【摄影讲评】摄影师如何拍出甲方想要的商业照片 第1619讲？

在现实生活中，我们碰到的很多问题都是基于一个模糊的要求的。通常提问的人很难描述他们想要什么，比如说设计师在接到老板的模糊的要求时，会不知道从何做起，老板通常会说：“我要一个高端大气上档次的字体，和要一张能吸引人眼光的广告图。” 但这个时候如果你去问老板什么样才叫做高端大气呢？老板可能会强有力的反驳你一句，如果我知道还要你这个设计师干什么？

生活中有很多这样的模糊的要求，我们不能说提出问题的人很糊涂。因为就像我们去理发一样，想一想你对理发师说的要求吧：“我要剪一个帅气的发型。” 那通常没有经验的理发师，这时候也很迷茫，不知道要给你剪什么样的发型好。所以啊，我们在生活中碰到这样模糊的要求的时候，该怎么去做呢？换句话说商业摄影师，该如何和甲方沟通？拍出一张具有感情和价值的商业摄影作品。

首先我们要对甲方提出的摄影作品的要求，是有一个定义边界的，合作双方会有一个基本的信任，而且甲方会给出一个大方向。摄影师要做的是尽可能挖掘，发现解决这个问题的方案，而不是怨天尤人。那普通的摄影师是怎么去做的呢？

普通摄影师的做法：先拍摄一张照片，然后就拿给甲方看。

普通的摄影师接到一个手机的摄影广告的拍摄通知，老板也是要求拍摄高端大气的照片，于是摄影师就马上开始进行拍摄。辛辛苦苦购买道具，准备好器材，拍摄出来的照片，老板却不满意，于是又埋头苦干。

普通的摄影师经常会抱怨，老板的审美和自己的审美不一样，拍出来的商业照片改了又改，有时候还需要重新购买道具和拍摄，费时费力。因为这类摄影师不能够准确的定义老板的需求，只是按自己的意愿来，当然甲方不会买单。而稍微好一点的摄影师，就有能力重新定义客户的需求，能够通过自己的专业素养来说服客户。通常大多数的摄影师就属于这一种。

高级摄影师的做法：了解用户需求，做定量和定性分析。

这类摄影师先会对市场进行调查，先把市场上的手机产品摄影图全部收集起来，然后再对它们的销量进行分析，然后给公司的相关部门进行调研，记录下每个人的投票情况，以及对这些手机产品摄影图的满意程度和修改意见。这是一个定量分析的过程。接下来是定性分析，据一些手机达人社区里面提问，什么样的手机广告能让他们心动？通过这类问题回答的收集，最终用定量分析和定性分析两个维度，来确定最终的手机拍摄方案。

这类摄影师不仅能重新定义客户的需求，还能通过数学模型（定量分析），和综合意见（定性分析）来得出用户需求，是一种较为理性科学的做法。但是这种方法早已经在5年前就大范围使用了，今年都2019年，属于移动互联网的时代了。仅仅是这样做是不够的，接下来我们看一下顶级摄影师是如何确定拍摄方案的。

顶级摄影师的做法：通过和该领域的达人共同发现方案，而不是发明答案。

顶级摄影师不是发明方案，而是去解决问题。就拿拍摄手机商品图来说，以及摄影师先会进入手机领域的达人圈，收集大家对市面上的手机广告的吐槽，然后经过归纳和整理，先拍出一张商业图给达人们看，然后达人们接着进行吐槽，然后摄影作品得到不断的迭代。这一个就是和用户共同创造的一个商业摄影作品，是一个共创环节，每一个环节都有用户直接参与。这样能保证产品图与市场不脱节。

顶级的商业摄影图说白了就是一个广告，就是能突出产品的特点，并且能够带有传播属性的摄影广告。只有有价值有感情的产品广告，能够在用户之间流通，使得一张照片能够发挥10张照片的传播效果。一张商业摄影作品不仅仅是好看就可以了。

这里要说一下装饰摄影和商业摄影的区别，装饰摄影仅仅是需要整个个画面很漂亮，就如同花瓶一般，只有光鲜的外表，内在却很空洞。而商业摄影仅仅是这样是不够的，商业摄影广告必须要有价值，要有能够激发用户感情的属性，这样才能够在用户和用户之间流通，让用户有了自发性，而不是强制地通过红包等手段进行传播。

苹果手机摄影图

我们就来拿苹果手机的摄影广告来说，这是一张苹果手机的摄影广告图。我们可以观察到图片最吸引人的是这三颗等距排列摄像头，为了突出这三个摄像头是不一样的，苹果的摄影师使用了三种不同的灯光，对三个摄像头分别打光，突出了产品的卖点和价值。

