福牛纳吉，一起来欣赏那些国宝牛吧。
商牛首形青铜杆饰，现藏于故宫
早至新石器时代，先民们就开始驯化野生牛，渐渐了解它们。这个藏于故宫的商代牛首形青铜器，圆眼凸起，双角高翘，显见得对于牛形象准确的抽象。
从抽象到具象，战国时期古滇国有一个典型器。
战国牛虎铜案，云南省博的镇馆之宝
有一年，去江川吃鱼。路过个大转盘，立着一个巨硕的牛虎铜案雕塑，这是江川的名片。因为几千年前的战国，江川李家山出土了许多青铜器，其中有一件牛虎铜案。
当年，这是轰动世界的考古发现。牛虎铜案与甘肃的马踏飞燕，南北齐名。如今，牛虎铜案矗立在云南省博物馆，是那里的镇馆之宝。
一头站牛，牛角上翘，颈肌凸起，全身都正在用劲儿，背部则完全延伸，呈桌案状，它正与尾部的一只衔尾虎较量，形成视觉上的平衡。大牛腹下还藏着一只小萌牛，在大牛的保护之下。
小牛是单独铸成，再二次焊接到大牛腹下的，工艺高超。牛虎铜案是古滇国的一件祭器，据专家分析，它在力学和美学上的水准，几近完美。
西汉青铜八牛贮贝器，现藏于上海博物馆
牛，在古滇国的文化中举足轻重。从耕牛到礼器，到财富的象征。这个西汉时的贮贝器就是今天的存钱罐，也是古滇国的器具，上面是八头牛在守护，四面八方，收获富足。
北朝牛头鹿角形金步摇，现收藏于国家博物馆
这是在我家乡出土的一件北朝文物，牛头鹿角形的金步摇。奇幻的想象力，源于步摇的美学设计。
步摇，行步则动摇，故名。汉代时就有著名的花枝步摇，设计成花枝图案，插于鬓间，一步一摇，别有风致。今天说“花枝乱颤”，就是和此有关。古代规范女性要稳重，步摇的晃动范围要得体，不能花枝乱颤。
魏晋南北朝，金步摇在北方少数民族中很流行，当时，鲜卑女子还有佩戴步摇冠者。金步摇可不仅是时尚，更是身份地位的标志与象征。
因为写实的牛头只有两角，无法安置许多金环，于是，给牛头安排了一个鹿角。每一个枝梢挂了一片桃形金叶，每一片都可以摇动，形成摇曳叮咚之感。
牛头鹿角形的金步摇，用金打造，上镶的宝石大多散失，但当时堑刻的鱼子纹已经足以让人遐想它的美了。
白居易在《长恨歌》中留下名句：“云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵”，那时的样式应该不是鲜卑女子用的牛头鹿角金步摇了。
唐代韩滉《五牛图》，现藏于故宫
时间来到了唐玄宗时，政治家、画家韩滉画了一幅《五牛图》，据说，是他出游时被牧童与耕牛的田间图景打动而画。
打动他的图景，今天成为了中国十大传世名画，更是现存最古老的纸本中国画，因为在此之前，都是绢画。
仔细看，五头牛有的温驯，有的桀骜，有的忠厚，有的顽皮，有的深沉，它们用眼神和千年来的观者交流。
明人说它，“久对之，神气溢出如生”。的确，在鼓励农耕的社会，要不是对牛有浓厚的情感，画不出它们的魂。难怪元代画家赵孟頫赞它，“五牛神气磊落，稀世名笔也”。
可惜，它被八国联军劫出了国外，一度下落不明。上世纪五十年代，在周总理的指示下，才回归祖国。《五牛图》也成了永久不许出境展出的国宝。
唐代三彩牛，现藏于南宁博物馆
这尊唐三彩牛，堪称《五牛图》的立体形象了，看看它像五牛中的哪个。
颐和园铜牛，清代
颐和园昆明湖畔的铜牛，应该算是离我们最近的国宝了，也是现存最大的古代铜牛。
据说，大禹治水，每治好一处，就铸造一条铁牛沉入河底。取牛识水性，可防水患之意。乾隆也铸造了一尊铜牛，放在昆明湖，不是水底，而是地面，希望借此铜牛，考察水位，“永镇悠水”，带来祥福。
铜牛昂首安卧，温顺平和，目光炯炯，回首自若。
夕阳西下，铜牛如同鎏了一层金。