Criss Canning静物艺术

Criss Canning

今天出镜的这位，

就是一个在画坛搞事情的老太太。

她的名字叫花Criss Canning，

年龄70，却已经画了50年的画。

色彩是她的灵魂，

她笔下的花朵，

时而妖娆热烈，

时而清新脱俗。

高饱和度的色彩

冲撞着每一个看客的眼球，

却都现实出惊人的和谐，

让原本的紧张感通通融化，

只想饱饱地享用这场色彩的饕鬄盛宴。

即便枯枝敝叶，绿肥红廋，

在她神奇的配色之下，

依然迸发出别样的唯美。

细看之下，

她的每副画，都有闪着高光的玻璃、磁具，

镜面的托盘，花朵、植物，

结合斑斓的背景和镜面托盘，

看起来模式都一样，

但却展现出无限种美的可能。

有人说，她不仅是一个画家，

更是一个优秀的插花师。

她懂得如何依据花卉的特点，

选择合适的容器、配件

并让花儿在其中任意舒展，

呈现最贴切的姿态。

她的许多画作，

背景和瓷器的挑选，

流露出东方古典韵味。

澳大利亚国宝级美术馆，

巴拉瑞特美术馆馆长

戈登·莫里森（Gordon Morrison）说：

“ 她描绘出了每个物体的个性 ”。

Criss Canning与画笔结缘

已经有50年之久，

画画占据着她的整个生命，

但除此之外，她和丈夫David Glenn，

还是一对令人称道的园丁夫妇。

多年前，夫妇两搬到维多利亚州，并在此拥有一块40英亩的广阔区域，他们在这儿尽情发挥了审美的特长，种下花红柳绿。看着一手建立的园林日益欣欣向荣，他们内心欢喜。

Criss说：

“每个清晨，

每当我走到院子里，

大自然都在向我问好，

让我感到，啊，

生活竟是如此美好！”

然而维多利亚州中部的气候本异常干燥，植物容易萎靡枯死。

大约15年前，终于出现了一次大旱，毫不容易生长起来的植物悉数凋敝，夫妇两终于意识到：我们需要更耐受的植物。

于是，夫妻俩开始从土耳其和加州等地，

引进一些抗旱的植物，种植在自己的花园，

后来渐渐开始自行培育植物。

随着花园的繁荣，不少人争相前来观赏，

后来，居然成为该地的一个旅游景点！

而他们培育的一些植物，

也被销往世界各地，

其中大戟属植物“Ascot彩虹”

成为花园的“台柱”。

打理花园的生活，

给Criss注入了无线的灵感，

这让她无法停下来创作，

所以在几十年中，

她执着与描绘鲜花绿叶，

在简单静止的景物中，

加入一点润色，

来展现事物本质的美。

眼前闪过的任何一种色彩，或姿态，

都可能引起她创作的欲望，

然后，她会花好几天时间，

寻找适合的配件，搭配，构想，

等着一切就绪，她便将脑海中的形象再现。

她说：“我的画，就是我的呼吸。”

她的小孙子看着祖母终日忙碌的身影，

问道：画画很难吗？

Criss ：有时候真的很难！

孙子：那为什么你喜欢呢？

Criss：世界上一切的美，

都是辛勤工作的结果。

如今，她在墨尔本、

悉尼等地都举办了画展，

收购她作品的藏家和博物馆遍及

英国、日本、中国、美国，

被称为“最美的艺术追求”！

卖画对她来说，

曾经是一件令人心痛的事情，

但Criss把这视作一种成长的历练，

她说：“有一些放手，有助于重建过程，

我一直在寻求改善，看自己能够走多远”

一花一世界，

用心去倾听感悟，

简单的元素，

也能成就传奇