嘉靖五彩瓷大揭秘，鉴定还需从这四大细节入手！

收藏在近几年可谓是越来越火热，五彩瓷也是随着市场走向价值越来越高，著名的青花五彩瓷器就是在成化斗彩的工艺成就基础上发展出来的。五彩瓷在历史上也曾是风靡过一段时间，提及五彩瓷，藏友最初想到的应该就是嘉靖，万历。据史书记载，可以看到嘉靖瓷器在历史上是很重要的时期，可以说是明代由盛转衰的开始，由于制瓷原料日渐枯竭，虽然不能和永乐至正德时的产品相比了，但这并没有阻碍制瓷业的进步，因为资本主义萌芽的产生，民窑窑场激增，反而促使制瓷人在用料和装饰上更下工夫，以弥补原料缺少导致的瓷质上的不足。

近几年的五彩瓷的市场也是藏友们能看到的一直在升值，收藏这件事不比其他金融行业有很大的风险，据三藏所接触的一些藏家所收藏的一些藏品来看都是在翻倍的增值，收藏的越久越有价值！嘉靖时的五彩鱼藻纹器物在当时就受到当时皇宫贵族的喜爱，发展至今也是受到收藏界的追捧，如2017年11月27日晚佳士得香港秋拍“乐从堂藏明代宫廷珍器”专场拍出明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐，以2.1385亿港元的高价成交。

其实细品嘉靖的瓷器并不如前几朝精致，学术界有三个字描述叫明大粗，说的就是此时的瓷器特征比较粗糙而且多大器，因为此时需求的瓷器数量激增，景德镇开始出现“官搭民烧”的现象，其实从明宣德开始，景德镇御窑除了烧制由工部颁布的“部限”任务外，也会烧制朝廷临时加派的任务，而这个就叫“钦限”。所以当时也形成了官民同竞的特点，从某些角度上刺激了制瓷工艺的发展，同时也因其数量上去而造成的质量相对退步许多。

在古玩界，瓷器一直是备受着收藏家喜爱的一大板块，但是如今的收藏市场，可谓仿造品泛滥，关于各朝各代的款式特征，名窑仿品皆多，而真品却很少，这一点一直是困扰着民间爱好收藏家的问题，所以在鉴别时要学会区分，多加注意，

1：纹饰

嘉靖时期的笔法沿袭了前几朝的双钩填彩，如用硬笔所绘，通常是大绿大红大黄，就是给人一种最为喜庆又最为世俗颜色，非常的抢眼跳脱。由于回青料晕散现象严重，青花填色往往溢出线外，这也是为何会给人感觉粗糙了，而且这一时期器物纹饰如孩童所绘一般画风稚拙，人物往往失了比例。从整体来看纹饰繁缛，但是由于画法粗糙反而没有层次感，其技艺根本无法与古人的境界相比，画工一般较呆板，人物造型刻画得不准确，古意不足，仔细观察多有败笔之处。

2：胎足

鉴定瓷器要从各个方面去鉴定，嘉靖时期的胎质已经不似前朝一样细腻，由于当时是分段拉坯成型，加上此时工艺较粗糙，腹部可见明显接胎痕。当然一般官窑的小件器的制作仍旧相当精细，胎薄体轻，瓷质坚致细密，造型规整，底足修足特征大件并非十分规整，有些还可见粘砂现象。通常为露胎处常见橙色红色火石红现象，修的圈足较浅，盘碗类器物底足足墙较窄，微向内收拢。胎色白中闪灰，胎质干涩、空隙较多。

3：釉面

嘉靖瓷的釉面一些小件的精品瓷器还是与前朝一样都很细润，呈青白、黄白或灰白色，但是相对于大件的器物来看则釉面会稍加欠平，粗细、厚薄参差不齐，制作比较粗糙，与官窑器及民窑小件精品相比，有天壤之别。

4：落款

嘉靖款识通常为"大明嘉靖年制"六字双行楷书款，器底施釉多为“亮青釉”。这个时期开始有了很多的题字。带双圈和无双圈都有，而且造型也比较多，"大明嘉靖年制"六字环形款、"嘉靖年制"四字双行双圈款及十字形排列款、"嘉靖年造"款等

明朝的海禁政策在朱元璋起是非常严厉的，对于私人贸易是严令禁止的，但到了嘉靖时候，这一政策已然松懈不少，已经开始出现出海贸易的商船了。当时，大量的外销瓷出口欧洲，还有很多瓷器，是特别为欧洲“客户”设计的。所以在鉴定瓷器这方面还是要多去了解当时的一个文化气息以及多看真品多学习，俗话说打铁还需自硬，只有自己知道这些知识才能更好地去掌握藏品的信息！