书香翰墨通古今 书画同修得其意——书画家姚小尧
姚小尧，男，1945年12月生于河北省青县。原全国人大代表、中国书法家协会会员、中国书法家协会艺术交流委员会委员兼中国书法家协会培训中心教授、中国文物协会会员、河北省政协委员、原河北省书法家协会副主席、河北省政协委员兼省政协书画室副主任、原邯郸市文联副主席。为享受国务院特殊津贴的专家。现为河北省文史研究馆文史研究馆员。
释文：问君何谓是古法，古法当年是新法。若问百年新法事，新法依旧变古法。草拟打油赠给处处以古法丈量的迂腐先生。乙亥秋月小尧
《谈书法中的入帖和出帖》
姚小尧
学书太有“自己”不行，没有“自己”也不行。学书是先有别人后有自己，有别人是吸取纳入的过程，有自己才是最终目的。
学书之初，太有自己是犯了没入帖的规，“没从规矩入，擅自胡乱来。”---任意附形，随意为之。书画行里给这些人的最高封号是“野狐禅”。野狐禅为佛语，意指不在“六道”终不能转世成“正果”。
学书没有“自己”也不行，没有自己是学书入进去而没打出来。书法中的术语为“出帖”。像人家而没自己，一辈子跟着别人一、二、三。书界也给这些人弄了个封号---写字匠。写字匠虽说有点奚落之嫌，但他无论如何要胜过“晦籽”，因毕竟它还孕育着“希望”----生芽开花。
严格说，没出帖那是临摹，临摹之作不能称其为自己的作品，更不能称其为创作。这个理倘若讲给美术工作者，他们一听即懂。倘若讲给学书者，得要费好多口舌……
学书者，倘若一辈子致力于书法，想攀峰立“家”。登峰而造极。那就不得不出帖，不得不没有自己。纵观中国书法史，没有一个“没自己”的书家而登上这个殿堂的。
这是因为这个自己，就是一个艺术家的“发明创造”。发明创造意味着给这个世界增加前所未有的“新”和“彩”。百花园里又增添了一朵艳丽的“新花”。它的可贵就在这里，也正是这个道理，历史各个不同时期那些“出彩的” 、“有自己”的大家不断地丰富、增加这个中华民族传统艺术链条中的每个“环节”，一环扣一环，使得中华民族传统艺术“长链”传承绵延至今，故此艺术家的“发明”和科学家的发明是殊途而又同归，而又有同工之妙。
书法艺术是书写的力的形态化的线条组合美，纵观中国书法史，好的书家，也就是能在中国书法史上占有一席的书家，大都是突破了传统形式美的一般规律，而又呈现出新的力的形态的，这个“新”的力的形态流派也必将成为当时书坛的一个闪亮光环，也正是历史上这些光环相接相续才形成了我们现今一部厚重的中国书法史。
2020.4.12写于邯郸
苍茫雄健，气象宏阔
——浅说“姚体隶书”的整体印象
作者：耕夫
当代书坛的创作热潮一浪高过一浪，冲击国展，举办个展等艺术活动层出不迭，令人目不暇接。在书体的选择，或称为当代书家的创作方向上，行草书和隶书占据了绝大版块，楷书和篆书则相对势微。
行草书创作，无论取法二王帖学一脉或者是走碑帖融合的路数都相对显得更传统与保守一些，而隶书隆于汉，盛于清，热于当下是有着众多的缘由的。一是隶书相对与行草书的创作更容易“上手”，数年之功便可“有模有样”，行草书只“识草”一项就要成年累月；二是隶书作为静态性书体，对于技法的驾驭能力要求低于行草，这让更多的人选择了隶书作为主攻方向；三是近代以来新出土的汉碑、汉简等为书家提供了更多可融合、可“嫁接速成”、可“创新”的元素基础，对于当前评审作品重形式，讲拼接，求新奇的大背景下，更容易“入展”，更容易出成绩。这使得当下隶书创作异常火爆。
