独家丨张帆：播放量超7亿的《十三邀》，单向空间做对了什么？

文娱价值官解读：

2018年8月9日，文娱价值官（ID：wenyujiazhiguan）在四季酒店举办了文娱产业创新论坛，在主题为《内容大爆发下的文娱产业升级》的论坛中，‍单向空间联合创始人张帆发表了题为“慢产品为何能打造《十三邀》这样的爆款？”的主题演讲，他坚信：文学与思想本身的巨大价值，一定会在今后产生更大的商业价值。

（以下为演讲精编：）

一家书店为什么要做《十三邀》？

为大家讲《十三邀》之前，我稍微介绍一下单向空间：单向空间是一家书店，因为比较冷清，我们几个做媒体的创始人就邀请了一些朋友来书店做讲座。书店本身也是一个交流的场所，从现场参加人的反馈来说，这种严肃的，超越的，更形而上的探讨氛围非常棒。

2006年前后，互联网的兴起，社会主要讨论的语境已经被颠覆，一直到现在。在我们主流讨论语境里面，文学艺术、市场经济、体制改革都已经不在关注的范围内，大家更多的是关注娱乐和其他更偏消费性的话题。

我们想把这种对谈性质的形式，不仅在线下呈现，也在线上通过视频节目等符合互联网时代传播的形态，把这种深度的对谈呈现出来。

《十三邀》是我们和腾讯新闻联合策划制作的一档精品高端访谈节目，基本上做到了双周播，每一季13期，精简版有40分钟，完整版是2-3个小时。现在的总播放量已经超过了7亿，在豆瓣上的评分也很高。2016年《十三邀》第一季前两集刚出来的时候，就获得了金熊猫国际纪录片最佳谈话类节目的奖项。

这个节目是去中心化的、非剪辑的形态。

• 去中心化指的是《十三邀》采用了纪录片的形式去呈现高端访谈，它不仅仅呈现两个嘉宾人物，而是从访谈最开始准备采访话题、了解嘉宾的信息的时候，观众就可以介入到这个访谈。这样的节奏比较符合互联网时代，能让受众深度参与其中。

• 非剪辑是指最后呈现出来的片源，有一个大概两三个小时的完整版，会把所有的素材都放进去，展现一个节目从策划到最后实现整个的诞生过程。它还会用短视频的剪辑方式把精简的片断在各个平台上推广，非常符合互联网形态。

‍互联网时代，还能好好对话吗？

《十三邀》后来出了一本书， 去讨论现代人还会不会好好的对话。因为《十三邀》在采访每一个嘉宾的时候，都试图通过这个节目，把我们对谈话题的深度和广度引向一个更多元的状态。但是网上因此形成的讨论热点，往往还停留在非常表面的地步，停留在打嘴仗的状态。

比如大家觉得主持人许知远常常说不清楚话，被嘉宾怼的没有办法回答问题。其实日常生活中，每个人的想法都是不一样的，为什么我的想法和你的想法就一定要符合呢？为什么你提出来的问题我一定就要利落的接住呢，我完全可以客气的回避，不去回答问题。互联网的时代倡导个性自由，大家却丢失了真正思考的能力。

嘉宾西川曾说 “我像逃避瘟疫一样的逃避雷同”，这给做内容的人很深的启发。

我们不能满足于自我复制。陈嘉映认为理性的光芒是照耀的，一个人有了自由意志就可以去创造。在这个技术驱动人往前赶的时代，技术带来平民百姓语言权力的释放，也带来了很多其它高速的增长。比如网络上信息爆发，大家每天看到大量概念化的信息，再没有能力深入讨论，贴标签的行为因而盛行。对我们来说，想做一些事情去冲破桎梏，做出来有可能真的影响到人很多年的内容，促进大家去思考。

这就是《十三邀》试图去拓展的边界。

从传播学角度而言，我特别喜欢的几个嘉宾并不是大众明星，比如西川、陈嘉映和许宏，做他们的访谈并不是一个特别讨巧的事情。因为他们不是大众关心的人，很难产生爆点，但是通过对他们的挖掘，拓展对话边界，挖掘现在社会上很多没被挖掘的、被大家遗忘了的东西。这应该是做内容的人应该一直思索的问题。

最后，我们的确坚信文学与思想本身的巨大价值，一定会在今后产生更大的商业价值。

【原创声明】