职。 在民俗文化、茶文化和宋代文化研究方面有突出贡献。先后主持《宋代文化研究丛书》、《中国茶文化经典》等全国性和省级以上课题15项。独著、主编出版著作《中国茶文化流变简史》、《中国茶的外传与外国茶事》等50余部。38次获得全国、华东地区和省级成果奖和著作奖。多次应邀到港、台地区和国外参加国际学术交流，并兼任美国国际茶业科学文化研究会常务理事。现正主持由中国和日本联合进行的茶文化研究课题。
插花不仅可以提高茶席的高雅风格和品位，同时也是表达主人对客人的真诚和*待遇，所以具备仪式感的茶席上不可缺少的就是茶花。没有茶花的茶席就好像是一个没长树木的秃山，山虽是山，但却是没有灵魂的山体。
全书的内容含括茶花的特点和美学特征、茶道插花的基本原则、花材和花器的选择等，并根据春、夏、秋、冬四个季节进行划分，收录了100多个茶席插花的作品，每个作品里面含括花材、花器以及设计特点等文字，方便读者在进行茶室装点、品尝茶水的同时，选择合适的器具，并由此美化我们的生活空间，提升大众的艺术品位。
本书根据春、夏、秋、冬四个季节进行划分，收录了约100多个方案的茶席设计，每个方案里面含括茶类、茶器以及设计特点等文字，方便读者在进行茶室装点、品尝茶水的同时，选择合适的茶器和茶具，并由此美化我们的生活空间，提升大众的艺术品位。
用数百幅亲手拍摄的不同季节、不同背景的高清照片，以散文的笔调，将茶席历史、茶席构成、茶席美学、茶席的插花等，讲得清清楚楚、明明白白。本书客观严谨，翔实耐读，并由安徽农业大学著名茶文化专家丁以寿老师倾情作序推荐。
静清和,原名张茂林，出身于中医世家。山东著名茶人，济南茶艺学校副校长，国内知名的茶席、茶道空间设计师，茶道与茶席美学的推广者、践行者。长期以来，致力于茶道、香道、传统插花、中医、文玩等传统文化地研习。
多年来，秉持“静为茶性，清为茶韵，和乃茶魂”地制茶做茶理念，长期游走茶山，亲力亲为，遍访茶人，源头问茶，于茶史、茶类、茶性、茶器等，均有深入地研究和探讨。代表作《茶味初见》。
密宗的“曼荼罗”，意为“轮圆具足”，是聚集修行功德的“坛城”。茶席的“曼荼罗”，是将茶器中的壶、杯、水方、茶巾等几种，创造出完备若坛城的茶世界。中央以壶为尊，四方的杯、托、盘各占一隅，是为中院。这道茶席“曼荼罗”的，不仅显现爱茶人的审美趣味，并能在短暂的瞬间，转化成永恒的心灵注脚。
一部《茶席：曼荼罗》，从唐宋元明清，一路走到现代，领略了历代茶席风华，聚集了每个时代的品茗魅力，成为现代人习茶、布置茶席的参照，并陪伴现代人在茶香穿透的愉悦中，建构随心所欲的茶席。
池宗宪，1957年生于台湾台北市，台湾大学新闻研究所毕业。曾任《自立晚报》记者、《联合月报》主编、《联合报》专栏记者、《大成报》编辑部总编辑、《人间福报》新闻总监，现任《茶人雅兴电子报》总编辑。精于收藏鉴赏，痴迷中国茶文化，著有众多茶书，解读中国茶文化的博大精深。
王旭烽教授曾用作家特有的优美而充满诗意的语言，对茶席的审美魅力作了精辟的概括：茶席是“人类关于茶的*惬意的领悟和享受”。《茶席设计》为周新华教授调入浙江农林大学茶文化学院后接触的课题“茶文化空间里的茶席设计”的研究成果，主要围绕茶席的概念确定、主题提炼、空间构成、氛围营造、动态演示等方面展开阐述，以期展现茶席之美。
周新华，1967年生，1989年毕业于厦门大学人类学系考古专业，历任浙江省博物馆学术部主任、中国京杭大运河博物馆常务副馆长，文博研究馆员。现为浙江农林大学艺术设计学院、人文·茶文化学院副院长、教授、硕士生导师。
长期从事古代物质文化史和浙江地方文史研究，近年重点转向美术考古和中国茶文化研究。文史双栖，已出版《稻米部族》、《三星耀天府》、《调鼎集》、《西湖亭阁》、《郑和七下西洋记》、《刀剪春秋》、《杭州运河名胜》等专著17部，合著《浙江七千年》、《良渚古玉》、《意匠生辉》、《灵隐禅踪》、《历史文化名城杭州》、《人间天堂杭州》、《运河名城杭州》、《杭州运河史》等17部，累计发表各类文字400万字。
本书系统和全面地讲述了茶席插花的基础理论、美学原则、设计方法和插制技法，具体内容包括茶席花的基本构成要素、茶席花的构思与插制、茶席花与茶席的色彩关系、茶席花常见花型的插制方法、茶席花在茶席空间中的应用等。特别对不同花型的茶席花的插制步骤进行归纳分析，通过插制步骤图和文字讲解，即使零基础的读者也能轻松掌握茶席花的插制。
本书从茶席的概念、历史、元素、流派，直至审美，一路梳理，给了我们一个有关茶席面面观的环绕场景，启发我们思考，这样的艺术空间，为什么会诞生在东方？为什么同样的无酒精饮料，咖啡和可可却不曾框架出独特的席面艺术呢？
潘城，浙江嘉兴人，汉语国际推广茶文化传播基地执行秘书长，浙江农林大学茶文化学院系副主任，杭州中国茶都品牌促进会副秘书长，中国茶叶学会理事、茶艺专业委员会委员。茶空间设计师、茶艺术策划人、作家。致力于茶文化的文学艺术研究、艺术呈现以及国际传播。出版作品《一千零一夜：故事中的茶文化》《茶书画》《人间仙草》（中央文献出版社）等。曾参与主创大型茶文化舞台艺术呈现《中国茶谣》，执行导演大型茶文化话剧《六羡歌》，参与策划的美国纪录片《中国茶：东方神药》获主项艾美奖。曾赴多国进行茶文化讲学与交流。