浅谈近体诗的押韵
近体诗的押韵
如果说一下近体诗押韵的基本法则，几句话就可以了：
1，首句可押可不押，
2，余则仅限逢双句押韵，且只能押平声，
3，一韵到底而不许换韵。
这是基本规则，是必须知道，简单。要写近体诗，遵守就是了。
说押韵的要求很简单，没错，但是它却又非常重要。再简单的事，只要它足够重要，那就立即变的不简单了。
押韵主要从两个方面来阐述它，一是“找韵”，二是“押韵”。
一、找韵
我们在形容某人对音乐具有通灵透彻的领悟时，我们会说这个人很有“乐感”，或说他的“乐感”非常好。
我们写诗其实是一样的，我们找的是诗感。诗感不是乐感，诗感却相当乐感。我们愉悦于诗的美感，诗意精美是一回事，其实更多的，是诗所能带来的那种节奏感和旋律感。这种感觉就是我们要找的韵，是美的声韵，是可以引起我们心灵谐振的节拍。诗的韵脚都是在一句的最后一字，我们称之为“押韵”，但是，诗句不是由韵脚一个字组成的，而是由五字或七字组成的。那么，韵的感觉，其实也在其他的字里的。韵脚字和其他字只是一种配合的关系。
在音律上，通过平仄的排布，我们找到了起伏感，找到了节拍感。这种起伏的跌宕最后由韵脚做一休止符，打了一个小结。每间隔一句都有这个小结的存在。每个小结（韵脚）都要有相同的貌，也就是同一韵部的字。诗句之平仄起的是发散的作用，是动态。而韵脚（小结）的收束，则起到的是凝聚的作用，是统一的作用，这是静态。所以，诗律是由这“一动一静”二部分而构成的。诗韵也就包含了这“动”和“静”的二部分。这说明了什么？在需要“动”的时候你别停，在需要“静”的时候你一定要静的下来。
动和静之间是要配合好的。具体落实在诗句里的字上怎么理解呢？重要是考虑不能互相干扰和替代。比如：在句子中不是韵脚的地方（白脚的地方）也使用了韵字，也就是只能用来收束韵尾的字，这在后面我们会讲到，这叫“挤韵”。这样，就使得动和静之间不能清晰地分出层次感了，拿句音乐上的话来说，是浑浊音。还有，有时候我们在诗中使用一些叠字，或重出字，这叠字以及重出字，其实也构成了局部的韵区，使用是好，可以利于韵脚的突出，使用的过多或不恰当，对韵脚的收束也能起到干扰的作用。还有一些句中字对韵脚起干扰作用的现象，我们会在后面一一介绍。
我们在这里要注意的一点是，保持韵脚字的独立性（不被干扰）和配合性（收束），要从诗之整体上来看待“韵”的表现。
上面这些是从音律协调的角度，来说明“韵”对诗起到的协调作用。其实，还有一种“韵”是我们看不到摸不着，但是却能感受到的，那就是诗之韵味。这其实是一种意境的流动感。这关乎到诗之整体的谋篇以及造句炼字。它是诗之意和境的高度结合所产生的美学效果。通过景物的转化产生一种有节奏的流动感，并通过这种景物的推拉转换，来渲染并衬托出一种“意”的存在。表现得体，就自然形成了一种韵味。是诗意的流动韵，而不是单靠韵脚而生拉强扯的韵脚钉子。我们可通过一首绝句来品位一下。
秋夕（杜牧）
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
从句字上看，这篇绝句写什么“意”了吗？没有，字面上根本没写什么感啊思啊的。这四句完全是对景色的描述，对景物的转换如同镜头的切换和推拉。景景不同，又景景相扣，一脉相承。通过这一连串的景物及人物动作的组合，我们自然就感受到了一种“意”的存在---诗里表现的，那是一种思念啊。诗意的递进和层次的表现，就是诗之韵味。