苹果手机摄影图

另外我们还可以看到手机后面有水花，是为了体现这款手机高强的防水性能，同样也突出了产品的卖点，而不是仅仅为了好看，也就是说不是简单的装饰摄影。

如果对防水性能和拍照性能有要求的顾客，那么这些顾客看到这一张产品照片就会转发给自己的朋友，并且购买到手机时，也会发一些手机拍摄的照片和防水性测试到社交网站上，更有的朋友会把手机放在水中拍照，然后将照片发到朋友圈，这样这一款手机的广告就在用户中传递，从而实现了其强大的社交属性。

通过这一个手机摄影广告案例，我们不难发现顶级摄影师的思维结构具有以下这三个特点：

1. 定义真问题，不被甲方的表面需求所限制。

2. 摄影师不是坐着发明答案，而是通过某个领域的达人区得到反馈，再迭代来发现解决方案的。

3. 让商品在用户之间传播比强制传播更有效。

这是摄影师解决甲方模糊需求的解决办法，在日常生活中，我们也会遇到很多这样的问题，看了这篇文章，就能够快速的定义他人的需求，通过和这个问题领域的人交流，得到一个令他人满意的解决方案。

为什么M手动模式下没有曝光补偿。要弄清楚这个问题，首先要知道什么是摄影的曝光。所谓摄影曝光，是指被摄主体所反射的光，通过相机的感光元件，使之发生化学变化，让被摄主体转化成图像的过程。

在实际拍摄中，曝光分为曝光不足、曝光正常、曝光过度这三种类型。当面对一个场景时，相机会先通过内置置的测光表测光，然后半按快门对焦，相机就会显示出一组快门、光圈、ISO感光度的曝光参数。

在测光指示那里，如果出现的数值是负值，就是欠曝、在0刻度位置就是正常曝光、如果数值前面是加号，那就是过曝。在相机里，控制曝光的主要是快门、光圈、ISO感光度。它们称为曝光三要素。

为了我们的拍摄方便，相机里设置了不同的曝光组合，这些曝光组合我们称为曝光模式，常用的曝光模式有光圈优先（AV或A）、快门优先（TV或S）、程序自动（P）、手动（M）等，参数调整主要是针对光圈、快门、ISO曝光三要素来说的。

比如光圈优先（AV或A）可以人为调整的是光圈与ISO，快门则由相机自动调整。快门优先（TV或S）是针对快门调整来设置的，而程序自动（P）则是光圈与快门是联动的，调整其中一项，另一项会产生联动，这种状态偏向于光圈与快门由相机控制，ISO人为控制，当相机控制某一项参数与人为调整的参数进行匹配的时候，这当中的匹配标准是要相机曝光保证在曝光正常的状态。

相机上之所以设置这三种半自动曝光模式，就是为了我们拍摄时更方便，拍摄速度更快，但是有利也有弊，半自动模式，有时并不能完全满足我们的需要。

比如使用光圈优先拍摄，把光圈调到F8，ISO100，半按快门，相机会自动匹配一个快门速度，如果是过低的快门速度，手持拍摄很可能会拍模糊，这时就需要调整快门速度，但是在光圈优先模式下，快门速度是不能直接调整的。

为了解决这个问题，相机就增加了曝光补偿这个功能。所谓曝光补偿，简单的说，就是在现有曝光的基础上，再来增加或减少曝光。这个变化并不是凭空发生变化的。在光圈优先模式下，调整曝光补偿其实是通过间接改变快门来实现曝光的增加或减少。

以此类推，在快门优先模式下的曝光补偿，则是通过间接改变光圈来实现曝光的增加或减少，而程序自动，则是通过光圈与快门的联动变化来让曝光发生变化。前面说的这三种曝光模式的共同特点是至少有一项参数是由相机控制的，如果想要人为改变这个参数，就需要通过曝光补偿功能来实现。

最后再来看一下手动（M）曝光模式。在M手动模式下，快门，光圈，ISO，都是可以单独调整的。当调整其中一项参数时，其他参数都不会发生改变变化，不过曝光数值却会随着这个参数的变化而变化，会出现过曝或欠曝。

在这种情况下，我想大家也就理解了为什么在手动模式下没有了曝光补偿，那是因为，所有参数都可以手动调整，要增加曝光或减少曝光，直接调整某一项参数就能实现，完全不需要通过间接调整。

不过这里有一点需要指出的，那就是如果把ISO调到自动，那这个曝光补偿的功能就会被激活，这也就是让一些人感到困惑的地方，认为手动模式下还是有曝光补偿的。那就来看看，此时改变曝光补偿，哪个数值会发生改变，看到随着曝光数值的改变，ISO数值发生了变化。其实这种情况，相机曝光模式已经变成了半自动模式，因为现在ISO是自动的，由相机控制。