从上世纪八十年代初的“书法热”持续至今，隶书创作也始终热度不减，呈高开高走之势，也促使一大批名家辈出，如刘炳森，张海，刘文华，张建会，鲍贤伦，张继等。以其他书体名世的书家，也不乏最早以隶书“出世”或“兼善”隶书创作，如沈鹏，王镛，陈振濂等。
谈到当代的隶书艺术创作，从燕赵大地走出的，以深植传统、独开新风的“姚体隶书”而享誉书坛的姚小尧先生是如何也绕不过去的。
姚小尧先生自八十年代初即“赵都铁体”饮誉燕赵大地，八十年代末以来以其气象正大，苍茫雄浑的独具自家风貌的隶书驰名海内外。这与他早年数次应邀赴欧美多国举办书画展有关，更与姚小尧先生深厚的艺术功力、全面的文化修养密不可分。
“姚体隶书”以“篆籀线”，“魏碑折”，“草书点”，“结体奇”，“气象大”为首要观感呈现在欣赏者的眼前。
“篆籀线”。
“姚体隶书”以中锋运笔为主，圆笔涩行取篆书笔意，线条遒劲、张力十足，内含筋骨，外展神采。超高质量的线条是“姚体隶书”的基石。“姚体隶书”之所以气息高古，真气弥漫，古意盎然的最关键因素也是采用了这一运笔方法和篆籀笔意。
“魏碑折”。
“姚体隶书”连接处以“焊接法”处之，转折处有时为圆转，多数为外方内圆。圆转时取《郑文公碑》、《石门铭》笔意，外方内圆处取《张猛龙》、《李璧墓志》、《崔敬邕墓志》等笔法。圆时轻盈灵动，方处力拔千钧。转折处方圆兼及，神采独具，此为古今隶法之罕见也。
“草书点”。
“姚体隶书”的点画是其最具辨识度的笔画与标志。“姚体隶书”的点画一是多，二是灵。多是将诸多横、撇、捺等巧妙的化为点，以脱板滞；灵是将隶书中静态的点以草书笔意为之，顾盼多姿，率真灵动，极尽变化。隶韵草情，用草书点融入隶书，可谓“姚体隶书”开创性成果。
“结体奇”。
“姚体隶书”的结体宗法汉碑，尤得力于石门。书作乍看方正无奇，细观稳中寓奇，奇险丛生。横细竖粗，冲击视觉；时现飞白，韵律感强；既中宫内聚，又放逸开张；轻重相间，节奏明快。竖画排列取二王之内敛向背，鲁公之宽博相向兼具，是两大系统的融合，别开新面，独步古今。“姚体隶书”的“奇”还奇在“造险”与“破险”的有机统一，静稳中求奇险，既得奇险，复归平正。孙伯翔先生称小尧先生书作：“绚烂之极，复归平淡”，也大略指此也。
“姚体隶书”的奇建立在“正”与“稳”中，虽奇而不乖张，虽奇而不悖法理，虽奇而不突兀，奇的自然，奇的和谐，如若不细观，你只觉中气平和、方正深稳，可谓大隐隐于市也，又可谓大道至简，大象无形。
“气象大”。
“姚体隶书”所呈现出的苍茫雄健，深稳朴拙，庄重伟岸，气象宏阔，非一般书家所能及也。如果说笔法结字可假以时日锤炼出模样，而书风气象则万万不可及。一个书家是否成熟关键看一个书家是否形成自己的艺术语言和风格，而这种语言和风格其实是书家心迹的表现，是一个书家综合艺术修养的体现，是一个书家的DNA，是一个书家的指纹，是一个书家的思想与灵魂。
“姚体隶书”的独开新风是其远宗汉碑，熔秦铸魏，取法晋唐，下溯明清的综合性果实。
