中国九大琴画
何谓琴画
琴，即今人所谓古琴。
在琴上立意的画即为琴画。在琴上立意，可分三类，一是画琴的典故，二是画琴的寓意（关联着高洁情操、寻觅知音、知音相得与知音难遇等），三是画琴乐意境。
绝不能看见画里有琴就把它算作琴画。有人编了套书，说是“汇集500幅传世古琴名画”，呵，琴画哪有那么多？滥选，是不对的。
那套书所选的《调琴啜茗图》、《高逸图》等许多画都不是琴画。
图1.周昉（唐）《调琴啜茗图》 美国纳尔逊·艾金斯艺术博物馆藏
图2.孙位（唐）《高逸图》 上海博物馆藏
这两幅画都不在琴上立意，琴只是场景中一个器物而已。
史上常见的携琴图像，按是否在琴上立意来看，大多也不是琴画，如图3。
图3.马远（南宋）《山径春行图》 台北故宫博物院藏
“汇集500幅传世古琴名画”的人可谓好事。
如今我也当一回好事者，甄选出中国九大琴画，供爱好者参考。
九大琴画
九大琴画按时代先后开列如下。
1.顾恺之（东晋）《斫琴图》
图4.顾恺之（东晋）《斫琴图》 宋摹本 北京故宫博物院藏
看这幅画，要先读一下嵇康（三国）的《琴赋》。
关于制琴这件雅事，《琴赋》云：“惟椅梧之所生兮，托峻岳之崇冈……含天地之醇和兮，吸日月之休光……于是遁世之士……顾兹梧而兴虑，思假物以托心。乃斫孙枝，准量所任。至人摅思，制为雅琴。”嵇康的影响太大了，顾恺之创作《斫琴图》的灵感应该来自《琴赋》这段文字。
制琴，缘于“顾梧兴虑”、“假物托心”，寄寓着遁世之士的高洁情操，所以，《斫琴图》实乃托物言志之作。
此作人物传神生动，高古游丝描颇具韵律感。
《斫琴图》是存世最早的琴画，理应列入九大琴画。
2.赵佶（北宋）《听琴图》
图5.赵佶（北宋）《听琴图》 北京故宫博物院藏
此图表现君臣之间知音相得。
一般认为画中弹琴者是宋徽宗赵佶。有人认为右边着红袍者是蔡京，左边着青袍者是童贯。一个昏君两个奸臣之间的相知，弄坏国家，呵。
作者究竟是不是赵佶，向来有争论，倾向于为画院高手所作。
此作人物亦传神生动，风格工整清丽，为北宋院画代表作。
借由宋徽宗的知名度，这幅《听琴图》脍炙人口，自应作为九大琴画之一。
3.范宽（北宋）《临流独坐图》
图6.范宽（北宋）《临流独坐图》 台北故宫博物院藏
一般人不知道这是一幅琴画。
此画的命名者眼睛不好使，把画作左下角的临流抚琴者（见图7）看成了对着溪流发呆的人，就起了《临流独坐图》这个名，而一般人又没机会看清画中人究竟在做什么，所以都不知道这是琴画。
图7.范宽（北宋）《临流独坐图》局部
画层峦叠嶂，云烟浮动，这既是自然的山水，也是抚琴者所奏琴乐的意境。经由铮铮琴音，神思飞扬的人与大气磅礴的山水浑然合一。
定此图为《云山鸣琴图》为当。
在中国所有琴画中，论意境之深远、境界之高阔，此图第一，当然列入九大琴画。
4.王振鹏（元）《伯牙鼓琴图》
图8.王振鹏（元）《伯牙鼓琴图》 北京故宫博物院藏
关于琴的典故，伯牙、子期的知音故事最为出名，这幅画就画这个。
图中伯牙古风古貌，一派高士风范；钟子期则为文士模样，沉浸在琴的意境中。伯牙的倾心弹奏与子期的专注入神相互映衬，生动表现了二人的相得相合。人物传神极妙。其白描圆转流畅，加以精练的水墨渲染，画作洋溢着淡雅之气。
说点题外话。钟子期只不过听出了伯牙“巍巍乎若泰山”、“汤汤乎若流水”的琴境，就被伯牙引为知己，以至于因为他的亡故而破琴绝弦，作为音乐家的伯牙其“知音阈值”是不是太低了？众所周知，古典音乐的音画性相当强，听出“若泰山”、“若流水”甚至听出“沙漠驼铃”什么的一点都不难呵呵。
