五彩堆泥绘礼佛图
在北京远方国际的秋拍上，有一把叫做五彩堆泥绘礼佛图的紫砂器，竟拍出1700多万的高价，就是下面这把老壶：
▲五彩堆泥绘礼佛壶
该壶通体呈淡黄色，温润秀丽，壶身造型挺括，耳形把与直流两相呼应。如果够仔细，你会发现这把壶上，有一幅雍正礼佛图。
众所周知，雍正对佛教一直很痴迷，从少年起就非常喜欢阅读佛教典籍，曾有“十年兴国，十年兴教”之愿。
他自称破尘居士、圆明居士，并广交僧侣，其中最为著名的便是章嘉喇嘛。
而这件紫砂壶上所绘，正是雍正与章嘉喇嘛。
壶身正面有一山中小亭，小亭旁一株玉兰和一株红枫相映而生，两树之间有青衣长褂，手摇折扇的文人，正是雍正本人。
那么，章嘉喇嘛呢？
原来，圈把上一株翠竹摇曳生风，这翠竹旁打坐的红衣僧侣正是章嘉喇嘛。
壶盖上的画面与壶身类似，只是红衣僧侣移步至小亭旁，神态自若。
小小的一把紫砂壶，有小亭人物、有玉兰红枫，方寸之间，尽显乾坤。有人不禁想问：这些，究竟是怎么绘上去的？
紫砂泥绘，是一种以泥为墨的装饰工艺，顾名思义就是将泥在紫砂壶等器物上进行绘画，即将紫砂泥调成浆状，用毛笔在有一定湿度的壶坯上绘制诗文短句、花鸟山水等。
根据色泽不同，紫砂泥绘又分为本色泥绘和异色泥绘。
本色泥绘以紫砂壶本色泥浆点画，主要用线的粗细、长短，面的大小、厚薄来表达事物的远近、虚实等质感，艺术效果似寿山石雕之“薄意”浅浮雕。
▲故宫藏宜兴窑紫砂胎泥绘壶（本色泥绘）
异色泥绘是以壶胎以外的颜色来作画，常以一色为主，另外颜色辅助表达，艺术效果极佳。
异色泥绘呈色皆采用原矿泥料，如紫泥的基调是紫肝色，段泥则是黄色，红泥为红色，此间相互搭配又产生不同的颜色，就像画画时颜料调色一般。
想起之前有朋友留言，担心泥绘的颜色这么多，涂在壶上能不能放心使用之类的，所以在这里提醒大家对于泥绘的颜色不需要害怕，因为都是原矿泥料调制而成。
传统泥绘纹饰有山水、花鸟、人物及诗文，且均以中国画构图形式入画，典雅古朴。
因此，紫砂泥绘工艺操作难度大，需要作者拥有较为全面和高超的艺术功底，对工、书、画和色彩有较高的知觉，才能取得良好的艺术效果。
除了文首的五彩堆泥绘礼佛图，还有很多紫砂泥绘作品，用笔娴熟，风格各异。
▲大清乾隆年制泥绘赤壁图笔筒
2015东正春拍 RMB 7,015,000
▲清早期 杨季初制五彩堆泥绘花盆
2017西泠印社秋拍 RMB 9,775,000
▲清乾隆 杨季元 泥绘花鸟双耳四方瓶
2011海士德春拍 RMB 3,360,000
清 泥绘鼻烟壶
▲清杨季初制 月下独酌园紫砂笔筒
泥绘，可谓融诗书画诸艺术于一体，具有强烈的民族风格和地方特色，是紫砂史上的一大创造。