“弄拙成巧”画家 | 秦天柱
导读
在我国现代有这样一位画家,人们称他为“弄拙成巧”画家,他擅长写意花鸟画,所创作的作品大多是注重写意,使情融于景中,借景抒情,所画之物都是从自己的生活中出发,在生活中找寻其创作灵感,使其形成自己独特的个人风格。他就是今天要介绍给大家的秦天柱花鸟画画家。他不仅曾先后在成都、北京、香港、台湾等地举办过画展,其作品还在《美术》、《人民日报》、《文艺报》、新加坡《民众报》等国内外杂志报刊发表作品并广受好评。
秦天柱擅长画写意花鸟画,他用寥寥数笔可以勾勒出他想创造的意境他主张淡雅清净、有序简约的绘画风格,这个是和他当时所生活的大环境是相违背的,在那个时候,花鸟画所追求的是所画之物要大并且画满整张纸。
但是秦天柱他另辟蹊径,以少取胜将“拙弄巧”,反而成功的创造出了一种新的花鸟画体系,自成一家,他所创作的作品在用色上清新淡雅,明亮舒适,在构图上简洁明了,再用墨上凝练舒展。一气呵成,他的作品完美的展现了中国传统文化的绘画精髓,将中国画与其传统文化融合在一起,打造一种新的绘画体系。
蔡若虹先生曾经这样赞美秦天柱的作品:“吴作人的牦牛,秦天柱的小鸟,黄胄的驯驴骏马,都是以生动的形象令人瞩目。”秦天柱的每一幅作品都像一首小诗需要观画者细细品味,体会他画中的世间百态。
秦天柱所创作的作品总是可以在一笔一划中起到四两破千斤的效果,打动观赏者内心最深处的温柔欣赏他的作品,可以是使人感受到生命的气息,感受到对生渴望。
他的作品中讲究精简,巧妙,总是喜欢去繁从简,能用一笔完成的事绝对不用两笔,他对画笔的掌握游刃有余,寥寥几笔使得所描绘的物体栩栩如生,这一点在他的《中国传世名画—花鸟卷》及作品《一览众山小》体现的十分明显。
中国画讲究的是对笔墨的运用,笔墨是中国画中的艺术语言,而中国画中的花鸟画要求自然是更高了,秦天柱在花鸟画上所取得的成就不仅仅是靠他与生俱来的天赋,跟多的是靠他几十年如一日,不忘初心的刻苦练习,对艺术的无止境追求。在他“弄拙成巧”的探索使中国花鸟画更具新的生命。
擅长写意花鸟画,主张有感而发,借物传情。作品追求意境,讲究构成,奔放而不粗狂,精微而不拘谨;画面清新淡雅,疏朗空灵,有诗一般的意蕴。先后在成都、南京、北京、新加坡、香港、日本和台湾等地举办展览;作品曾应邀参加《中国花鸟画邀请展》、《全国画院作品邀请展》(中国画研究院举办)中国美术家协会副主席、四川省美术家协会主席李少言先生在《秦天柱画集》序言中称其作品:“在众多的花鸟画中他的画不同于一般, 显得有勃勃生气和独特的韵味……。”著名画家黄胄先生称:“秦天柱在研究中国艺术之传统,在继承传统之精华,在精华中凝炼新意,并将新意融贯于创作方面是下过一番功夫的。”(原载香港《美术家》杂志1989年第66期)新加坡艺术评论家米岂先生称其作品为“颇有大家气派,也表现了高度的思想性杰作。”(原载新加坡《民众报》杂志1983年第372期) 著名美术家、评论家蔡若虹先生评论其作品:“寥寥数笔,情趣昂然!没有丰富的生活感受和熟练的笔下功夫是很难达到这种艺术境界的。”
先后在成都、南京、北京、新加坡、香港、日本和台湾等地举办展览;作品曾应邀参加《中国花鸟画邀请展》、《全国画院作品邀请展》(中国画研究院举办),《现代中国书画名家作品欣赏展》(香港云峰画苑举办),《当代著名中国画家作品选》(青岛出版社),《第18届国际艺术博览会》(瑞士巴塞尔),《全国新人新作展》(中国美协举办),历届《当代中国花鸟画邀请展》,曾荣获四川省优秀文艺作品奖、四川省美术作品展优秀奖、日本精选现代水墨画展优秀奖、四川省国画大展优秀奖。作品先后在《江苏画刊》、《美术》、《文艺报》、《人民日报》、《中国书画》、《书画家》,香港《文汇报》、《美术家》、《收藏天地》,台湾《艺术家》,新加坡《民众报》等国内外报刊杂志刊登和评介;出版有《秦天柱画集》、《秦天柱花鸟画集》。作品分别为江苏省美术馆、深圳博物馆、中国美术馆、日本中川美术馆、美国旧金山文化中心和泰国国王行宫《淡浮院》收藏。
秦天柱;字石鹤,号半翁、半醒斋主人1952年生于四川成都现为中国美术家协会理事四川美术家协会副主席四川省诗书画院副院长。