一篇文章讲清楚五千年书法史，魏晋唐宋是关键！
有人问我，中国的书法是从什么时候才开始有的？有怎样的发展历程？
我认为要回答这个问题，先要搞清楚中国书法自觉期的形成，把这个问题弄清楚了，才能知道书法到底是怎么一回事。总体来讲，可以分为以下9个小问题：
一、以魏晋为节点
中国书法以魏晋为节点，大致上分为两个时间段，第一个时间段是魏晋以前的书法，第二个时期就是魏晋以后的书法。
之所以要以魏晋时期为界，是因为在魏晋时期，书法成为了一门自觉的艺术，为了一门成熟的艺术。而魏晋以前书法是不自觉时期的书法，魏晋以后是书法自觉的时期。
中国书法真正出现的时间，就是书法自觉的时间。
二、自觉地艺术
所谓自觉的艺术，就是说这个时候，人们开始有意的追求书法的书写技巧，开始有意的在书写上下功夫，并且有意的去进行一些比较。比方说谁写的好，谁写的不好这样之类的品评。
说白了，就是把这件事当做作了艺术看待。
魏晋时期之所以能够形成书法自觉，不仅仅是魏晋时期，玄学佛学等思想的传播以及人在思想文化方面的觉醒与及自立，而且还与魏晋时期崇尚的一种奇怪的风气有关，那就是品评人物。
三、人物品评的风气
这可不是村口大妈、老太太嚼舌根那种品评，而是针对一个人的才学、行为举止、面貌姿态进行客观评价。不是对个人私生活的刨根问底，而是风流雅士之间的闲谈。
我们都知道魏晋时期，有一本特别有意思的书，叫做世说新语，而这本书基本上就是以品评人物作为其主要的内容的，这本书把人分为了好几种，从各个不同的方面对人物进行品评，这其中涉及到才学、修养等方面的内容，日后就逐渐形成了文学史、艺术史上一个重要的现象——批评。
四、文艺批评和文艺理论的出现
而这个批评可不是像老师教导学生那样的批评，而是指文人雅士有意的琢磨、品味，讲出其中美妙的地方、历史渊源和文化背景，这叫批评。
这种行为，还延伸到了一个人艺术方面，比方说品评这个人的书法如何。
所以这个时候，每个人书法艺术水平的高低，就成了一个可以攀比的谈资，从而在客观上促成了中国书法的自觉、成熟。
五、萌芽时期不自觉的艺术
魏晋以前的书法，我们称之为不自觉的艺术。之所以说它是不自觉的艺术，是因为那个时候，人们还没有追求书法的美。没有刻意的去追求书法技巧。
那个时候，所有的书法艺术的创作都是以实用为目的。比方说李斯创作的篆书，最主要的目的就是为了将秦始皇的政绩昭告天下，这是李斯刻石最主要的任务，而不是让人们去欣赏李斯的小篆书法。
虽然李斯小篆在今天看来，它的艺术成就是那么的高。但是从当时来看，它的艺术性是不被考虑的。
包括接下来许多书体的书写都是这样。一开始的时候，并不是为了艺术，而是之所以我们现在觉得美不可言，因为我们今天有一个艺术的眼光来看他们了，况且这些字确实具有一定的美感。
六、不被刻意塑造的天然效果
比方说，隶书和篆书这些书体，在当时的人看来，其实是一种实用性的书体，但是从我们今天的眼光来看，它就是一种艺术。斯的笔画形态具有非常浓厚的艺术气息，但是书写这些字体的人所追求的并不是这些效果，也就是说这些艺术效果，都是无意中被达成的，而不是有意的去追求的结果。
魏晋以后一个显著的变化就是，人们开始去追求自觉的艺术了，人们去开始刻意写一些技巧高超或者说能够显示出他独特书法技巧的作品。
书法艺术之所以能够成为自觉艺术的另外一个重要的证据就是，越来越多的人开始撰写书法理论，然后探讨书法技法，这在以前是很少见的。
只有书法真正的被当做了一门艺术去看待的时候，人们才有可能去进行书法理论的建设和研究。否则写字就是写字，跟艺术和技巧无关。
七、两座高峰期
在魏晋以后，中国书法经历了两次高峰期之后逐渐衰落，但是每个时期都有各自的特色。
这两次高峰期分别是魏晋时期和唐宋时期，而元明清三代的书法，只能算作是一个小高峰，其后的书法成就日渐衰落。
魏晋和唐宋时期应该算作是中国书法的两座高峰期。魏晋时期，因为是中国书法开山立派的时期，许多法度的创立、规范的确定、风格的形成，对于后世的影响很大，所以在中国书法史上地位是最高的。这一时期最为著名的代表人物王羲之，是毋庸置疑的书法天才。
八、唐宋的高度和元明清的衰落
唐宋时期迎来了中国历史上一段比较长时间的和平时期，而且随着国家的统一，文人士大夫地位的抬升，书法开始逐渐向追求法度，追求统一过度。这一时期文学艺术高度繁荣，客观上促进了中国书法文人化，中国书法具有越来越浓厚的文人气息，这一时期涌现了许多著名的文人化的书法家，比方说苏轼就是其中杰出的代表。
明清时期以及明清以后中国书法渐渐的成为了个人的爱好。再加上开始流行的馆阁体书法，极大的限制了人们的艺术创作。
馆阁体成为了官方标准的手写体，但是个人极具个性的书法艺术创作被严重的压抑。所以明清两代的书法家的书法创作渐渐成为了一种个人的兴趣爱好。唐朝李世民那种举国之力推崇羲之书法的局面不复存在。
即便是乾隆再喜欢王羲之，也绝不可能让底下大臣和他一起共享书圣风姿，毕竟，像唐朝那样大胸襟的朝代不是很多见。在清朝皇帝脚下当牛做马的“奴才”，其书法成就也只能是聊以自娱罢了。
九、文人化之后小众的爱好
所以这些书法家的书法作品展现的是个人的情思，展现的是个人的情调。这一时期书法文人化的趋势进一步加强，比方说文征明、徐渭、王铎以及郑板桥等人的书法，面目怪异，极具个人特色，就是这方面的例证。
以上就是我对这个问题的认识，希望对你有所帮助！
图片来源：赵孟頫 书《归去来兮辞》