景泰蓝鉴定就是这方法，掌握了，你就是大咖

　　景泰蓝，始终给人们一种异国风味，并且华丽夺目。经历600多年的描摹、烧制，传统的工艺师们慢慢将景泰蓝从器物的代称升华为一种中国传统文化的象征。景泰蓝是铜、珐琅釉、火三者结合的艺术，如同凤凰涅槃，燃烧一次，脱胎换骨，经过淬火，一个金碧辉煌、灿烂无比的‘凤凰’腾空而起。

　　景泰蓝作为一种美术工艺品，其制法即于铜器表面上以各色珐琅质涂成花纹，花纹的四周嵌以铜丝或金银丝，再用高火度烧即成。这项工艺始于明代景泰，而且初创时只有蓝色，所以叫景泰蓝。

　　“景泰蓝”是一种特种工艺品，是用细扁铜丝做线条，在铜制的胎上捏出各种图案花纹，再将五彩珐琅点填在花纹内，经烧制、磨平镀金而成。外观晶莹润泽，鲜艳夺目。所以，它虽然叫“景泰蓝”，却不是色彩，而是一种工艺。

　　景泰蓝诞生于皇宫，是皇 家重要的组成部分，是皇宫大殿的主要陈设，亦是镇殿之宝。紫禁城金銮宝殿，或者是国子监辟雍宫、颐和园排云殿，等等，在这些帝王尊属的殿 堂，景泰蓝的宝石般光的芒总是令人赞叹。

　　景泰年间的景泰蓝制品，从故宫等地陈列过的实物来看，工艺得到了更大的发展。宫廷内的御用监设有制作景泰蓝的作坊。这个时期制胎水平已达到了相当的高度。胎型有方有圆，并向实用方面转化。这个时期的釉色具有内涵的亮度和纯度，放射出宝石的光芒。在以后任何时期也没有达到这种水平。在装饰手法上，非常重视金工的处理。这个时期的景泰蓝，是在宣德时代基础上的又一步提高。

　　雍正皇帝登基后下决心整顿吏治，在位期间实施摊丁入亩、改土归流、废贱籍等政策，一扫往昔官场颓风，使得政治空 前清明，人口增值、国库充盈，对于“康雍乾”盛世三朝来说，着实起到了承前启后的关键作用。雍正一朝景泰蓝制作工艺更加精进，颜色也富于变化。受雍正皇帝个人艺术审美的影响，雍正时期的各类画珐琅艺术品也极为精湛。

　　景泰蓝又称“铜胎掐丝珐琅”，是北京著 名的传统工艺品。因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟。“铜胎掐丝珐琅”制品，已被很多学者所共识。