诗的韵，明处是表现在韵脚的押韵字上了，实际上，诗韵的波澜，是涟漪在每一字、每一句以及每个意象的排布和推移之间的。我们在学对韵脚押韵的时候，一定要先有这些体会和概念，要有整体观。韵脚不是独立存在的，它只是诗韵的一部分。从字的平仄分布，到诗意的具体体现，无不牵扯到这一个字----韵。我们先要找到这种感觉，然后才能更得心应手地初理我们下面要面对的问题---押韵。
1、我们写作近体诗所用的韵部蓝本，是《平水韵》。至于什么《佩文诗韵》啊什么的，其实还是《平水韵》。《平水韵》里对韵字的划分共分为106韵部，上平下平各15韵，平声字共30个韵部。因为我们写近体诗一定要押平声字，所以，要尽可能地熟悉哪些常用的字是哪一韵部的。
在这里要说明一个容易混淆的概念，平水韵里的上平声和下平声的分开，仅仅是因为字数多，而做的分部，比如“下平一先”完全可以认为是平声第十六部。这上平和下平，与现代汉语拼音里的阴平和阳平一点关系都没有，在平水里，其调值的高低不作为划分的标准，二者并不存在任何对应的关系。古声里讲究的是四声，平、上，去、入，平就是平，在任何古典诗词对声调的讲究中，不会再细分上平还是下平。
2、关于仄韵诗。原则上，根据平仄分布等格律的规律，是可以用仄字压韵的。但是，我们不把这类诗划为近体诗的定义中。仄韵的律，我们可以称之为古律，仄韵的绝句，我们称之为古句。其押韵的方法，还是要押在双数句上，关于起句押不押韵，和近体诗大致相同，五言的多数不押，七言的一般要押上的。关于仄韵诗，我们这里不多做探讨。
二、押韵
押韵，我之所以强调它重要，我还在前面自己造了个词儿叫“找韵”，其实，我这么讲是有原因的。因为，对于初学者来说，很容易犯一些在押韵上的错误，这类错误都属于诗病。作为基础知识介绍一下，都有哪些易犯的错误。
在诗歌的押韵中，出现落韵、凑韵、重韵、倒韵、僻韵、挤韵、连韵、复韵、撞韵、死韵、三阴平韵等现象，都会影响诗歌行尾韵节奏的和谐性，尤其是古典韵律诗歌的创作，影响尤其明显。因此这些都需要尽量避免。
（一）戒“落韵”
落韵，也叫出韵。把别的韵部的字拿来做韵脚就不允许，那就是“落韵”。这个很好介绍，因为近体诗的押韵就要求只能一首诗里押一个韵，所有的韵脚的字都要在《平水韵》中的一个韵部之内。把别的韵部的字拿来做韵脚就不允许，那就是“落韵”。
我们要注意的是，诗和词的押韵不同，诗用的是《平水韵》，词用的是《词林正韵》
举个例子
《平水韵》一东：
东同铜桐筒童僮瞳中衷忠虫终戎崇嵩弓躬宫融雄熊穹穷冯风枫丰充隆空公功工攻蒙笼聋珑洪红鸿虹丛翁聪通蓬烘潼胧砻峒螽梦讧冻忡酆恫总侗窿懵庞种盅芎倥艨绒葱匆骢
如果要求用一东韵，这首诗的韵字只能在以上的一东部里这些字中选择
而《词林正韵》不同
《词林正韵》中一东，二冬都归纳在第一部中
就是说，填一首词的时候，如果限你用韵：词林第一部，你可以选择第一部中的所有韵字
第一部
平声：一东二冬通用
【一东】东同童僮铜桐峒筒瞳中衷忠盅虫冲终忡崇嵩菘戎绒弓躬宫穹融雄熊穷冯风枫疯丰充隆窿空公功工攻蒙濛朦瞢笼胧栊咙聋珑砻泷蓬篷洪荭红虹鸿丛翁嗡匆葱聪骢通棕烘崆
