写生画派

昨天看到黄阿忠教授的文章《写生与创作》，参见写生与创作。文章中最后说到：“写生是一种创作形式”。这是写生画派的奠基文字。

写生是创作的基础，这是普遍认同的理念。黄阿忠教授在文章中分析了法国印象主义画派的作品，提出了三个重要的观点：

1. 印象主义作品很多是写生作品，但是带有主观的处理和表现。

2. 印象主义画家写生时，有意识地拉开与自然对象的差距。

3. 莫奈不厌其烦地画鲁昂教堂和池塘睡莲，应该是在实景地写生，但是是以创作为目的的。

这三个观点，已经奠定了一种绘画理念：以创作为目的地写生。或者说以写生作为创作。

这样的写生与普遍认识的写生有何不同呢？我们认为：在写生过程中，发挥主观能动性，不是以重现写生对象为目的，是以抒发主观（理念、情绪、意境等等）为目的，就是写生画派。

室外写生、旅行写生、景地写生，画家身处其境，会产生与境相融的情绪和思绪，所谓触景生情是也。画家在这种情况下，激发创作的激情和思路，是室内创作所欠缺的，或者说是不一样的。这时画家如果以抒发自己的情绪和思路作为目的，则自然对象成为工具。因此写生画派是一种特定的画派。

印象主义画家可能是写生画派，写生画派未必是印象主义，因为画家在写生时未必是遵循印象主义原则来画画的，可以是表现主义的，可以是野兽派的，可以是纳比主义的，可以是新东方主义的，或者什么也不是，就是临场发挥，挥洒自如的。

黄阿忠教授提出的第二点，就是画家主动将作品与自然对象拉开距离，这是很深刻的。这是衡量判断写生主义作品的一个技术性标准。我们叫它“背离度”。越是象自然对象本身，背离度越低，就越是客观地写生。相反，背离度高，在似与不似之间，就越是表明主观绘画程度高。

本文的配图是李云晖老师观摩课的作品，他讲解了主观表达风景的思路，恰好为我们背离度的定义做了一个诠释。