沙孟海：我的书法经历和体会 / 开普饭

沙孟海（1900－1992），原名文若，字孟海。一生亲历民国以来现代书法的发展，50岁以前书法广涉篆、隶、真、行、草各体，晚年尤精行草书，韵味沉厚，雄浑遒劲，被誉为“书坛泰斗”。

作为20世纪不可忽视的书坛大家，沙孟海广涉诸体，皆有成就，尤其是他的擘窠榜书，被称为“真力弥满，吐气如虹”。上世纪《文化娱乐》杂志向沙老邀稿，请他谈谈学书法的经验，沙老谦虚地表示自己没有什么经验可谈，只可说是在多年的学书过程中有一些自己的经历和体会，遂写此文。

我的学书经历和体会

作者：沙孟海

学书六十年，东涂西抹，一无所成。《文化娱乐》编缉部要我谈谈学书经验，很惭愧，“如鱼饮水，冷暖自知”，实在没有什么好的经验可谈。

我自觉漫长的六十年中间，早一时期是“彷徨寻索”，走了不少弯路。稍后是想“转益多师”，多方面吸收些营养来丰富自己。由于功夫不到，直到老年，写不出什么名堂来。

1921年的沙孟海

我早年“彷徨寻索”的过程是这样的：

十四岁父亲去世，遗书中有一本有正书局新出版影印本《集王书圣教序》，我最爱好，经常临写。乡先辈梅赧翁先生（调鼎）写王字最出名，书法界推为清代第一。我在宁波看到他墨迹不少，对我学习《王圣教》，运笔结体各方面都有启发。只因我笔力软弱，学了五、六年，一无进展，未免心灰意懒。

《集王圣教序》局部（高清全卷）

《集王书圣教序》

《大唐三藏圣教序》，简称《圣教序》，由唐太宗撰写。最早由唐初四大书法家之一的褚遂良所书，称为《雁塔圣教序》，后由沙门怀仁从王羲之书法中集字，刻制成碑文，称《唐集右军圣教序并记》，或《怀仁集王羲之书圣教序》。

梅调鼎

字友竹，字赧翁。清代道光、咸丰年间人。工书法，在紫砂壶上刻书画，自成一派。近现代的宁波书坛，群星璀璨，名家辈出，有人将浙东书坛比喻为绵绵群山，而梅调鼎先生则是群山中的第一座山峰，是他开创了浙东书风。

朋友中有写《郑文公碑》《瘗鹤铭》，诸体笔力矫健，气象峥嵘，更感到自己相形见绌。为了藏拙起见，我便舍去真、行书，专学篆书。

清·吴大澂篆书《孝经》（局部）

先父在世时，也写篆书，刻印章，我约略认识一部分篆文。家里有《会稽刻石》《绎山刻石》，书店里又看到吴大澂篆书《说文部首》《孝经》《论语》，喜极，天天临习，加上老一辈的称赞，劲头更足。由于篆书写的人少，一下子出了小名声。

吴大澂

吴大澄（1835~1902），清代官员、学者、金石学家、书画家。

沙孟海早年楷书作品《陈君夫人墓志》

在中学求学时，星期天常为人写屏，写对。但上下款照例应写真、行书，还是见不得人，经常抱憾。后来见到商务印书馆影印梁启超临《王圣教》《枯树赋》，结体逼似原帖，但使用方笔，锋棱崭然，大为惊奇。从此参用其法写王字，面目为之一变。再后几年，看到神州国光社等处影印的黄道周各体书，也多用方笔，结字尤新奇，更合我胃口，我就放弃王右军旧体，去学黄道周。

黄道周

黄道周（1585 —1646），明末学者、书画家、文学家。通天文、理数诸书。工书善画，诗文、隶草皆自成一家。

与此同时，我结识钱太希先生（罕）。他对北碑功夫很深，看他振笔挥洒，精神贯注，特别是他结合《张猛龙》与黄庭坚的体势来写大字，这一境界我最喜爱，为人题榜，常参用其法。我也曾按照康有为《广艺舟双楫·学叙篇》所启示的程序临写北碑，终因胆量欠大，造诣浅鲜，比不上别人。伹这一过程也有好处，此后写大字，参用魏碑体势，便觉展得开，站得住。

钱太希

钱太希，近代书法家，博采汉晋、南北朝、隋、唐诸书法家元众长，又受晚清崇尚碑学之风影响而致力碑学，又崇晋王楷书。故落笔挥洒，跌宕自如，婀娜多姿。西冷社诸同人誉与任革叔为“ 浙东二炒”。近代金石书画泰斗赵叔孺对钱太希的字评价甚高。称其字“天资卓绝，下笔幽雅，无时下之俗”。

