对印象派大师油画作品的分析,发现用色的3条规律,写生时能用到

色彩这种神秘的东西到底是什么?色本是空,随光而生。色彩这种东西本来是不存在的,是光的一种反射,没有光就没有色彩,光太强也没有色彩,大师风景写生油画作品所蕴含的色彩知识,与我们学校所学习的有一些相同,又有所不同,大师们的的色彩理论是蕴含在感觉中的,色彩关系很微妙,具体有以下3个方面。

1 巧妙的利用补色关系

莫奈写生多为早晨日出前后,或者黄昏日落,这个阶段天光微妙,气象万千,稍纵即逝。能在这个时刻写生的人是真正熟悉色彩的高手,真正能体会什么是印象派了。每过十五分钟,天空的颜色就会有变化。谁能画得完,所以这个时段莫奈的作品有的像大写意,笔法概括,线条简练,用笔极大,了了数笔就能成一幅画;有的则是默写,或者是凭主观记忆利用残存于心中的印象来完成,所以称印象派。其成名作“日出印象”就是这样完成的。

莫奈作品 日出印象

在这幅作品中,莫奈把整个背景统一成灰绿色,弱化了背景中的其他颜色,大面积的灰绿色与火红的太阳形成了一种红绿补色对比关系。为了衬托火红的太阳的亮度,莫奈有意把周围的云画的很暗,使太阳更有光亮感。这些处理手法都是有意为之,使画面充满美感。如果只是机械的照搬自然,那么画面就不是这样了,不信你可以拍一张日出的照片,看跟画的一样吗。

日出印象局部

这幅作品细节之处足见其造型的大手笔和色彩的高度概括性,挥挥洒洒,一气呵成。

2 更注重冷暖对比,弱化明暗对比

莫奈的草垛

莫奈这幅作品强调了冷暖的对比关系。比如画面中草垛的阴影,从明度上来说并不是很暗,但是莫奈把它画成了阴冷的蓝紫色,阴影之外阳光照到的地方则画成了暖暖的偏桔黄色,增强了对比效果。两个主体物草垛,则用了更暖的暗红色,这是画面中最暖的部分,非常暖,把原来作为暖色的光照的地面衬托成了冷色,这样分了好几个层次的冷暖关系,使画面耐人寻味。

3 善于主观颜色的运用

梵高作品

要有美感,就要有对比,这幅作品中,天空的黄颜色是符合自然的,梵高为了使整个环境形成与主体建筑的色彩对比关系,在地面使用了主观颜色使整个环境统一成为黄颜色调,而建筑则统一成为蓝色调,形成黄与蓝的对比关系。这都是主观颜色的使用,这种组合形成美感。

梵高油画

梵高这幅作品是临摹米勒的一幅画,不是写生作品,画面中的颜色是梵高创作的,也是使用了主观颜色,使画面形成了黄蓝对比。

我的写生作品,也是参考了大师

分析了以上这些原理,我们在写生中也可以试着用一用的,有时候还会产生小小的奇迹呢。

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