世好妍华,我耽拙朴
法国作家安德烈·纪德在《人间食粮》一书中写到:“你永远无法理解,为了使自己对生活发生兴趣,我们曾经付出了多大的努力。”
清朝末年留学海外的陈之藩在《剑桥岛影》一文中写到:“许多许多历史,才可以培养一点传统,许多许多传统,才可以培养一点文化。”
明式家具的出现,是历史传统积淀的结果,表达的是中国传统文人趣味,是对生活努力的探索,也是在具体的器物上渗透着人类对文明、对永恒的追求和探索。
今天分享一组来自影木坊的明式经典制器:
影木坊 坐落于苏州,坚持苏作明式,其风格特色鲜明,秉承“器以载道”的理念,赋予了家具独特的个性表现和美学价值,致力于打造当代收藏级家具。所制器型经典,且将“瘿木”元素运用得炉火纯青,深谙传统苏作明式之魂,是为当代苏作传承代表。
陈熟 CHENSHU
影木坊首席设计师
当代苏作家具青年代表传承人
专注于明、清老家具的修复及器型设计与复刻
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谜一般的完美
有人说,家具是中国人的雕塑,简洁空灵,亭亭玉立、举重若轻,凝聚着中国人对世界的完美想象,在人生哲学、视觉艺术与日常起居之间达成一种高度的统一。
理解这样的说法,或许需要提到明式家具对于线条与筋骨的重视。
影木坊 | 大红酸枝镶瘿木靠背四出头官帽椅
SIZE / 62×46.5×107.5 cm
用素练、精确的几何化线条构成家具的主体脉络,以曲线和直线富于连贯性的穿插连结,及线条弯曲、立方比例的合理施用,构建起明式家具具有极简主义倾向的躯体空间。
这背后亦是尊崇木料本身特性、强调实用性等理念的实现。
这种艺术特性使得明式家具相较与其他风格家具的意境更为幽远,耐品味、启思量,具有超越时空的隽永魅力。
“谜一般的完美”(古斯塔夫·艾克评明式家具语)的明式家具,虽无过华装饰,却透露出一种理性面貌,和一种从容不迫的风度。
影木坊 | 大红酸枝镶瘿木面束腰带托泥方香几
SIZE / 59.5×59.5×81.8 cm
明式家具承载着使用者与设计者的思想境界与精神追求,反过来又可促进自己身心修养的陶冶。
劲挺筋健的明式家具,其浸透着一种文人风骨。自强屹立存傲骨,守节不屈唯清高;戒惧慎独,终善其身;不即不离,无缚无脱……将深邃精奥的思想寄托于物化,并通过家具的式、形、质、饰等方面表达出来。
影木坊 | 大红酸枝镶瘿木四抹门大圆角柜
SIZE / 89×50×196 cm
这既是文人阶层参与家具设计,将自身情志意趣、美感意识等投射于家具之上的必然结果,又是借有形之物,帮助个人实现自我内在提升的有效实现方式。
借家具的使用,襄助己身回归宁静,感受自己坚恒的心,养浩然之气,摒弃外在干扰、洗心返归自我,体悟天地人通达。
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士大夫的精神世界
明式家具是中国家具史的巅峰,以其简练的线条,质朴的纹理、生动的气韵和古雅的意境,成为中西方收藏家珍爱的热门藏品。
其迅速崛起是一个传奇,而缔造这个传奇的,则是文人阶层的志趣和审美对实用器具的改造,欣赏明式家具,我们可以触摸到明清文人士大夫的精神世界。
这些简朴清新却不失律动的设计,无疑令欧洲现代工业设计的先驱们惊诧和费解:五百年前的中国古人,是如何设计出如此后现代的作品?毫无疑问,这些作品在五百年后依然纯美。经典,是时间长河与无疆异域锤炼过后的至恒之美。
一件明式家具呈现于眼前,全神贯注间,你会忽略它的应用功能,而只将其作为艺术品来欣赏。
影木坊 | 大红酸枝镶瘿木面夹头榫凤纹平头案
SIZE / 182×58×82.5 cm
此例影木坊制器,主体以红木为材,案面攒框镶嵌瘿木板心,瘿木呈深褐色,在变化的光线下,如绸缎般璀璨,触感亦温润丝滑,令人难以割舍。
眼观桌面,心游物外,这种“不饰而饰”的自然装饰手法,清新雅洁,淳朴内敛,是明式家具独有的魅力所在。
窄边框,使得案面更加文雅,冰盘沿造型甚佳,上疏下敛至底压一边线,简练而内蕴力量。
方材腿足混面压边线,牙头以浮雕兼镂雕的方式饰与腿足相背的凤纹,凤首如同灵芝头,细丹凤眼,不怒而威,有耳,其身躯演变为卷草纹,尾翼岔开为两个草叶,形成牙头的下方,设计甚为巧妙。
侧面腿足间安双枨,简约耐看。
整器做工精良,造型优美,各部比例匀称大方,凸显儒雅、内敛的文人风范。
明式家具的比例尺度、节点收头、空间形态、材料工艺无不成熟完美。其形制和所表现出的比例关系,体现了中国传统形式语言所具有的理性内涵。
在材料与功能的制约下,明式家具依然表现出完美有序的空间形态,其艺术魅力盖过了器物本身的实用性,散发出独特艺术气质。
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穿越时空的崇高和美丽
苏作明式家具以其穿越时空的完美设计,绽放惊世魅力。
中国家具的形式并非以单纯外观目的存在,它们包含了文化和社会意义以及实用的功能性。
随着时间推移,中国家具令人折服的美深入心灵,它们虽是从传统的形式衍生而来,却有着没有时间限制的永恒特质;它们是功能主义的,却有着不可思议的工艺品质。
影木坊之苏作明式家具,最具标志性的特征,便是“影木”的运用。
影木,即瘿木,是树木病态增生的结果,是一种天然的病态美。瘿木剖开后,会因树种质地的不同而呈现独特的花纹样式,古人称之为“满架葡萄”。
北宋苏轼在《答李端叔书》中,这样描写说树木之瘿:“木有瘿,石有晕,犀有通,以取妍于人,皆物之病也。”
然而,“物之病”,却能“取妍于人”,让欣赏者“以之为美”,这种美的根源不在“物”,而在于“人”,瘿木之贵,在于人的审美之情趣。
瘿木取自树体病变形成的大木瘤子,这部分木质密度大,底色鲜艳,其纹理多呈现点状组合的不规则纹理,由于漫反射可以尽情欣赏的原理很容易给人震慑的感觉。
同时,瘿木这种病态美的木质,像极了枯枝梅花和洞庭的奇石,都给人独特的感觉,这让多少明清文人墨客心醉而向往追求。
明式家具,非良木不择,非良工不用,非美漆不涂,非佳境不设。凡床几案凳,杌桌窗屏,皆精致华美牢固坚实,实为一代代中国匠人良心打造的,永不过时的东方美学!
沉淀千年的东方生活美学,没有在时代的洪流中渐渐消退,却以简约空灵却不失内涵的设计,站稳历史的脚跟,时至今日,仍散发出永不落伍的魅力。
本期透过影木坊的家具,我们可以窥看到传统家具造型艺术的智慧精华,这其中蕴含着的是我们一脉相承又心之所向的生活美学。一案一几,一桌一椅,所呈现的无言大美,展现的是中国文人独有的精神画卷。
以歌德的一句话作为结束语:
偶然遇见的崇高或美丽,不论多么抚慰人心或令人骚动,我们都希望能以文字来陈述我们满腔的感觉和见解。