【二冬】冬咚彤农侬宗淙锺钟龙茏舂松淞冲容榕蓉溶庸佣慵封胸凶匈汹雍邕痈浓脓重从逢缝峰锋丰蜂烽葑纵踪茸蛩邛筇跫供蚣喁我们可以看出来，第一部中包括了一东，二冬，填词用的韵要比写诗韵宽
曾经有一个新人填词的时候，用的是平水韵，一直说不够用。
后来才知道是用错了
我们继续说“落韵”
落韵，也叫出韵。把别的韵部的字拿来做韵脚就不允许，那就是“落韵”。
也就是说，让你押一东韵，你第一句押了一东韵，第二句却押了三江韵，那就是落韵了。
比如我们前面举例的那首七绝：
秋夕（杜牧）
银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
韵字“屏、荧、星”都是在《平水韵》的“下平九青”之内的。比如，把这第二句的“流萤”换成“流莺”行不行？不行！不是指诗意，而是指这样押属于“落韵”了，因为“莺”字是在“下平八庚”部里，押韵，是不能乱串门的，否则就是犯病了---诗病。
（二）戒“凑韵”
就是指，你选这个韵脚字，与全句其他的意思不相符合、不连贯，可是你却实在找不到好的字用了，你在这勉强凑合使用它呢，这是不行的。特别是限韵写作时和步韵写诗时，为了合上韵脚，也不管意思通不通就用上了，所以常出现这种“凑韵”的现象。
诗的韵脚，一定要稳！诗句就是在盖高楼，你乱凑合的韵字，就是伪劣原材料，盖出的楼必然是“豆腐渣”工程，很破坏诗体哦。
（三）戒“重韵”
就是在一首诗里，重复押一个字做韵脚，这是不可以的。比如，起句“春风化雨润花香”，次句你又写上了“蜂蝶穿梭只为香”（我为举例而现编的句子），现在我们严格要求避免重韵，这在诗韵中是不允许的。在填词的时候，除了独木桥体，也是基本不允许重韵的。
其实，古人写诗时有时是不忌讳重韵的，不过，现在是严格禁止重韵的。
再顺便说一下“独木桥体”：
独木桥体：使用同一个字作为全篇或一半以上韵脚的词，叫做"独木桥体"，又叫独韵诗、一字韵诗、福唐体。每句韵脚用同一个字。实际就是复字诗的复字在末尾的，因此也可叫同尾诗。
比如：
黄庭坚的《阮郎归·作茶词》
烹茶留客驻金鞍。月斜窗外山。别郎容易见郎难。有人思远山。
归去后，忆前欢。画屏金博山。一杯春露莫留残。与郎扶玉山。
韵脚只用一个“山”
又如石孝友的《惜奴娇》，全篇用一个"你"字入韵，辛弃疾的《柳梢青》则
全篇押一个"难"字，这都是独木桥体的作品。
（四）戒“倒韵”
这也是个常见的诗病，这是说，为了押韵，把正常的词儿颠倒着说，比如这样一些词“风雨，先后、新鲜、慷慨、凄惨、玲珑、参商、琴瑟、……”等等，把它们颠倒过来写，就觉的非常别扭。平时习惯怎么用就怎么用，别为了押韵而有意颠倒词字的习惯顺序。有的词字正反都没关系，有的就不行。把“山川”写成“川山”难受不？把凤凰写成“凰凤”可笑不？你再把“麒麟”给写成“麟麒”试试？一切以自然本真为美，不可为押韵而生造。
（五）戒“僻韵”
什么是“僻韵”呢，就是不常见的生僻的字，我们尽量少用。比如下平六麻里的“犌”字，有几个认识的？还比如上平一东里的“蝀”字，偏僻不？有的人专门喜欢找一些生僻的字来显摆，其实，他不知道他显摆出来的正是诗病的一种。
我们这里还是借用袁老先生的话来说一下“李杜大家，不用僻韵，非不能用，乃不屑用也”。偶尔玩玩文字游戏可以，但是真要写出一首好诗，那些“僻韵”的选用其实往往会破坏你的形象的。
