转载：王羲之草书《十七帖》欣赏 / 开普饭

《宋拓十七帖》为东晋王羲之著名草书。唐太宗李世民酷爱王羲之书法，广泛搜集王羲之墨迹，穴右军书记移记载：“《十七帖》长一丈二尺，即贞观中内本也。一百七行，九百四十二字，是炬赫著名帖也。太宗皇帝购求二王书，大王书有三千纸，率以一丈二尺为卷，取其书迹及言语，以数相从缀成卷”。又说：“《穴十七帖》者，以卷首有「十七日」字故号之”。由于《十七帖》是王羲之著名草书，因此摹刻极多。唐时弘文馆曾摹勒上石，其本未有一大「勅」字，下刻「付直弘文馆臣解无畏充馆本臣褚遂良校无失」，俗称馆本，但原刻本未见流传，后世传本多据馆本辗转摹刻，传本有优有劣；其次是根据唐、宋人临本或勾填本上石，流传此种拓本亦各具面目。传世《十七帖》善本虽多，但面貌也不一致。此本有“勅”字，“僧权”二字不全，白麻纸擦拓，用墨浓淡相间，拓法精美，为宋代佳拓。中有明文征明朱笔释文，有学者认为为唐人临本，但字画流动圆润，神骨清劲，世称“文氏朱释本”，为传世著名善本之一。此本明代藏蒋伯宣家，文征明为其释文并题跋。册中有清代冯敏昌、翁方纲等题签，翁方纲、伊秉绶、吴荣光等跋文。《十七帖》因卷首有“十七”二字而得名。原墨迹早佚，现传世《十七帖》是刻本。凡27帖，134行，1166字，其中的一些帖尚有摹本墨迹传世，如《远宦帖》、《游目帖》等。此帖为一组书信，据考证是写给他朋友益州刺史周抚的。书写时间从永和三年到升平五年（公元347年—361年），时间长达十四年之久，是研究王羲之生平和书法发展的重要资料。自唐宋以来，《十七帖》一直被视为学习草书的无上范本，被书家奉为“书中龙象”。它在草书中的地位可以相当于行书中的《怀仁集王羲之书圣教序》。《十七帖》浓缩了王羲之草书的精华，现留下的仅为唐、宋刻本。著名的有明邢侗藏本(藏香港中文大学)、文徵明朱释本(今在上海)、吴宽藏本(上海人美有影印本)、姜宸英藏本(今在日本)、河南开封博物馆藏有宋榻一本。上海图书馆的吴宽藏本为最善本。此帖全本二十九件信函，一千多草字，却能代表“王草”的最高成就，是千百年来人们学习草书的经典范本。信函大部分是王羲之写给好友益州(今四川)刺史周抚的，前后通信竟达十四年。内容不外乎日常问候，酬谢赠品的言辞; 向往山川蜀地、相约一同览胜的话; 探讨养生秘笈，问询蜀中风物、人事等等，寥寥数语，无关大局，但从中亦可看出一些端倪: 二人友谊之深厚，嘘寒问暖十数载不变，相知相惜，让人动容。看出羲之崇道之心强烈，对道教圣地巴山蜀水心仪已久。通过互寄植物、药材，探询服食丹药、养气修行之法，感情日深。直到他五十九岁尚去信披露心曲，但不久因过于服食丹药、养生乏术而较早过世，终未实现去蜀心愿，给七十多岁的“忘年交”周抚留下无尽惆怅，此信许是二人最后一函了。正因为是书信往来，写时无羁，逸笔草草，自由无碍，谁料此函札竟成为书法经典，二人交往的轶闻趣事千古得以流传。观其帖:魏晋风神飘拂其中，等待知音赏读。王羲之今草，既流畅纵逸，又典雅高致，一片神机闪烁，点划意趣无穷，游行自在，神行于虚。这种妙逸书艺，只能是晋人萧散超脱的心灵，才能心手相应，达到登峰造极。《十七帖》玄奥深邃，美之极、雄之极。赏临之际，似见高士悠闲漫游，缓行于山阴道上，偶尔驻足挥毫，几许墨迹清晰可见，从中足以感知晋人心境，妙哉!观其帖:法度谨严，无法成法。《十七帖》洋洋千言，“字符”既成，堪称规范，成为草之法则，后人再难新创。但也留下少许空间，可以掺进己意，尽情发挥。但史上赫赫有名的草书大师，虽千变万化，腾挪闪跃，个性不可谓不突出，然骨架、结构、笔墨韵致等等，仍可看出晋风晋韵，闪烁《十七帖》的影子。这也是经典之所以为经典，是浪淘风簸、万千磨砺中始终屹立的原因所在呀!