所以从这里可以清楚的知道，在手动（M）模式下，相机是没有曝光补偿功能的。

想要获得一张曝光正确的照片，摄影者需要处理好高光与阴影的关系，正确突出主体，让画面呈现清晰的影像。毫无疑问摄影是光影的艺术，在摄影创作中，安排好高光与阴影的关系十分重要。

什么是高光？

高光即指光源照射到物体然后反射到人的眼睛里时，物体上最亮的那个点就是高光，高光不是光，而是物体上最亮的部分，而且这些区域中仍然包含很多细节。

什么是阴影？

阴影是指照片中曝光比较暗的地方，光线被物体遮挡会在光源的相反位置产生阴影。这些较暗的区域仍然具有一定能看到的细节。

如何处理高光与阴影？

通常一幅画面里的反差太大时，就无法同时兼顾高光和阴影部分的细节。这个时候就需要摄影者结合图像进行选择了。

在大部分的风光摄影中，高光都更为重要一些。为什么要强调高光呢，这是因为我们的眼睛会被明亮的区域吸引，所以观者就能够一眼看出来照片是否过曝。而相应的，我们常常不会去注意阴影里的细节，试想你看到一张过曝的照片必然会不舒服，而看到非重点表现区域的阴影过重的照片。

在没有办法做到两者兼顾的情况下，摄影者可以选择牺牲阴影保留高光部分，来完成整幅画面的完整。

我们先了解一下什么是白平衡？

什么是白平衡？

白平衡是相机中的一种算法，它试图了解当前的光照情况并判断可能的光源，然后补偿以消除其中可能的色偏。

判断的准确程度在很大程度上取决于算法。事实是，它永远不会是完美的。我们有必要在拍摄前期通过一些技巧，或者在后期处理时进行修正。

为什么需要白平衡？

由于日光（晴天），阴天，荧光灯，钨丝灯等不同的照明条件，对象/物体的颜色会受到影响。

以开尔文（K）为单位测量光源的色温。理想情况下，相机需要了解特定场景中光源的色温，并进行所需的色彩校正，使白色显示为白色。如果未选择适当的白平衡，将会有明显的偏色。

超过5,400K的色温称为暖色 （看起来是橙色），而较低的色温（2,700-3,500 K）称为冷色 （看起来是蓝色）。

如果光源使用了正确的白平衡设置，那么颜色校正就可以完美地使照片看起来与我们的眼睛看到的完全一样。如果没有，将会有一个色片。

如果选择错误白平衡，对照片会有什么影响，下表是使用错误白平衡时，照片的影响。

上表看似复杂，其实就是一句话的意思。

如果场景的实际色温为X开尔文，则选择X以下的白平衡则照片偏蓝，选择X以上的白平衡则照片偏橙。

另一种表达：

（WB色温=实际光源温度）=无偏色；

（WB色温<实际光源温度）=蓝色调；

（WB色温>实际光源温度）=橙色调；

例如，我们在一个5400K的场景拍摄。但是错误的将白平衡设置为3200K，则照片将显示蓝色。为什么？因为实际光源偏暖，那么环境中的白色会变得偏暖色，这时白平衡就会起作用了，相机会在画面中加蓝色来中和这种暖色，使白色就是白色，而这时，我们又将相机色温设置为3200K（偏冷），所以画面会变得更蓝（冷）。

让我们看看在相同环境光的条件下，应用不同白平衡会出现什么效果。

现在我们已经了解到，选择不同的白平衡会对照片的颜色产生不同的影响，下面将介绍五种方法，让我们获得完美白平衡！

方法1：使用自动白平衡

这是最方便最简单的方法。但是，在选择自动白平衡时，我们需要使用RAW格式拍摄。如果您仅以JPEG格式拍摄，在后期将无法更改。自动白平衡是让相机自己计算当前场景的色温，大部分时候可以将相机设置自动白平衡模式，但它不是完美的，我们需要后期再LR或者其他软件中更改该白平衡。

简单设置步骤：

• 选择自动白平衡

• 选择RAW格式

• 拍照

• 在后期处理中纠正它

方法2：根据不同场景选择不同的白平衡预算

每个相机都配有标准的白平衡设置，如日光，阴天，荧光灯，白炽灯，闪光灯， 阴影和自定义。

我们可以使用更高级的白平衡设置方法，自定义白平衡，它可以更加准确的确定场景白平衡。自定义白平衡设置可以让我们自由的调整开尔文数值，如3000K，4000K等，这样我们就可以更自由的掌控白平衡。

我们所要做的就是选择自定义白平衡并更改开尔文数字。使用即时取景模式可以直接在液晶监视器上查看效果。

当您有复杂照明条件下拍摄时，这可能非常有用。像白炽灯和荧光灯一起或阳光和阴影在一起时等情况。

由于白平衡问题仅适用于相机，而不是我们，因此我们可以根据光线选择正确的设置。只需根据不同光源来选择正确的设置即可！同样建议使用RAW格式拍摄，RAW格式保存了很多数据，方便我们在后期制作调整。

