花鸟画家韦智杰：笔墨之法承古人意蕴，笔墨之形而观本心

中国画源于生活，所以画家在创作时，既要重塑自然，又要溯源本真。宋代黄庭坚曾讲：“凡书画当观韵”。黄庭坚讲的“韵”就是物象之本真。中国画对本真的溯源，造就了中国画的艺术感染力。“画画在法，其妙在人；法无定式，而妙在学识”。法是指法度、画理，而妙则是指自在心。而这些不正是黄庭坚所讲：“凡书画当观韵”中的“韵”所生之道吗！

韦智杰作品《牡丹》136/68厘米

花鸟画家韦智杰，其作品“妙出心裁”。用笔用墨全由心生，笔墨之法承古人意蕴，笔墨之形而观本心。这也正是应了黄庭坚讲的：“凡书画当观韵”所应生的法度。观韦智杰历史所画牡丹的姿态及韵生的意境和笔墨技巧完美结合。其作品中的牡丹婀娜多姿、亭亭玉立，散发出品冠群芳的花神、花仙之韵。笔墨蕴意中牡丹有了人的神韵气息，把仙女的不食人间烟火的气息、冠压群芳的风姿显现于笔墨之间。可以说韦智杰老师是绘其生动，显其神韵，以花喻仙。

韦智杰作品《牡丹》136/68厘米

都说一幅画就是一首诗，可是韦智杰老师的牡丹画作，我们在观赏时，浮现于眼前、心间的却是诗的无尽海洋。在脑海里可以演变出栩栩如生的牡丹印象和宏美的赞扬篇章。这也是为什么只要一观韦智杰老师创作的牡丹花画面就会产生心灵的交流与碰撞的原因。

花鸟画家韦智杰

韦智杰，字一墨，中国美术家协会会员。毕业于山西师范大学国画系，现为清华大学书画高研班执行导师，文化部中国书画创作院特聘教授，中国孔子艺术研究院副院长，作品多次在国家级展览入选获奖。

韦智杰作品《牡丹》136/68厘米

韦智杰作品《牡丹》136/68厘米

韦智杰作品《牡丹》136/68厘米