【诗画书法荟萃】沈周的《卧游》 （附：书法）
“卧游”一词出自《宋书・宗炳传》。宗炳一生钟情于山水，以“栖丘饮谷”为志，其传记中描述其好山水、爱远游。宗炳西涉荆巫，南登衡岳，结宇衡山，欲怀尚平之志。宗炳年迈时，有疾还江陵，叹曰：“老疾俱至，名山恐难遍睹，唯澄怀观道，卧以游之。”凡所游履，皆图之于室。此处的“卧以游之”，就是我们后来所说的“卧游”。卧游把山水画的审美功能提升到一种非常诗意的境界，具有从世俗精神延伸到超越精神的功能。一些水墨画的题材呈现，比如渔樵、送别、山庄、隐居、雅集、问道等题材，都和江山卧游分不开。
沈周的《卧游图册》使卧游的含义发生了重大改变。现存十七帧的《卧游图册》，含山水七帧，花果七帧，禽、畜、虫各一帧。每帧均为画家即目即兴，自由创作完成，并配有结合画面物象抒发其内心感受的自题。不同于挂轴的是，该册页可于卧床时仰面翻阅。自此以后，卧游不仅仅是观看山水画作、寻找真山水的替代物，而且可以随时随地，在各类题材中都能游目畅怀，达到体道、观化的境界。
沈周题诗：苦忆云林子，风流不可追。时时一把笔，草树各天涯。
沈周仿倪瓒画，每次画了都有人说：又过头了，又过头了。诗中说是云林子风流不可追，一画倪云林就是一个，天一个地，完全不像。沈周性情所在，画倪云林还是像自己，还不忘题画诗中自嘲一下。
沈周题诗：老眼于今已欠华，风流全与少年差。看书一向模糊去，岂有心情及杏花。
自叹老眼昏花，青春不在，但是更爱这春光与杏花。
秋色韫仙骨,淡姿风露中。衣裳不胜薄,倚向石阑东。
一朵秋葵开得娇艳，柔嫩得秋风一起就让他不胜其寒。写花即是晚年，生命终究绚烂，未必在春天也一样。
秋已及一月，残声绕细枝。因声追尔质，郑重未忘诗。
蝉是秋之天籁，对生命的敬畏从不因其短长而论多少，只要是生命一样令人敬畏。
眷草平坡雨迹深，徐行斜日入桃林。童儿放手无拘束，调牧于今已得心。
画牧牛不画牧童，总有那些无拘束的时光，最是让人留连。
花尽春归厌日迟。玉葩撩兴有新栀。淡香流韵与风宜。帘触处、人在酒醒时。
生怕隔墙知。白头痴老子，折斜枝。还愁零落不堪持。招魂去、一曲小山词。
一个白头发的花痴，折了一枝栀子花，还怕花瓣没到家就掉光了。孩童般的纯真，何时都在，不随年华而散去。
淡墨疏烟处，微踪仿佛谁。梅花庵里客，端的是吾师。
吴镇就是梅花道人，即梅花庵里客，顺着淡墨疏烟，沈周就带我到了吴镇的梅花庵。
芙蓉清骨出仙胎，赭玉玲珑轧露开。天亦要妆秋富贵，锦江翻作楚江来。
芙蓉多秋天开放，老天偏要秋天有富贵的妆容，如同春天一般。杜甫诗有“锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。”楚江多秋思，“锦江翻作楚江来”是春色一般的秋色，生命从来都无需悲观、消极的情绪。
弹质圆充饤,蜜津凉沁唇。黄金作服食,天亦寿吴人。
高木西风落叶时，一襟萧爽坐迟迟。闲披秋水未终卷，心与天游谁得知。
在西风吹下落叶的深秋，坐在水边读庄子的《秋水》，秋山下读《秋水》，神游天地间，豁然开朗，心与天游谁得知，沈周没有留下答案，一幅小山水，却是无穷的空间。
石榴谁擘破,群琲露人看。不是无藏韫,平生想怕瞒。
本来就没有什么秘密，不是我故作神秘，看吧看吧，就怕别人不懂我。
茸茸毛色半含黄，何独啾啾去母旁。白日千年万年事，待渠催晓日应长。
新生命的开始，不用彷徨，不用被保护起来，来日方长，还得自己慢慢地走。
满地纶竿处处缘,百人同业不同船。江风江水无凭准,相并相开总偶然。
人坐在各自的船上，水面浩渺无边，怎样的缘促成相遇才能一起垂钓，惜缘。
南畦多雨露,绿甲已抽新。切玉烂蒸去,自然便老人。
画一枝开花的菜，等到懂得生命的真义，人也老了，牙口不好，吃菜也要吃煮的很烂的了，但吃起来倒是很有味道。
江山作话柄,相对坐清秋;如此澄怀地,西湖忆旧游。
云来山失色，云去山依然。野老忘得丧，悠悠拄杖前。
云来云去无非得失（得丧），超越了得失，即是悠然。
宗少文四壁揭山水图，自谓卧游其间。此册方可尺许，可以仰眠匡床，一手执之，一手徐徐翻阅，殊得少文之趣。倦则掩之，不亦便乎?
沈周的卧游，原来就是画一本册页，老了躺在床上可以想翻的时候翻翻，不想翻就盖上。没别的，大家不要当一回事啊。