方法3：实时视图中实时调整白平衡

在现场获得正确白平衡的另一种方法是切换到实时取景模式并查看照片的色彩是否准确。通过实时取景可以让我们轻松的调整白平衡。

简单步骤：

1. 切换到实时取景模式

2. 将白平衡更改为日光，阴天等标准设置，并在液晶显示器上查看效果

3. 如果您认为白平衡正确，请按快门按钮。

问题是，使用实时取景模式耗电快，如果长时间拍摄，需要配备备用电池。如果环境光经常变化（比如出去旅游等情况），设置起来会慢一些，影响拍摄效率。

方法4：使用自定义白平衡工具

我们在拍摄时，多多少少画面中会带有一些白色的物体，比如室外拍摄时，白云，白墙，比较专业的是使用灰度卡等。

简单步骤，以佳能相机为例：

1、首先要拍一张灰卡照片，而且灰卡要布满全部画面，这时由于画面中没有对焦点，所以要将镜头调整为手动模式。

2、在菜单中找到“自定义白平衡”，然后选择灰卡照片。

3、在白平衡菜单中选择用户自定义即可。

方法5：后期处理

以灰度卡举例，在一个固定场景中，我们可能要拍摄很多画面，这时在拍摄前需要先让模特手持灰色卡拍一张照片，之后就可以随意拍摄了。在后期我们只需使用白平衡吸管工具对准色板中的灰色吸取即可（一般要调整白、灰、黑，让画面更有层次），之后可以将这一组照片批量调整白平衡即可。

在室外拍摄时，选择白云作为参考会获得很准确的白平衡。

后期调整也很简单，以camera raw软件为例，然后选择“白平衡工具”，这时会出现吸管，点击灰板位置即可。

首先来看下面的图。

图1

我对原片信息检查过了，肯定是未作修改的原片，偏色的原因主要是自动白平衡失效而造成的奇异偏色。此图处理起来肯定有一定的难度，感兴趣的朋友可以试一试？可以看看你对通道的理解和掌握程度。

下面是我对此图的初始处理过程。

（1）进入通道面板查看RGB通道，其明暗灰度分布与正常通道相反，但是各通道的层次细节基本正常，如图2。通过查看图片信息，可以判定这幅照片没有被人为篡改。如图3所示。

图2 图3

这样的图怎么处理呢？相信许多朋友自有很多办法，但我注重从通道这个核心来解决问题，并且坚持认为通道才是真正解决所有色彩问题的根本。只要紧紧抓住通道这个色彩中的牛鼻子，一切色彩问题迎刃而解。

通过百度查询世博园地球馆相关的其他照片，发现场景的确是蓝色的，应该是灯光的缘故，所有照片中人像的肤色都不正常。因此，在这里，我们将尝试用通道把人的肤色找回来，然后再利用蒙版把场景颜色恢复到原来的蓝色。

（2）单击通道面板右上角的小三角符号，在出现的下拉菜单中选择“分离通道”命令，如图4。我们立即看到RGB三个通道被分离为三幅独立的灰度图，如图5就是分离后的蓝色通道图像。

图4

图5

分离通道更多用在印刷上，在RGB调色中很少用到。但有时遇到奇异偏色时，分离通道就会起到意想不到的奇异作用，不信咱们瞧！

（3）在蓝色通奥上，单击通道面板右上角的小三角符号，在出现的下拉菜单中选择“合并通道”命令，如图6。

图6

（4）在弹出的“合并通道”对话框中，设置模式为“RGB颜色”，如图7。

图7

（5）单击“确定”按钮，在接下来的对话框中指定通道位置。这是最关键的一步。开始我说过，此图的通道灰度分布与日常照片的通道灰度分布正好相反，现在利用这点对肤色进行纠正。如图8，我把原图红色通道图指定到蓝色通道中，把原图蓝色通道图指定到红色通道中，也就是把原图的红通道与蓝通道相互对换。然后单击“确定”按钮。

图8

（6）哇噻！整个色彩变成了图9，一片红。咱们暂且先别管是否符合客观真实色彩，但最起码人的肤色色彩比较正常了，由三位阿凡达变回了地球人。可能还有些色彩过重或溢出，但这个问题稍有PS经验的朋友都可以自己解决。

图9

（7）在当前的基础上，我对人像色彩做了仔细调整，然后利用图层蒙版，将背景恢复到原图，最终得到图10的效果。

图10

虽说最后的效果没有达到正确拍摄的色彩效果，但也尽力达到这种偏色下所能达到的效果了。疲倦了，我就不再深入做了。有兴趣的还可以再环境反射光上下功夫，因为人物的皮肤、衣服等肯定会反射环境中的蓝色光，这是此图中我没有深入做的部分。