抛开题外话，伯牙、子期的知音故事是经典的，它赋予琴关乎知音的深厚寓意，包括寻觅的渴望、相得的欢愉和难遇的喟叹。
画这个典故，这幅《伯牙鼓琴图》是最好的，必须列入九大琴画。
5.朱德润（元）《林下鸣琴图》
图9.朱德润（元）《林下鸣琴图》 台北故宫博物院藏
画琴乐意境。
琴音在松针上游走、播散，又随着飞鸟飘过江河、群山，高士的神思遨游于天地之间。抒情性极强。
嵇康《琴赋》云：“若夫三春之初，丽服以时。乃携友生，以遨以嬉……理重华之遗操，慨远慕而长思。”此图的立意与《琴赋》这段描写不无关系。
若论意境之悠远，《林下鸣琴图》当得琴画之最，故而列入九大琴画。
6.文徵明（明）《蕉石鸣琴图》
图10.文徵明（明）《蕉石鸣琴图》 无锡博物馆藏
上段以小楷书嵇康《琴赋》两千字，字字玑珠；下段画文士鸣琴，古韵悠长。
此图系应著名琴士杨季静之请而作，但画的未必是杨季静。画中的琴有焦尾之痕，但画的也未必是蔡邕。所画人物是文徵明心中的理想形象，应该就是嵇康《琴赋》所说的“至人”，具有独立人格、自由精神的高人。
《蕉石鸣琴图》书画双绝，不可置于九大琴画之外。
7.佚名（明）《听琴图》
图11.佚名（明）《听琴图》 美国克利夫兰美术馆藏
此图托名五代画家周文矩，又传为唐伯虎所作赝品，实为佚名氏所作。
图5赵佶《听琴图》是贵族的听琴图，画知音相得，这幅《听琴图》则是普通文人的听琴图，画知音难求。应该是酒后夜半吧，一人乘兴抚琴抒怀，其他人循声而来，或怆然有感，或醉态颓然，满幅都是失意文人的情状。
中国文人极具怀才不遇的自恋心态，几乎到了无自恋不文人的程度。这幅《听琴图》，生动表现了文人的这种心态，里面有深深的共情，长长的叹息，或许还有些许的嘲讽，因此列入九大琴画。
8.仇英（明）《停琴听阮图》
图12.仇英（明）《停琴听阮图》 广州艺术博物院藏
停琴听阮，亦是知音相得之意。
这幅画有个密钥——右下水中嬉戏的一对鸳鸯。
戏水鸳鸯点明画中人物是一男一女有情人，而不是一般认为的两位男性雅士。就是说，这幅《停琴听阮图》画的是一个心灵相通的纯真爱情故事。这样的作品在中国绘画史上极其罕见。
现代名画家黄君壁多次临摹过这幅画，但却故意把那对点明画旨的鸳鸯弄没了（见图13），相当的莫名其妙，莫非他难以接受古人的浪漫？当然，这是题外话，只是好玩。
图13.黄君璧临仇英《停琴听阮图》 1925年
九大琴画中有这幅《停琴听阮图》的浪漫爱情故事，圆满。
9.华嵒（清）《茅屋抚琴图》
图14.华嵒（清）《茅屋抚琴图》 嘉德2004年拍品 成交价198万元
此图曾经清代多位著名收藏家审定、递藏。
茅屋中一位高士抚琴抒怀，有知音者循声而来（以狗吠暗示），而高士却只管沉浸在自己琴的意境中。题识引长公《琴诗》云：“门前剥啄谁扣门，山翁未闲君莫嗔。”令人想起白居易的诗句：“自弄还自罢，亦不要人听”（《夜琴》）。这是真正的高士范儿，不似一般文人嗷嗷叫着求知遇呵。
《茅屋抚琴图》立意高超，别开生面，情节生动，列入九大琴画当之无愧。
九大琴画开列如上。
为什么是九大琴画，而不凑个整数呢？不凑数即不滥选嘛。
九大琴画名次
选出九大琴画，每一幅都有客观标准（如上所见），而要排出九大琴画的名次，则难免主观好尚的色彩太重。不过，我还是愿意推荐位列第一的，那就是图6，范宽的《临流独坐图》（应称《云山鸣琴图》）。
范宽这幅画以琴乐沟通人与自然，其意境深远，其境界高阔，大有天人合一的意味，史上绝无可以与之媲美的琴画。
至于第二、第三，请与我一样的好事者自选吧，如果有必要的话。
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