陶小陵油画作品展（2021迎春展） / 开普饭

在我早期教过的学生中，保有最初梦想依然坚持画画的已经不多了。小陵的执著换来了今天的成绩，我为他高兴。

算起来已经是二十多年前的事。那时候我在家乡的一个中学教美术课，有许多该校的高中学生跟我学画，小陵便是其中之一。那时我也年轻，一方面教他们画画，一方面和他们一样充满理想、充满热情。青春的朝气写在脸上，于我来说，他们是我那个时期青春记忆的载体。虽说是我给了他们与美术结缘的机会，而与他们亦师亦友的那段时光，却成为我最快乐、最美好的回忆。不知小陵可有同感。

《萌娃》布面油画 50X30cm

小陵出生于江南，身上的灵秀、聪敏之气必是有的。但他却另有一种诚笃与温厚，这反映在他的为人处世、言谈举止上，更影响到他的作画。从最初学画时对体量感、色彩感的相对敏锐而选择油画，到现在对忻东旺式具像表现画风的喜爱，在我看来都是这种性情影响的结果。

2010年，小陵放下家庭和工作，来到北京学习。这是步我的后尘呢！我从他身上看到了我初来北京时的豪情与憧憬。但我也知道，如今的北京、如今的绘画界是怎样地浮躁与纷乱，打着“当代艺术”的幌子可以为所欲为，艺术现象五花八门、无奇不有。每一个初来北京的艺术学子都极容易被各种风潮所影响，也极容易在这种影响下迷失自我，迷失在圆明园、迷失在七九八、迷失在宋庄……

《闲暇时光》布面油画 110X80cm

但小陵不糊涂。他曾经也很为构成主义、抽象表现等画风以及各种艺术观念所触动。但他很清楚，作为一个油画家，尤其是在学院生长起来的油画家来说，练就一手扎实的造型基本功是必须的。而身处当代社会，艺术家更应具备最敏感的精神触角，才能创作出真正属于自己、属于这个时代的伟大作品。前者是他一直勤力而为的，而后者也正是他现在所关注的。

《扎尕那居民写生之一》布面油画 60X80cm

就小陵目前的作品来说，一贯对造型能力的刻苦磨练已经卓见成效。在他所处的群体中，这方面的优秀也显而易见。而从画面的构成关系及抽象因素方面而言，他正在思考的是如何能够更完善地处理好形块、色块之间的关系，以及在此基础上油画语言的纯粹性。因为他知道：内在的张力才是使画面产生视觉冲击力的基本因素。这方面的工作自从来到北京之后在王克举老师的指导之下他一直在做，且进步很大。当然对于他的性情及画风追求来说，构成性或许更应该隐含于形象的背后，不动声色地支撑起具像画面的内在张力。如能做到如此，我认为他的作品就会趋于成熟了。从他近期的作品来看，我认为小陵是认同我的看法的。

《扎尕那居民写生之二》布面油画 60X80cm

在他近期的油画写生作品中，小陵在有意识地通过夸张造型强化了客观对象的生存状态、及作画过程中的表现因素。这些当然是符合当代艺术的审美趣味的。虽然其中还能看到一些被人影响的痕迹（如忻东旺），但我能够看到他所表现的情绪是自我的，刻画的形象是鲜活、具体并具有时代性的。就写生作品而言，能做到这些已相当不易。我们都曾从学院这个传承体系中走过来，因此我不担心、并有理由相信小陵以他的才气与聪颖，在今后的油画创作中会很快找到完全属于他自己的精神乐园。

(作者系中央美术学院城市设计学院教育推广与合作中心副主任，中国画工作室导师)

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