（六）戒“挤韵”
挤韵，也叫“犯韵”或“冒韵”，这个诗病，我在前面讲“找韵”的时候提到过。一句之中，有了韵脚的韵字了，就不要在句里再选用这个韵部的字了。不然在音上犯重了读之不美。
下面以一首诗来做例子：
相逢之处草茸茸，峭壁攒峰千万重。
他日期君何处好，寒流石上一株松。
这首诗用的是上平二冬的韵，但是起句和承句里有“逢”和“峰”这两个字，也在二冬韵里，这就是“挤”了。但是我们要注意，“茸茸”二字是叠字用法，不属于“挤韵”。
（七）戒连韵：
连韵，就是相邻的两个押韵句的韵脚用了同音字作韵字。连韵也叫“合音”。连韵对诗句的韵律是有伤害的，在七绝中表现得尤为突出。所以，诗人在创作七绝的时候也是比较注意的。因而要在古人绝句中找出“连韵”的例诗是非常困难的。相对来说，律诗中连韵现象要多一些。例如：
背郭堂成荫白茅，缘江路熟俯青郊。
桤林碍日吟风叶，笼竹和烟滴露梢。
暂止飞乌将数子，频来语燕定新巢。
旁人错比扬雄宅，懒惰无心作解嘲。
——杜甫《堂成》
其中“巢”和“嘲”就是连韵，同音不同字。
（八）戒“复韵”
复韵，就是同义字相押。一首诗中，意思一样的字，或相近的字，不要重复地押。比如上一句押了“忧”字，下一句又押“愁”字，上句押了“花”字，又押“葩”字，还比如，押过“香”字了，就不要再去押“芳”字了。这类的押韵是要尽力避免的。
（九）戒“撞韵”
一首诗词中，按律不该押韵的句子仄声收尾（白脚处），尾音的韵母与韵脚的韵母相同，这样的字影响声律之美。
从一般角度上来讲，如果发生了“撞韵”，整首诗中句脚的字韵就缺少了变化，读来粘滞、涩口，所以不宜出现这种情况。
例如：
山林乌啼月痕移，云卷风疏竹影低。
清泪丝丝梦中洗，泉声夜落小楼西。
这首诗写得生动活泼，基本上还是不错的。但我们读起来总有一些不舒服的感觉。这是因为这里第三句末尾的‘洗’字出现了“撞韵”的“硬伤”。“洗”字一出来，后面的“西”字就完全被压住了。读到那里，就觉得别了一口气，“西”字的韵律感读不出来。
（十）戒死韵
如果整句诗的句读重心，落在了最后一个字上，这样的诗句我们称之为“死韵”。反过来，如果整句诗的句读重心，落在韵字之前的别的字上，这样的诗句我们称之为“活韵”。
例如：
山林乌啼月痕移，云卷风疏竹影低。
清泪丝丝梦中洗，泉声夜落小楼西。
句读重心分别是“移”、“低”、“洗”、“西”，重心只向句脚倾斜，整个声律单调而又枯燥。 就是死韵）
（十一）戒三阴平韵
一首七绝的三个韵字如果都是用的阴平字，也会对诗的韵感造成伤害。
例如： 王之涣·七绝·凉州词
黄河远上白云间， 一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关。
在这首诗中‘间’、‘山’、‘关’组成了三阴平韵，可是我们却感觉不到三阴平的伤害，仍然觉得全诗流畅上口。 关键是第二句的‘万仞山’把这句诗做成了“活韵”。一活全活，流畅而完美的音韵，历千年而不衰。
我们把平声中念一声的称为阴平，二声的称为阳平。在韵脚的设置上，如果都是阴平，会让人感觉到压抑。上个韵脚为阴平，下个韵脚为阳平的话，会使整首诗读起来更有韵感。
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