明代大书法家董其昌的字太养眼了，难怪康熙帝要大加赞赏！

毋庸讳言，明朝晚期的大书法家董其昌（1555—1636），是中国书法史上颇有影响的书法家之一，其书法风格与书学理论对后世产生了很大的影响。据说，明朝灭亡后一直到清代中期，康熙、乾隆都以董的书为宗法，备加推崇、偏爱，甚而亲临手摹董书，常列于座右，晨夕观赏。

尤其是康熙帝，还曾为董其昌的墨迹题过一长段跋语加以赞美：“华亭董其昌书法，天姿迥异。其高秀圆润之致，流行于褚墨间，非诸家所能及也。每于若不经意处，丰神独绝，如清风飘拂，微云卷舒，颇得天然之趣。尝观其结构字体，皆源于晋人。盖其生平多临《阁帖》，于《兰亭》《圣教》，能得其运腕之法，而转笔处古劲藏锋，似拙实巧。……颜真卿、苏轼、米芾以雄奇峭拔擅能，而要底皆出于晋人。赵孟頫尤规模二王。其昌渊源合一，故摹诸子辄得其意，而秀润之气，独时见本色。草书亦纵横排宕有致，朕甚心赏。其用墨之妙，浓淡相间，更为绝。临摹最多，每谓天姿功力俱优，良不易也。”

康熙帝亲自对董书大加赞赏，自然致使董书得以风靡一时，以至出现了满朝皆学董书的热潮，一时追逐功名的士子几乎都以董书为求仕捷径。可以说，在康熙、雍正之际，董其昌的书法影响之深，是其他书法家无法比拟的。

史料记载，董其昌自17岁学习书法起，先以唐人颜真卿《多宝塔帖》为楷模，后来又改学魏、晋，临摹钟繇、王羲之的法帖。经过十多年的刻苦努力，董其昌的书法有了很大的进步，并有“邢张米董”之称，即把他与临邑邢侗、晋江张瑞图、须天米钟并列。

总的来讲，董其昌的书法，虽吸收古人书法的精华，但不在笔迹上刻意模仿，兼有“颜骨赵姿”之美而自成一体。其书风飘逸空灵，风华自足，笔画园劲秀逸，平淡古朴；他用笔精到，始终保持正锋，少有偃笔、拙滞之笔；在章法上，字与字、行与行之间，分行布局，疏朗匀称，力追古法；他用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙。