篇头语——“元元”二字,取自宋代诗人陆游的《读书》,诗云:“归志宁无五亩园,读书本意在元元。灯前目力虽非昔,犹课蝇头二万言。“——诗中的”元元“,即平民百姓,人人大众也。从这个意义上讲,《元元摄影》亦即《大众摄影》。宇宙天地,日月星辰;山川大地,江河湖泊;春夏秋冬,朝辉夕阴;草木花卉,鸟兽鱼虫;风土人情,民俗人文......世间万事万物无时不在变化,无刻不在演绎,一切皆流,一切皆变。摄影是记录这些变化的重要艺术手段之一,而且随着时间的推移,摄影人会发现自己的追求也在不断发生变化。初学者,一开始主要是学会与相机打交道,学会利用适当的光圈、快门、感光度、白平衡等技术,拍摄一张能够与眼前所见景物较为一致的照片;而后,开始对如何取景、构图、布光、用色和利用阴影等摄影艺术产生兴趣,希望拍摄一张带有艺术美感的照片;再后,开始在影调上做大胆尝试,试着通过“白调”、“黑调”和“柔调”手法,将拍摄主题与背景分离或者更好地融合。技术、艺术、影调,三者皆属于摄影“本缘”的变化,在此之后,便进入了摄影“远缘”的变化,即开始对照片进行”后期制作“和追求”图文并茂“了。追求变化应该说是摄影人的天性。因为,变化,既是事物运行的基本规律,亦是人性内在的永恒追求。
摄影人追求变化的过程,依照顺序,通常可以分为以下五个阶段:
技术阶段——如学习与掌握光圈、快门、感光度、白平衡等相机的基本功能和拍摄技术。这个阶段是个打基础和夯实基本功的阶段。技术基础打好了,基本功扎实了,再进入下一个阶段就比较容易了。当然,打技术基础阶段需要购置各种摄影器材,阅读大量的相机资料;摆弄相机,求人指点或者上培训课,以及外出拍摄实践和不断地反馈磨砺。所以,这一阶段也最耗费时间、精力和金钱,但付出总会有收获。所谓“万事开头难,只要肯登攀”。
艺术阶段——如学习与掌握取景、构图、布光、用色和利用阴影等摄影艺术和拍摄技巧。这个阶段是个思路捋清,艺术升华和视野开阔的阶段,特别考验一个人的悟性和毅力。艺术基础打好了,思路清晰了,再进入下一个阶段也就驾轻就熟了。当然,打艺术基础阶段需要阅读摄影大师的作品,不断地与同行切磋技艺,并且大量地拍摄实践。所谓“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”。影调阶段——如学习与掌握白调、黑调和柔调等的场景判断和拍摄方法。这个阶段是个学习判断场景和运用拍摄手法,学会将背景与主题分开的阶段,特别考验一个人的判断能力和大胆的创新能力。光影格调判断准了,拍摄方法运用正确了,画面效果会别具一格,独出新裁。所谓“文不按古,匠心独妙”。后期阶段——如学习与掌握各种后期创作App的使用方法和提高自我的审美与创新能力。这个阶段是个借助App(如“photoshop”)进行润色与创作的阶段,特别考验一个人接受和运用新生事物的能力。润色和创作能给人带来不一样的全新感受,而这种不一样的全新感受,正是区别摄影人审美境界的试金石和分水岭。所谓“变化多端,花样百出”。图文阶段——如学习与寻求在图像与文字之间搭建桥梁,使得景情相生,思与景谐,绘就诗情画意。当然,这就需要一点点文学功底,一些些文字兴趣和一天天契而不舍的坚持了。正如吴乔在《围炉诗画》中所云:“意思,犹五谷也。文,则炊而饭之;诗,则酿而为酒。”
日月斋”居家小画廊-124:技术、艺术、影调、后期、图文
技术阶段:慢速之美——瀑布如练
艺术阶段:构图之美——黄金分割
光调阶段:变调之美——白调的魅力
后期阶段:变化之美——漫画的趣味(塑雕画)
图文阶段:画中有诗——春天物语(见杏花村的故事)