姚小尧先生以“意”为先，“意气，意韵，意境”是先生不变的追求，他在黑白线条的艺术世界里苦苦探索五十余载，用抽象的书法语言极力表现自我的精神追求、精神境界；他在一点一画的汉字演变的历史长河中寻觅着属于他的审美形态，他用自己的艺术功力和文化素养表达着他的文人情怀和对世界的感恩与爱。
“姚体隶书”极具庙堂正气，催人奋进，鼓舞和启迪灵魂，这正是姚小尧先生向世界和人们传递的一种力量。
《姚小尧全集1—4》《姚小尧画传》首发式暨姚小尧艺术研讨会在天津人民美术出版社举行
11月26日，由天津人民美术出版社、河北省书法家协会共同主办的“《姚小尧全集1—4》《姚小尧画传》首发式暨姚小尧艺术研讨会”在天津人民美术出版社举行。
出席首发式和研讨会的嘉宾有第九届全国人大代表、河北省人民政府文史研究馆馆员、河北省书法家协会原副主席、著名书画家姚小尧；中国书法家协会副主席、天津市书法家协会主席、天津市文联副主席张建会；天津人民美术出版社原党委书记孟德荣；天津人民美术出版社社长杨惠东；天津人民美术出版社总编辑李毅峰；天津人民美术出版社副总编兼《全集》与《画传》责任编辑鲁荣；助理编辑王琳；中国人民解放军原某部政治部主任段清志；南开大学滨海学院教师、青年画家徐洪彬；《姚小尧全集1—4》主编、《姚小尧画传》作者杨国志及姚小尧先生家属。
中国书法家协会副主席、天津市书法家协会主席、天津市文联副主席张建会
首发式上，天津人民美术出版社社长杨惠东、副总编鲁荣和助理编辑王琳先后发言，对《姚小尧全集1—4》《姚小尧画传》的顺利付梓表示祝贺，对书籍的作品质量、排版、编辑、装帧予以高度评价，并对出版情况做了介绍，对姚小尧先生从艺五十五周年以来取得的艺术成就和不懈追求、勇攀艺术高峰的精神表达了崇高敬意。
新书揭幕式由著名书画家姚小尧，中国书协副主席、天津市书协主席、天津市文联副主席张建会，《姚小尧全集1—4》主编、《姚小尧画传》作者杨国志共同揭幕。
随后举行的姚小尧先生艺术研讨会由天津人民美术出版社社长杨惠东先生主持，与会嘉宾纷纷对两部书的出版表示祝贺，对姚小尧先生的书画诗文等综合艺术造诣予以高度评价。
天津人民美术出版社社长杨惠东
天津人民美术出版社总编辑、著名书画家李毅峰先生首先发言，他说，姚小尧先生是具有中国传统文人情怀的艺术家，是集书法、国画、诗词、收藏等多方面艺术成就的大家，继承传统，自成家法，尤其是其多体融合、别出心裁的“姚体隶书”具有鲜明特色和时代意义。
中国书协副主席、天津文联副主席、天津市书协张建会先生称，他与姚小尧先生相识三十余年，友情笃深。张建会主席站在新时代书坛的高度，以当前书坛隶书艺术创作的视野对姚小尧先生隶书艺术的自信、不受时风影响、坚守传统阵地、坚持取法古源、自出新意的创作精神予以肯定。他指出姚小尧先生的隶书艺术人书俱老，颇具清冷境界，静气十足，正气十足，其气象、法度、意蕴既古又新，极具大家风范。
天津人民美术出版社原党委书记孟德荣先生回忆其和姚小尧先生相识的五十余年风雨岁月，并对姚小尧先生的书风演变进行了解析。他对姚氏书法之深朴厚重、线条刚柔相济、笔墨精妙奔放予以剖析，对其书法艺术成就进行梳理和高度赞扬。
解放军原某部政治部主任段清志先生对姚小尧先生送艺术到军营、积极履行一个艺术家的社会责任和艺术情怀的事迹进行了深情回忆。
