国展书法创作三步法

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保持与古为徒的心态

1、 尊重传统，以古为新

对书法要始终持有一种“敬畏”的心情；

古人 “合法”的书写依托于以手为主导的技术体系，所有的点画是因势生形而合于自然；

古法、古意、古朴、古厚、古穆、古拙、古雅——“古”是书法审美中最富于“传统”内涵的美学词汇，是中国传统审美最高层次的美感表达，是书法作品格调高的最重要因素。

2、 阅读征稿启事，为作品定稿

展览主题；作品基调分因展览而异的作品基调；因个人而异的作品基调。

3、 搜索成功作品，研究参照系

研究国展获奖作品：“量小非君子，无色不丈夫”/出人意料之外的形式/国展作品的技术参数/好的形式能掩盖书写的不足/形式上的创意，既要“大胆”，又要“小心”。

回看经典作品：经典作品在基调把握上的可借鉴之处/经典作品在形式上的可借鉴之处/经典作品在书写上的可借鉴之处。

当代书法创作重情趣轻法度，展厅书法无处不流露出书者急于表达和排遣的内心世界，也许这便是时代性的体现。所以不必担心失去自我，不必担心没有个性。

通过大量研究当代获奖作品，参考经典作品，结合实际情况，酝酿自己作品的形式；

问自己：这一次作品是否区别于以往，要有否定自己的勇气；

问自己：这一次是否区别于他人，要看形式是否有原创性，请勿完全照搬获奖作品形式。

国展高手刘广文《临魏碑六品》

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谋求有意味的形式

在国展评选中，如果自己都不把自己的作品当做一回事，评委又怎么会把你的作品当做一回事呢？

形式决定命运/形式是变异的智慧/形式无穷尽/古人讲形势，今人重形色；

大形式既定，接下来是精心布局，要有“一颗红心两手准备”。精心准备可推进形式的原创性。

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寻求心手双畅的书写契机

笔墨纸——相生相发 在这个评委“好色”的时代，纸张颜色的选择与搭配同样需要细思酌量。

有感而发的书写；

期待“天人合一”：书写历来讲究“心手双畅，天人合一”。总的老说，国展创作的第一步是调整心态把握好国展投稿作品的基调；第二步是确定形式精心布局；第三步是用心书写有感而发。这三步环环相扣，处理好了就能创作出满意的作品。这一件应该能区别于自己之前的任何一件作品，然后小心翼翼地寄出去，等待命运的安排。