每件王步瓷板画都是一个动人的故事

　　王步是中国陶瓷工艺美术发展史上里程碑式的陶艺大师，对现代、甚至当代中国陶瓷美术的发展都产生了巨大的影响。现在，研究王步的陶瓷工艺美术成就的学者越来越多。学者们对于王步在青花分水写意瓷艺上的贡献无不啧啧称奇，赞赏不已。

　　

　　二十世纪初、中期，有一位青花艺人以执着的精神，数十年致力于古老青花艺术创新，使古老的青花艺术重新焕发出青春，他就是被人尊称为青花大王的王步。

　　王步的艺术修养是多方面的，他画的渣胎碗，民间趣味极浓，在《景德镇瓷器》画册上，还有他一个青花釉里红七鳜圆盘，盘中鱼五红二青，用细绳牵成一串，在盘内排开，构图新颖，装饰饱满，别具一格。

　　

　　王步的青花艺术，摒弃了清代青花纹饰的繁复陋习，将传统文人水墨画的品格引入青花创作，引导传统的装饰性青花纹饰迈向艺术性的道路。而其对青花瓷物料的创新使用、对青花分水的突破继承、对传统用笔方式的大胆变革，以及比肩文人画的构图方式，造就了王步独步天下的青花技艺。

　　王步在清康熙色料呈色研究中认识到，清康熙青花前、中、后期青料呈色灰暗明快皆有不同。发明了一种画上去会流动也会顿住的色料，灵活调配钻、儘、铅的比例，或青中带黑显浓厚庄重;或湛蓝淡青含典雅清新。

　　

　　王步的青花艺术成就和高度，可谓前 无 古 人后很难有来者;不敢言绝 后，无愧称空 前。比较准确地说，自1855至1976年，在这121年间，景德镇瓷绘艺术家们或浅绛、或粉彩、或青花、或综合装饰，在瓷器上成功创作出了非常成熟的中国画。

　　王步的青花线条犹如绵里裹针、刚柔相济，园劲饱满。如萱花的叶片，紫藤、牵牛花的藤茎，梅花的乱枝老杆等，弯曲、拙折的笔划富有一种弹性、韧性的内在力感。其渊源是他在传统书画艺术中借取了用笔菁华，把“屋漏痕”、“折钗股”融进自己的青花中。“屋漏痕”指运笔顿挫有力，留得住，沉着而不浮滑，圆浑而不单薄，好象屋漏的水顺着土墙下淌时，因墙壁有吸水性，漏水一边缓缓下流，一边又渗进墙内，欲停又流的自然情况，比喻笔迹象漏水因墙壁不光滑流下似直非直的痕迹。