细节决定成败，郎世宁字画鉴赏中有哪些细节

　　朗世宁擅以中国传统绘画技法加入西洋光影透视法及西画颜料，以显示中西趣味兼容并蓄的画面。如画中马匹、人物、树木、土坡皆应用了光的原理，使物象极富立体感;而如松针、树皮、草叶等的墨线勾勒，石块土坡的皴擦等仍含有中国传统手法，即使是马匹及树干上的阴影表现，亦是以中国传统的渲染方法来完成。

　　为什么一个洋画家的中国画，在市场上的价格会这么高?分析说，一是郎世宁的地位特殊，存世作品少;二是郎世宁的画确实有很高的艺术价值。他在中国的50 年基本在深宫，画品只对皇帝，作品鲜见民间。郎世宁擅长人物肖像、鸟兽、山水及历史画，尤精画马，他较好地融合了中西绘画技法，用中国画工具，按西洋画方法作画，画作精细逼真，形成了其独特风格。

　　西方来使看到郎世宁的绘画却又批评说：“明暗阴阳毫不注意”，“既不守透视法之规则，于事物之远近亦不适合”，“所作画纯为华风，与欧画不复相似”。郎世宁的合作者法国人王致诚抱怨说：“抛弃平生所学，以曲阿皇上之意而另立新体，这种闹剧还有完没有?”在中西文化的冲突中表现出十分痛苦。但是，郎世宁毕竟是一个西方人对中西绘画第 一次作了综合性的尝试，他使用中国的笔墨、颜料、纸绢，突破了一些中国传统绘画理念的束缚，有一种“别开生面”之感。他画的绝大部分都是中国绘画的传统题材，将西洋的绘画理念与表现方法融入到中国画的艺术创作中来，创造出了一种特别的美感，不能不说是一种可贵的尝试。

　　郎世宁是18世纪来华传敎士的杰出代表，他和其它在紫禁城宫廷画院任职的外国画家王致诚(J. Denis Attiret)、艾启蒙(Ignatius Sickeltare)、潘廷璋(Joseph Panzi)、安德义J. Damascenus Salusti)、贺清泰(Ludovicus de Poirol)等人，在中国文化影响下，将西洋油画、水彩和中国画工笔重彩的艺术相结合，产生了一个中西合璧的新画派。由于在众多的外国画家中，郎世宁久负盛名，对中西美术交流页献最 大，所以我将这个新画派称为“郎世宁画派”。

　　清朝，中西已然有了比较密切的来往，西方常派使者来中国拜访。酷爱绘画艺术的乾隆在宫内留了一位意大利的画师，这位画师就是郎世宁。

　　清代宫廷中，有不少西洋画师，而其中的佼佼者就是郎世宁。郎世宁，是一位意大利的传教士，在康熙五十四年的时候，只身来到中国传教，后来进入宫廷如意馆成为清代十大画师之一，历经康雍乾三朝，曾为三位皇帝多次作画，并留下了大量的优 秀作品。

　　郎世宁的作品与清朝盛世的历史时期密切相关，并且大都留存在中国，所以他的整个艺术生涯已经成为中国美术历史的一个组成部分，由此也确立了郎世宁在中国美术史上的地位。不仅如此，他同时亦成为那个时代东西文化艺术交流的重要使者。