南开大学教师、天津书画艺术研究会工笔画院秘书长、青年画家徐洪彬从人民币设计者、画坛巨匠侯一民先生引荐其拜师姚小尧先生讲起，着重对姚小尧先生以书入画，有古意又有己意的绘画艺术表达了敬仰之情，称《全集》与《画传》的出版对年轻艺术家具有十分重要的借鉴意义。
《全集》主编、《画传》作者杨国志对两部书的编辑、撰写、校对等过程进行了回顾，对恩师、出版和各界人士的关心与支持表达了感恩与谢意。他称姚小尧先生是一位具有家国情怀、德艺双馨的艺术大家，姚先生真正的艺术价值还有待进一步挖掘，任重道远。
与会其他嘉宾和姚小尧先生家属从不同角度对姚小尧先生的艺术造诣、家风等多个方面进行了发言。
研讨会在喜悦的气氛中合影后圆满结束。
据悉，《姚小尧全集》由杨国志与其恩师姚小尧先生历时两年有余共同编著完成。《全集》共分为书法、国画、诗文、拓片牌匾碑刻题跋四册，每册均为400页。书画两集共计收录作者从20世纪70年代至今的各个时期的书画作品近500幅，作品涵盖了篆隶楷行草及山水、花卉、草虫等多种书体、章法与题材；诗文集则由诗词楹联、散文漫笔、砚边冥思录、艺术评论、游记小品、书画金石题跋、日记等七部分组成，洋洋50万字；题跋集分为拓片题跋、历年碑刻精选、书报题字、题词、牌匾选粹、紫砂陶器题跋等六个单元，共计400余幅珍贵图片及作品，其中的碑刻部分既有姚小尧先生本人所书，也有其收藏的汉石、汉画、经典碑刻等珍稀拓片。《姚小尧全集》全景式、多角度展示了姚小尧先生综合艺术成就，是姚小尧先生艺术生涯中的一次重要总结。
《姚小尧画传》全书共分34个章节，配以近千张图片，采用图文并茂的形式据实展现姚小尧先生的坎坷而漂泊的童年、勤奋求学的少年、自学成名的青年、名重书坛的中年及默默耕耘的晚年，真实记录了这位燕赵大地走出的书坛大家的坎坷而丰富、沉甸甸的文化历程和成长经历。纪实性、资料性、丰富性及图文并茂的可读性是《姚小尧画传》的主要特点，书中许多珍贵资料与照片是首次面世。《姚小尧画传》是杨国志首部著作，也是他对恩师姚小尧先生从艺五十五周年的一份贺礼。
《姚小尧全集1—4》与《姚小尧画传》两部书均为大八开设计，共计五册，容于一函，书籍封面与包装箱均为红色，装帧雅致、喜庆、庄重、大气！两部书营造了一个大善大美的艺术世界，两部书集艺术性、学术性、权威性、可读性、收藏性于一体，是欣赏与研究姚小尧先生艺术人生的最佳途径！
姚小尧先生1945年生于沧州，幼年迁居邯郸，60年代初参加工作，先后在邯郸地方铁路局、二轻局工艺美术科工作，1984年调入邯郸文联专门从事书画艺术创作与研究。80年代至今他先后应邀赴法国、比利时、荷兰、美国、日本、西班牙等地举办书画展，是我国改革开放后最早走出国门举办个人书画展的艺术家，为促进中外文化艺术交流做出了贡献。姚小尧先生先后当选为邯郸市书协主席，河北省书协二、三、四届副主席，享受国务院津贴专家，全国人大代表，清华大学美术学院特聘教授，河北省人民政府文史研究馆馆员等。姚小尧先生上溯秦汉，中承碑版，后摹明清及近人，形成了他雄强大气、开张宏阔的书法风格，尤以“篆籀线、魏碑折、草书点、结体奇、气象大”为主要特点的“姚体隶书”享誉当代。
“老骥伏枥，壮心不已”，这是对年逾七十五岁的姚小尧先生的真实写照。他笔耕不辍，对艺术不懈追求，始终在默默的思索和耕耘着。正如姚小尧先生自作诗中所云：“苦读人生百十旋，信知真水卷巨澜。饱蘸时代五彩笔，我书我画我春天。”