观其帖:情深意长札中见，洒落自然笔中趣。《十七帖》的一封封书信，自由自在，纵说横说无不如意。字的大小、长短、扁狹，各还体态，天真烂漫。不就是写封信吗，掂笔濡墨，立马挥就，自不必去精雕细琢，思虑再三。谁曾想，因大师功夫过于深湛，这随心所欲的书作，不偏不激，中和平淡，一任心绪，不计工拙，竟达到无一笔失所，无一画失节，变化多端而又有法度，古朴典雅又活泼灵动。叙述的是家常俚语，抒发的是真实情感，无意于佳而佳，神采耀目，呼之即出，千古名书竟如此生成，可佩可叹!临习多遍，思索再三，想像《十七帖》因何被称作“书中之龙”，而韵高千古，独领风骚，在书艺上到底有哪些不同凡响之处呢!一则，字字经得起检验。这应是今草的一件极其成熟之作。处在东晋书体变革时期，《十七帖》脱离隶书、八分的影响，摆脱章草的痕迹，用笔上产生了一个突破与飞跃。其字字独立，不作牵丝之形，不作夸张之势，不取荒诞之态，含蓄蕴藉，诚挚练达，笔法之丰富，形态之多样，堪称集大成。二则，草书至简至畅，帖中所有字迹亦达此要求，全为草体，未杂它体，纯粹而又简洁，达到至美至善。三则，笔控能力超强，书札小字，力屈万夫，极具阳刚之气，无一丝纤柔怯力，无一处不到位，无论放大缩小，亦不减字之魅力，足见“书圣”神力无比，无人能及! 四则，大小参差错落有致，映带牵丝布局天然，章法率意，美不胜收，等等。书史云:《十七帖》被奉为草书圭臬，最近羲之真面，反映了一个时代的书体面貌、审美习惯。其实，《十七帖》书法并非凭空而来，而是王羲之汲古能化，将隶楷行草笔法熔为一炉，参以“己意”创造出的一种新体。间架精密，楷书骨骼; 用笔雄浑苍劲，点画蕴含隶意; 结体简洁畅达，具备草书之长。虽字字独立，然笔断意连，以行草的结合穿插，形成动静不同，行列差异，达其从容衍裕，气象超然，似从胸襟中流出一般。晋风古韵，晋人笔法，从《十七帖》中，可窥一斑而知全豹。学草之人，知此帖其美，也要知其所以美也。因此，必然要在此帖上下一番功夫，溯源探胜，孜孜以求，从而走出自己的草书之路。王羲之十七帖临习管见《十七帖》是右军代表之作，草书圭臬，自古以来，历代学草书者，无不从此帖获得营养。●《十七帖》字形偏扁，暗合章草之法，横画多取平势，有八分书之遗韵。●关于临帖，孙虔礼云：察之者尚精，拟之者贵似，此二语道破天机。●临书之时，不用急于动笔，宜先仔细揣摩帖中各字的点画、结构、方向、位置，悉心研判，做到胸中有数。此谓之“读帖”。●读帖一事，许多学书者直接忽略，下笔便写。然笔画、结构都不能像，仅内容一样，此是临帖之最下等水平，谓之“抄书”。●临帖须准确无误，不可随意增添笔画。有人临帖，仅凭脑子印象，只求遍数，忽略质量，起笔多有小动作，映带勾法随意添加，何谈察之者尚精乎？●临后将所临之字与原帖对照分析，找出不足，然后循序渐进改正，而不可将错讹继续，否则，久之则成痼疾，改正难矣。●《十七帖》起笔多为露锋，要尽显锋芒，收笔处圆润，必有回锋动作。米海岳云：无垂不缩，无往不收，非妄语也。●作行草书，笔画要有连续性，笔画断处，笔意仍在，则笔在空中仍要完成动作，然后落纸，则气韵生动。笔势如武术家打拳，动作连贯，气息绵长，如行云流水，势不可挡。●临帖须知提按，线条丰富，全在提按二字。横画侧锋入纸，旋即调整为中锋，匀速拉出，万不可笔入纸顺势拉出，则横画粗扁无力，状若朽木。竖画宜将笔提起，然后写出，可体会推自行车下坡之力。●《十七帖》字字平实大度，若儒雅秀士，若刻意求起笔之锋芒，发笔处作细丝状，则舍本求末，实刻板拘泥也。●若遇笔画连续缠绕，宜找准位置，加快行笔速度，须有快刀斩乱麻之意，方能写出内在之精神。若犹豫不决，依葫芦画瓢，则点画臃肿，拖沓而无节奏，如病夫打拳，虽动作完成，仍是乏力不堪。王羲之《十七帖》， “文氏朱释本”欣赏