2019-07-29 05:37:11

我相信艺术必须为一个民族的生存精神而存在。我们诚然应该为中国绘画的渊源精华风格而表示骄傲，但目的并不仅仅在于能够承继它、保守它，更要的是在发扬它、充实它。通过它的妙用，以宣诚事物的真美，传达人类的至情，启发人生的积极意义，昂扬民族的崇高精神。

——陈秋草

陈秋草是我国著名的美术教育家、西画家、国画家。以专工花鸟、山水为知者所称道。他的画汲取了西洋水彩画的某些技法，用水较多，用色颇为鲜艳，不落前人窠臼。

秋草先生十分重视素描写生，从中求得与时代共鸣的真情实感。所以他笔下的花鸟是有生趣的，山水之作更见自然之美。他在点染施色之中往往讲究传统笔墨，但又不流凡俗。

陈秋草：1906.02.17-1988.05.23，字秋草，号犁霜、实斋，室名风之楼。祖籍浙江鄞县，生于上海。曾当选中华全国美术工作者协会委员。中国美术家协会第二、三、四届理事，美协上海分会常务理事、副秘书长，上海市文联委员，市人大代表。早年兼事中、西绘画，后擅长中国画。出版有《粉画集》、《素描速写》、《花卉小景画选》、《秋草画集》、《秋草花卉》、《小品画选》等作品。

作品有中国画《满目青山夕照明》；《笼中鸟》藏於上海博物馆；《乐园在望》藏於人民大会堂。有多幅作品为中国美术馆及各地博物馆收藏。插图《小蝌蚪找妈妈》获联合国教科文组织亚洲文化中心颁发的拿玛奖。1984年、1987年分别于上海美术馆、中国美术馆举办个人画展。

少年时就读于上海万竹小学、万竹乙种商业学校学习。1925年肄业于上海美术专科学校。曾为上海明星影片公司作字幕装饰画，后任上海大理石厂造型设计师。

1928年陈秋草倾其所有家资与潘思同、方雪鸪两位先生筹办的“白鹅画会”，开创国内业余美术团体之先声。

在上世纪30年代，这个团体致力于美术教育与研究，并在上海组织了多次有影响的画展，还出版印刷精美的《白鹅年鉴》、《装饰美》、《白鹅画刊》等刊物，备受蔡元培的关注和鼓励。

从研究所的“章程”可知，白鹅的业余教育是相当规范的。其学员分实习、理论二科，实习科有正科、选科，都本着循序渐进的原则，由浅入深，由易而难进行教学。

其正科分四期学习，每期半年，第一期为铅笔素描(包括静物、石膏像、野外写生和速写)；第二期除延续上述写生外，增加木炭素描和水彩；第三期延续炭素描、水彩、静物、野外写生，又新增人体写生、色粉画和思想习作；第四期专学油画。

不难看出，这样的教学安排已经接近于正规的西画学校。但它也有实用的课程，沈之瑜记述说：“研究所还设了装饰、图案、美术设计等课以培养多方面的美术人才，便于就业应用。

后改为白鹅绘画补习学校，分设日夜两班，一时学员激增。当时我也在那里学习，同学一百多人，当代知名人士如江丰、程及、费新我、张雪父等都先后在'白鹅’深造过。

左起：陈秋草，方雪鸪，潘思同，摄于1920年代

象这样的业余美术教育，即便现在也是不多见的。陈秋草对业余美术教育有明确的认知和目标，他说：“我怀疑着专家们的师承观念，不揣冒昧，试办白鹅绘画研究所，想以忠实严肃的研习态度，用自觉精神来管理一切，造成一种友爱的空气，避免师生们的隔阂，以增进集体研讨的兴趣。”他还说：“我的生活是作画卖画，我的志趣是办学和研讨。”

正是在这一坚定志趣的支持下，只要有机会，他都要办学和研讨。抗战胜利后，他创办过“劲草社”，仍以辅导业余绘画为宗旨；1951年，他与潘思同创办了解放后上海第一个业余美术教育机构—“新中国美术研究所”，白天上班，晚上对学员进行辅导，坚持培养了四期学员，为上海的美术机构特别是美术出版、工艺美术设计机构培养了诸多人才。

总之，作为一个美术活动家，他为中国的美术事业做出了不可忽视的贡献。美术史不只是画家和作品的历史，也是美术教育、美术活动、美术传播的历史，因此，象陈秋草这样的美术教育家、活动家，也是美术史研究的对象，是美术史不可或缺的一部分。

解放后，陈秋草作为华东及上海美术界的组织领导者之一，把大部分时间用在各种事务性工作上，不可能全力投入绘画创作。尽管如此，他还是画了很多作品，在中国画革新的探索中作出了可贵的努力。他积极响应深入生活的号召，画了大量写生；他勇于选择新的题材，并力求用新的形式表现新的政治内容。

他有画人物的能力（既有素描功底，也有画传统人物的功底）却很少画人物画，而只画花鸟和山水风景，为什么做这样的选择，不得而知。新人物画是最难的，不只难在技术方面，更难在如何表达思想、如何保证政治正确方面；而花鸟风景毕竟离政治远一些，画起来也相对方便，对于象陈秋草这样“从旧社会过来的”老画家，画花鸟风景遇到的麻烦和窘境也相对少一些。