中国书法中的“离合”

离合--中国书法理论的重要对偶范畴。“离”与“合”相对。离，指书法作品结字章法中的离断、生发、跳跃、铺展；合，指书法作品结字章法中的回合、接续、收来等。书法之要诀，妙在能合，神在能离，故离合乃书艺之神妙境地，为书法艺术重要的辩证法则。主要分三方面：(1)指结字或章法的变化与和谐，意在通过点画之间以及字与字之间的相反相成、相辅相成，以求得生动活泼的艺术效果。唐代张怀瓘《论用笔十法》云：“两字并为一字，须求点画上下偃仰离合之势。”明代汤临书《书指》云：“作字之时，随其向方、上下左右、钩环转换，向背离合，各有自然之势，虽巧匠任心不能加损其间，此书之本体也，故作意在左，则下笔向右，作意在右，则下笔向左，结束在下，则上必蹁跹。上体既尽，则下必流易，见左畔奔驰则知右有余力，观上多著意则知下自宽闲。”清代王澍《虚舟题跋·临圣教序》云：“余堂说：临古不可有我，又不可无我，两者合之则双美，离之则两伤。不能无我，则离合任意，消息因心，未能虚而委蜿，以赴古人之节，抄帖耳，非临帖也。然不能有我，但取描头画角，了乏神采，此又墨工椠人伎俩，于我何有?”故临帖不可不似，又不可徒似，恰于形似，究于神似，从而无所不似，便是离合辩证的运用。(2)指笔法的虚实、宾主、顺逆等平衡对称关系中离合之势，是形式美的主要法则。明代赵宦光《寒山帚谈》云：“字须配合，配合有二种：结构之合，不必画画对偶，要在离合之势、可指而目睹方是；使转之合，不必丝丝贯珠，要在死活之脉，可想见会心方是。”清代刘熙载《书概》云：“苏、黄论书但称颜尚书、杨少师，以见与《圣教》别异也。其实颜、杨于《圣教》，如禅之翻案，如佛之心印，取其明离暗合。”清代朱和羹《临池心解》云：“作行草最贵虚实并见。笔不虚则欠圆脱，笔不实，则欠沉着。专用虚笔，似近油滑，仅用实笔，又形滞笨。虚实并见，即虚实相生。书家秘法：妙在能合，神在能离。离合之间，神妙出焉。此虚实兼到之谓也。”指出离是虚，虚而洒脱；合而实，实而沉着；离合兼具，虚实兼到，从而神妙出焉。清代姚孟起《字学忆参》云：“宾主、操纵、开合、虚实、顺逆诸法，可以悟人。”(3)指从整个书学境界而言，上升为更抽象、更理想的离合法则。明代董其昌《画禅室随笔》云：“盖书家妙在能合，神在能离。所欲离者，非欧、虚、褚、薛诸名家伎俩，直欲脱去右军父子习气，所以难耳。哪吒拆骨还父，拆肉还母，若别无骨肉，说甚虚空粉碎，始露全身。晋、唐以后，惟杨凝式解此窍耳，赵吴兴未梦见在。”指出“合”“要使自己能合于历代名家技法，如欧、虞、褚、薛，更能上升为合于王羲之的技法。由合再进人更高层次的'离'，即是离欧、虞、褚、薛诸名家技法，脱去右军习气。如哪吒一样拆骨拆肉，还诸各家，而自己另有骨肉神韵，这种离合法，也成了董氏书学的最高理想境界。清代宋曹《书法约言》云：“古有法，书法之要，妙在能合，神在能离。所谓离者，务须倍加工力，自然妙生。既脱于腕，仍养于心，方无右军习气。”