30年了它还没被认可是经典，我有点桑心
以我12岁的经历从没听过那么好听的歌，于是一遍遍地播放，直到录音机的磁头都出了问题。
在今天的公号中，有4首歌音频……
1988年的这个时候你在干什么？
哦，这句话问出代沟了。
可是你知道那年的夏天，我记忆比较深的一件事是什么吗——循环播放一盘磁带，以我12岁的经历从没听过那么好听的歌，于是一遍遍地播放，直到录音机的磁头都出了问题。
引进版的磁带封面
这是我二哥带回来的磁带，他是我很多流行音乐的引路人，齐秦、赵传都是他介绍给我听的。我直到现在都清晰地记着那盘磁带上那个穿着绿色衣服的年轻人，叫着奇怪的名字——童安格，磁带的名字叫《跟我来》。
这是祖国大陆引进的第一张童安格的专辑，唱片其实是一年前在台湾发行的，到现在正好三十周年。
台湾原版磁带的封面
到引进这张专辑的时候，童安格已经从一个青涩的校园歌曲类型歌手成长为台湾当年最受欢迎男歌星。一年之后的1989年，他翻唱了自己两年前写给裘海正的《其实你不懂我的心》，歌曲在排行榜的冠军位置上的停留时间创造了台湾流行音乐的记录，也从而成为两岸三地最炙手可热的歌手。
《耶利亚女郎》《把根留住》《明天你是否依然爱我》《让生命去等候》《梦开始的地方》▲等等这之后的诸多童安格金曲，走过那个时代的年轻人鲜有不会唱的。
尤其是《把根留住》这首歌，是童安格因1989年春夏之交中唱了不该唱的而被大陆禁唱之后重新被官方认可的标志，更成为全世界华人凝聚在一起的象征。
童安格一火就是十年。
但风流总被雨打风吹去，留在我记忆最深处的还是1988年盛夏时听到的那盘《跟我来》，它也是我个人认为童安格最为出色的一张专辑。
CD唱盘封面
这是童安格的个人第四张唱片，他几乎包揽了全部的词曲创作，这也是他整个音乐生涯中创作力最为旺盛的一次记录，里面十首歌曲曲动听，并由此确立了自己的江湖位置，“情歌王子”等称号接踵而至。
前一阵在翻《台湾流行音乐200最佳专辑（1975-2005）》这本书的时候，没找到这张专辑，有点意外和可惜。
流行音乐中最多的是呐喊和情爱，这也是当代商业制作中的主要元素，尤其是非摇滚类型的音乐，情爱则成为唯一的主题，而《跟我来》专辑中则包含了励志、感恩、哲理等等各种元素，是跳出了小情小爱，可以看作是童安格早期风格的集大成者。
在这张专辑的封面，我们看到这个年轻人的感觉就不像是商业制作的偶像，而是完完全全的一个邻家大男孩形象。这张专辑以后，童安格的声音变得更加深情、华丽，更加柔软，贵族化气质散发出来，而在《跟我来》中则活力四射，完全青春无忌、天马行空式的创作。
最可惜的是，由于这张唱片是由台湾宝丽金的前身——齐飞唱片制作的，因此版权问题，基本绝迹于江湖。
童安格因为这张专辑引进后为人所知，而这之后的《其实你不懂我的心》等转型之作更为大众所喜爱，因此在各种演唱会上，《跟我来》专辑内的歌曲基本没有被演唱过。
“尘封”三十年，幸好有了“衔娱翻生”，让经典复活。
《跟我来》之后的所有唱片，以最为歌迷所熟知的《其实你不懂我的心》▼为例，商业气息浓重，制作手法事故老道，雕琢之意比比皆是，相比之下《跟我来》则显得更为质朴纯真。
《跟我来》也可以看作是童安格真正创作风格分水岭的专辑。早期童安格的创作其实有相当多热情和调皮的作品。此后，由于商业需要，童安格音乐性格为了形象需要而进行了收敛，这些风格也成了他创作上的遗迹。
《跟我来》和《来跳舞》《轻气球》《热浪》同时也是专辑中节奏最强劲的歌曲，都是纯正的“新浪潮”和“合成器流行”曲风，节奏跳跃却依然旋律动听，是可以唱的舞蹈，也是可以跳的旋律。
童安格在这张专辑里，表现出他从来没有、以后也没有过的如此之多的灵性、冲劲、热情、洒脱、干脆和流畅。当然，之所以个人将这张唱片当成是童安格最优秀的专辑，除了以上提到的它最大限度的呈现出童安格旺盛的创作热情外，也在一定上与同情弱者的“阴暗心理”有关。
因为与《其实你不懂我的心》相比，这张专辑实在显得太没名没份了，尽管它首首都是唱作俱佳，但却一首都没有在真正市场的角度流行开来，在多年以后，更由于CD再版的毫无音讯而几乎到了快失传的地步，真是暴殄天物啊。（文/爱地人）
可惜的是，微信曲库中没有齐飞时代的版权，因此只能有限地把按规定条数上传的歌曲分享给大家。
专辑中的主打歌，热情奔放也是童安格给人的最主要印象，“每个人的年轻只有一次，何必忙着为自己解释”充满愉快的励志歌曲。
当年觉得百思不得姐的歌名，有了百度才知道是谢师恩的歌曲。扑克先生就是学校里那平时不苟言笑严肃刻板，周末年轻人邀请去舞会，有点童心却拘谨有些放不开的班主任老师，穿着过时的西装和领带，有点《蝙蝠侠》中的小丑形象，如同一张扑克上的画像。开头和结尾的鼓号队音乐很让人感怀。
在流行歌曲中表达师生之情在情爱主题漫天的当下是绝无仅有的。
主题是家人之间的亲情之爱，这样的舒缓节奏是之后童安格的套路，在《其实你不懂我的心》之后已经成了童安格的风格，但之前只是他多元的音乐选择中的一个实验性探索。
但这首专辑中最后一首歌的风格是童安格给世人关于他以后创作风格的宣告吗，就像他在《梦开始的地方》专辑里的文案：“一个没有允诺的结束是否另一个开始”。
这是作家刘瑜的一段文字，文中红线部分就来自于《来跳舞》，欢快中有自省有励志：今天不用穿制服，没有人来打分数，人生不一定都痛苦，我们要你走自己的路，世上不再有孤独，年轻也不是错误，用你独特的舞步，享受自我的满足。
……
如果说罗大佑的音乐像悲天悯人的萧峰一样令人深沉；
郑智化的音乐像忧国忧民的丘处机一样令人深刻；
齐秦的音乐像潇洒飘逸的令狐冲一样令人浪漫；
黄舒骏的音乐像博大精深的风清扬一样令人豁然开朗；
那么，童安格的音乐就像宽厚诚挚的郭靖一样，令人温暖。
这是大陆的超极童迷卫祖写的《流行乐坛唯美主义浪漫抒情诗人》序，我更愿意用它作为结尾。
好怀念那个夏天。