陈朵朵人物作品

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​     陈朵朵：1981年生于浙江，中国美术家协会会员，中国文艺评论家协会会员，中国壁画学会会员，北京工笔重彩画会会员。2001年毕业于中国美术学院附中，2005年毕业于中国美术学院中国画系并获学士学位，2008年毕业于中国美术学院中国画系并获硕士学位，2016年毕业于清华大学美术学院艺术史论系并获博士学位。现工作生活于北京。

上世纪八十年代初，陈朵朵出生在温州艺术世家，她的父亲陈顺德是中国石雕艺术大师、浙江省非物质文化遗产石雕代表性传承人，擅长动物、人物、山水雕刻。作品被中国工艺美术馆、国家博物馆等国家级博物馆收藏，受到学术界和收藏界的广泛好评。

从小在“石头堆”里成长的陈朵朵，在家庭艺术熏陶中，对美术的热爱也有了最初的萌芽。“直到现在，我的身上都并存着两种'属性’，一种是父亲和温州民间艺术给予的艺术启蒙，它让我在艺术道路上以坚强和果敢；另一种则是离乡求学路上习得的沉稳和温婉。”陈朵朵说，她十分珍惜个性中的“江南属性”。

画如其人，陈朵朵个性婉约、沉稳，她笔下的婴戏图笔法极其精湛细腻，人物神情动态刻画得精妙入微。工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复地修改才能定稿，之后在施有胶矾的宣纸或绢上勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。即使潜心创作一幅小尺幅的人物画作品，也至少要有一两个月的时间，这对画家的耐心和专注力就是一个挑战。

技术是艺术创作的基础，而心境是艺术的最高境界。“艺术家要遵从自己的内心，真实的生活经历和情感体会才能幻化出她对艺术的表达，情至深意之切可以撞击人的内心，没有苦难的生活，就想要去表达人生的疮痍的话，那就只有为赋新词强说愁的尴尬。”

陈朵朵希望自己的画作能具有一种精神的力量去打动观者，因此她需要不停地去贴近自己想要表达的对象，倾听内心最深处想要诉说的声音。陈朵朵便将其寄予在婴戏画中。

近年来，陈朵朵致力于探索婴戏题材绘画的传统继承与当代表现。“传统婴戏画虽然画面丰富，形态有趣，但大多以表现成人眼中的童真。”在结合传统主题的同时，陈朵朵的婴戏图更注重孩子的视角去看待世界，她笔下的婴孩充满童趣，挖掘出了孩童们眼里极为感兴趣，却被成人所理解为稀松平常的小事。

“当婴孩对一件事物感兴趣的时候，就连他的手部动作都是惊喜态的；他们走路蹒跚，我们仔细观察，就会发现他们走路时的脚趾是岔开的，抓地求稳……这是人生中最神奇的时光，因为孩童的各个时期都有着巨大的变化。”陈朵朵细细描述，她说，以一颗纯真的赤子之心观察孩子内心，会就发现他们的世界其乐无穷。

绘画历史告诉我们，每个艺术家所处的时代、所经历的事情、都会影响他内心的想法和笔墨的流淌，所以我要表达的也是我现阶段内心所知、所感。”陈朵朵说，从绘画的语境来说，我们可能会觉得历史上的人物画老套、不再符合如今的时代追求，但如果我们把自己代入到那个时代，就会发现，他们在同时期的画家中，是做出了非常大努力和探索，才取得那一步的成就。

“我想做的事情，就是为婴戏画在历史的演进中推进一小步，哪怕只是一小步。”陈朵朵说。