沙孟海书法

廿三岁，初冬到上海，沈子培先生（曾植）刚去世。我一向喜爱他的书迹，为其多用方笔翻转，诡变多姿。看到他《题黄道周书牍诗》：“笔精政尔参锺、索，虞、柳拟焉将不伦”（宋荦旧跋说黄字似虞世南、柳公权），给我极大启发，由此体会到沈老作字是参用黄道周笔意上溯魏、晋的。我就进一步去追黄道周的根，直接临习钟繇、索靖诸帖，并且访求前代学习钟、索书体有成就的各家字迹作为借鉴，如唐代的宋儋、宋代的李公麟、元末的宋克等人作品，都曾临习取法。交游中任堇叔先生（堇）写钟字写得极好，我也时常请教他，这便是我“转益多师”的开始。

吴昌硕书法作品

上海是书法家荟萃的地方。沈老虽过，吴昌硕（俊卿）、康更生（有为）两先生还健在，我经人介绍分头访谒请教。康老住愚园路，我只去过一趟，进门便见“游存庐”三大字匾额，白板墨书，不加髹漆，笔力峻拔开张，叹为平生稀见。吴老住山西北路，我住海宁路，距离极近，我经常随况蕙风（周颐）、冯君木（幵）诸先生到吴家去。

在我廿五岁至廿八岁四年中间，得到吴先生指教较多。听他议论，看他挥毫，使我胸襟更开豁，眼界更扩大。我从此特别注意气魄，注意骨法用笔，注意章法变化，自觉进步不少。

颜真卿行书《裴将军》局部

三十岁左右，我喜爱颜真卿《蔡明远》《刘太冲》两帖，时时临习。颜又有《裴将军诗》，或说非颜笔，伹我爱其神龙变化，认为气息从《曹植庙碑》出来，大胆学习，也曾偶然参用其法。我对历代书家也不是一味厚古薄今的。我认为临摹碑帖贵在似，尤其贵在不似。宋、元以来诸名家作品，仅有超越前人之处，我都引为师友，多所借鉴。篆书，大家学邓石如，我也同时取法王澍、钱坫。隶书，明以前人不足学，我最爱伊秉绶，也常用昌硕先生的隶法写《大三公山》《郙阁》《衡方》。行草，我对苏轼、黄庭坚、米芾、祝允明、王宠、黄道周、傅山、王铎都爱好，认为他们学古人各有专胜，各有发展。

王澍

清代书法家。官至吏部员外郎。

钱坫

清代书家，乾隆三十九年举人，精训诂，明舆地，尤工小篆。晚年偏废，左手作篆尤精绝，兼善铁毫。间亦作画，其墨梅有寒瘦清古之致。

抗日战争期间，避地到重庆，手头无碑帖，只借到肃府本《淳化阁帖》一部，择要临习。我对第十卷王献之书下功夫较多，尽管有伪帖，我爱其展肆，多看多临，有时会有新的境界出来。因想到传世王铎墨迹多是临写古帖，取与石本对照，并不全似，甚至纯属自运，不守原帖规范，这便是此老成功的所在。昌硕先生临《石鼓文》自跋说：“余学篆好临《石鼓》，数十载从事于此，一日有一日之境界”，也是这个道理。世人或讥评吴昌硕写《石鼓》不像《石鼓》，那便是“门外之谈”。

吴昌硕临《石鼓文》局部

我的“转益多师”，还自己定出一个办法，即学习某一种碑帖，还同时“穷源竟流”，兼学有关的碑帖与墨迹。

什么叫穷源？要看出这一碑帖体势从哪里出来，作者用怎样方法学习古人，吸取精华？

什么叫竟流？要找寻这一碑帖给予后来的影响如何？哪一家继承得最好？

举例来说：钟繇书法，嫡传是王羲之，后来王体风行，人们看不到钟的真帖，一般只把传世钟帖行笔结字与王羲之不同之处算作钟字特点。我上面说到宋儋、宋克等人善学钟繇，曾作借鉴，便是“竟流”的例子。

郑杓

元代书法家，能大字，工八分，精小学，论篆籀以及书法之变。

“穷源”的例子：郑杓《书法流传之图》把虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿诸家统统系属于王羲之、王献之下面，一脉相传，这是不妥当的。欧阳询书体，远绍北魏，近接隋代《苏慈》《董美人》方笔紧结一派。宋元人不重视南北朝隋代碑版，或者未见前代有些碑版，妄指欧阳询真、行各体全出二王，太不切实际。又如：苏轼曾称赞颜其卿书法“雄秀独出，一变古法。”

隋代《苏慈墓志》局部

宋人看到前代碑版不多，只见其雄浑刚健，大气磅礴，非初唐诸家所有，所以这样说。事实上各种文艺风格的形成，各有所因。唐人讲究“字样学”，颜氏是齐鲁旧族，接连几代专研古文字学与书法，看颜真卿晚年书势，很明显出自汉隶，在北齐碑、隋碑中间一直有这一体系，如《泰山金刚经》《文殊般若碑》《曹植庙碑》，皆与颜字有密切关系。颜真卿书法是综合五百年来雄浑刚健一派之大成，所以独步一时，决不是空中掉下来的。我用上述方法来对待历代书法，学习历代书法。是否合理，不敢自信。