林海微澜：金山夜话 20140925

林海微澜：金山夜话 20140925

（续：难得糊涂）

进入2007年上半年，山雨欲来。
众所周知，2007年的神话，从檀香紫檀开始。
年初原本20万左右一吨的檀香紫檀，过了大年初一就开始变脸，30，40万，轻轻松松地就在五一劳动节期间站上了前所未有的50万高端。
还没有完，到了那个疯狂地夏天，最高报价整整超过100万。
檀香紫檀的神话，在2007年实现了空前。

然而，越南黄花梨，这个原本在年前跟在海南黄花梨与檀香紫檀之后的小三，不紧不慢地后发先至，只用了大约半年左右的时间，就牢牢地把紫檀压在了下边，从此翻身吐气开颜。
2007年的越南黄花梨，大概算得上是神话中的神话了，而且至今依然有颇不错的后续表现，唯一的例外，是那年夏天的满城尽带太空椅（仙游对皇宫椅的俗称）。

第一把是2007年上半年福建出品，还当得起品相匀称。

越南黄花梨树头料。材料价格暴涨之前的制作。
树疖清晰可见。
这一“战国时期下半叶”的出品，很典型地表现了这一时期在“型材艺”三个方面的主要特征：
1、用料的俭约，树头，树根成为主旋律
2、造型上不再苛求端正规整
3、雕刻工艺的简约与简单

基本上，料省，工简，造型紧凑。无序的同质化恶性竞争，俗称“割喉战”的必然结果。

第二把茶壶是这一时期因陋就简的代表。勉强看得出有荷叶的模样吧。

造型上毫无特点，最多是意思意思而已。
还好，材料不错。
在那个材料价格步步高的特殊年代，已经算是难得了。这个造型，还算规整吧，与后来的江河日下相比，还算是颇不错的。

第三把，越南黄花梨根料。

很自然的，这样的料，基本上都是以海南黄花梨的名义。
这样的李代桃僵，是“割喉战”下的另类选择。

第四把，2007年上半年出品之小巧玲珑版本的石榴壶。

越南黄花梨树根料。
算是颇用心的出品了。
尽管无法与从前的石榴相提并论。
随遇而安，逆来顺受。

且把“战国时期”与“成型时期”的两只石榴对照着比一比。

05年到07年，沧海桑田。
这就是曾经并不遥远的越南黄花梨。

从型，到材，到艺。

“战国后期”也未必是全军尽墨。
比如这一款的松鹤延年壶，窃以为算得上是这一时期的代表作：颇出彩。

2007年上半年福建出品。
松鹤延年壶
越南黄花梨树头料的水波纹
造型恰到好处的紧凑精干
选材天生丽质（熠熠生辉的水波纹涟漪）

跟几个2006年的旧图。

都是“战国”期的款式。
因为“战国”，所以各显神通，层出不穷。

2006年的荷叶青蛙壶还舍得在壶身上雕满了青蛙，后来为了省料省工把荷叶上的青蛙通通都赶到水里去了。

瓜棱壶这一款式在2006年就已经面世了，算得上是“战国”中前期的佳作。
图片中的这一件实物是2008年的作品。

深沉的色泽，自然是毫不退让地往海南黄花梨的光换下靠拢。
人望高处走，水往低处流。
无序的同质化过度竞争，总有厂家会因地制宜，看风使舵。都要讨生活。

在“战国时代”的同质化无序竞争下，有的制作者的对应策略是斗价格与削减成本，有的则另辟蹊径，走“与众不同”的道路，用西方营销课程的表达方式，叫做differentiation差异化。
这些受教育程度普遍不高的东南手工匠人，在恶劣竞争压力下的表现，到处闪烁着“劳动人民无穷的智慧与创造力”的光辉。