试论盆景艺术技巧的匠与师

作者：张先觉

讨论盆景艺术技巧问题，有助于我们从理论上对当今盆景艺术鉴赏作更符合时代审美主流的认识。

盆景艺术技巧是艺术才能的组成部分，它贯穿于盆景创作构思和作品意境凝练这两个活动过程中，主要是对作品进行恰当的技巧处理以达到集中反映自然景观本质的艺术形象。考察盆景艺术技巧，首先要看作品形象与自然界、与人们的精神生活接近到什么程度，其次要看作品的形象与大千世界是怎样联系的。盆景作品并不是自然景观的原型写照与简单复制，那种单纯地对大自然的表面记录和脱离现实的变形与夸张，既不能提高人们对盆景这门“高等艺术”的赏识，也不能满足群众日益升华的审美要求。因此，对自然生态的原型写照、简单复制、表面记录都不能归结为盆景艺术。换言之，盆景素材未经过选择和提炼，没有概括和集中，就不能突出表现客观事物的内在典型美，也不能适度地施用技巧表现创作者的思想情感，更不可能创作出真实动人的艺术形象。

随着时代的发展，人们审美意识普遍提高，我国众多盆景爱好者开始对传统的盆景制作技艺进行反思，也认识到只有积极反思才能更好地继承与创新。在我国，传统的盆景技术受制于沉沦的艺术套路。从历史上看，有闲阶层为了显其富有和所谓君子风度，片面强调盆景的怪、异、逆、象和“功夫”深厚，导致盆景工匠将盆景的剪扎技术加以夸大；从现实来看，不按盆景植物的生长特性、违背自然规律矫揉造作地制作盆景，忽视了盆景艺术来源于自然的本质，在盆景获奖的展台上依然在误导或干扰着人们对盆景艺术鉴赏的审美取向。笔者认为，这种盆景的审美意识并不属于雅俗共赏，其终归要走进制作技巧自炫的死胡同。在当今我国盆景创作水平随着审美文化发展日益提高和不断创新的时代，这种纯粹盆景制作技巧的炫耀已不能属于盆景艺术的范畴，而应该编于我国传统盆景艺术发展的教科书中，以启后人不重蹈覆辙。【关注爱木盆景，和爱木一起玩盆景】

中国当今众多盆景艺术家的优秀作品，无疑使盆景制作技巧在表现手法上得到了巧妙运用。为了创作出较之素材更精萃、更完整、更富于表现力、更新颖也更吸引人的艺术形象，我们必须善于选择、集中、概括、提炼从自然景观得来的个别印象，再通过各种表现手法运用，以深刻地揭示自然景观中美的内涵，准确地表达创作者的思想感情。盆景制作技术的运用属于技巧范畴，盆景 艺术技巧的意义不仅在于对盆景完美艺术形式的创造，更重要的是使完美的艺术形式同盆景艺术的意境有机结合。艺术技巧的运用，不能建立在创作者脱离客观联系的、对自然景观主观认识和反映的基础上。真正具有高度艺术技巧的作品，必须是利用盆景艺术专属的审美法则和美学思想制作出的高于自然，同时又是合乎客观实际的佳作。这些作品常常在表现方式上既是巧妙、隐蔽的，也是朴实、亲切的。如贺淦荪的大悬崖盆景《飞流直下》韩学年的文人格山松盆景《弄舞》和张志刚的五针松丛林盆景《高山流水》等作品，均以浑然天成、巧夺天工的艺术技巧和让人屏气凝神、流连忘返的艺术效果，有力地诠释了“虽由人作，宛如天开”的真正含义。

巧妙和朴实的艺术形象都根植于现实生活，而创造性的艺术形象较之自然景观的原型本身更精萃、更动人 它不是淡漠和乏味的简单再现自然景观画面，而是常常出自庸中皦皦的盆景艺术家们巧妙的安排。如果脱离自然景观中的基本特征，单纯地追求所谓巧妙、新奇或过分张扬盆景制作技巧，就不会是当今主流所需要的欣赏对象。怪异和变形不能归纳于盆景艺术形式，而离异自然客观存在的矫揉造作更不是盆景艺术所需要的技巧。盆景佳作的形式和内容完美统一所表达的意境，应该是对盆景艺术技巧的全覆盖。

盆景创作者艺术技巧的掌握和提高，必须以生活实践和艺术实践为基础，具备了客观真实认识和反映自然界美的能力，创作者才能有艺术技巧能力的提升。培养盆景艺术制作技巧，也需要创作者在文化艺术方面不断地进行自我更新，这样才有利于在盆景创作中实现技巧的自然隐身。

要正确认识当今优秀盆景作品的艺术技巧，因为它是奠定如何进行盆景艺术评比和盆景艺术鉴赏的基础。对此有了清晰的认识，在赏评盆景时，我们才不会去片面地追求怪、异、逆、象等脱离现实的艺术形式，才能始终以一种正确的盆景艺术品评标准即是否师法自然、是否高度浓缩自然典型美去评判作品水平的高下。只有这样，我们创作盆景时才能因地制宜地选取盆景素材去进行创新，并科学采纳各种盆景制作技法，在盆景制作中技巧借鉴、运用国外先进科技；也只有这样，在鉴赏盆景时，我们才能正确看清我国传统盆景艺术风格在继承与发展创新中的轨迹，才会惊现和铭记出自真正“盆景艺术家”之手的佳作，才会自觉地克制盲目创风格的冲动。