话说宝宁寺

宝宁寺在山西省右玉城内，俗名大宁寺，明清建筑，现存大殿两座，形制雄伟。寺内原藏明代以前的水陆画一百多幅，据传此画是朝廷敕"为生民造福"的，现藏于山西省博物馆。同名的还有湖南攸县宝宁寺。

该镇北邻内蒙古，西晋时，是鲜卑族北都盛乐(今内蒙和林格尔)通往南都平城的必经之路。 明代中期，蒙古族鞑靼部落兴起，逐步构成明朝北边的又一威胁。明政府为了加强大同的防务，从西偏头关至大同中路，修造长城600余里。右玉县城关镇当处这条军事防线的中段，地理位置十分重要，在加强镇城建设的同时，宝宁寺也开始动工兴建。

寺院建筑坐北向南，原占地东西宽约100米，南北长约150米。在中轴线上的主要建筑原有四进院落，五座殿宇，依次为牌楼、山门、天王殿、大雄宝殿。遗憾的是该寺在解放前后和"文革"当中遭到严重破坏，殿舍倒塌，椽栋皆毁，除大雄宝殿和过殿外，其他建筑全部不存。

据《朔平府志》和殿内梁架题记记载，宝宁寺始建于明成化年间，清康熙年间重修。主殿大雄宝殿，又称华严殿，在寺院的最后部，面阔七间，通面阔23.50米，进深三间，通进深13.60 米。它是晋北现存明代大殿间数最多的一座。平面呈长方形，单檐歇山九脊顶。殿内梁架结构为"彻上露明造"，做法简单利落，疏朗古雅。柱头有卷杀、砍杀两种。其支柱排列纵横成行，断面有方形抹棱，也有圆形的，用材粗细不等。从构架用料比例研究，宝宁寺大殿很可能是使用早期建筑构件相配而建造的，形成了自己独有的特点。大殿檐柱上均施古朴华丽的五踩双下昂计心造斗拱，两山面不用昂，皆出两。前檐明间平身科斗拱做法别具特色，使45°斜昂两层，和其他明代建筑形成强烈的对比。过殿面阔五间，进深三间，外观雄宏古朴，结构严谨。悬山顶，五踩斗拱，梁架结构与大殿做法略有不同。对研究山西明代建筑艺术提供了实例。

宝宁寺原保存有水陆画一堂，是寺中之精华，更是我国明代绘画宝库中的上品，于1953年调藏山西省博物馆。相传清代康熙皇帝西巡，路经右玉，正遇蒙古叛匪噶尔丹大军南扰，康熙几乎被俘，幸亏右玉民众保驾，才免于难。康熙回朝后，念当地民众保驾有功，特将宫中珍藏的水陆画赐予宝宁寺，一套计136幅，名日定边水陆神帧。此后，每年旧历四月八日悬挂于寺内，远近僧道及右玉的市、农、工、商都要前来礼拜观赏，作水陆道场。该画幅主要是描绘佛教为超度水陆一切鬼魂，普济六道四生的一种法会--水陆斋仪。画面儒、释、道三教人物同堂，布局合理精妙，色泽鲜艳逼真，人物生动传神。是我国现存明清绘画当中不可多得的艺术珍品，对研究当时的政治、经济、文化艺术和社会风俗民情提供了宝贵的历史资料。

右玉宝宁寺内有水陆画一堂，系明代遗留下来的珍贵文物。水陆画共计139幅，除几幅大佛像外，均高约120厘米，宽约60厘米，均以细绢为底，用淡红和黄色花绫装裱，大部分画面清晰，保存完好，少数因受潮或被烟熏，绢色较暗或稍有裂纹。

这堂画绝大多数是描写神佛鬼魅，天堂地狱、因果报应的作品，旨在通过艺术形象感染人、教育人，让人们懂得应当崇信什么、忌讳什么、反对什么，从而接受佛教教义，成为佛教的忠实信徒，特别是对社会下层被压迫人民起着涣散斗志的作用。其中少量以反映当时社会生活为内容的画，虽然亦寓因果报应之义在内，但作者取材于现实生活。有意无意地揭露了封建社会的各种矛盾和民间疾苦，并从侧面鞭挞了封建统治者，其价值不仅远在其他道释人物画之上，而且在现代也还有一定的认识意义。这类作品虽然为数不多，却是这批画的精髓。

水陆画是在佛教寺院内举行佛教仪式--水陆道场(又名水陆法会和水陆斋会)时悬挂的一种宗教画"水陆道场起源于印度，据佛教经籍记载，释迪牟尼的弟子阿难尝夜梦饿鬼面向其求食，阿难遂设水陆道场，施食超度所有饿鬼。中国最早的水陆道场是南朝梁武帝为其壬妃郗氏所设。据说凡被佛法超度的怨鬼孤魂都可以"免罪"，"升天'，.故后世盛行不衰。伴随水陆道场发展起来的"水陆画"，便成为我国宗教绘画中的一个画种。

佛教绘画的创始人，据说是三国时期著名画家曹弗兴，其后许多著名画家多为寺院绘制各种宗教题村的壁画。如东晋著名的艺术大师顾恺之不仅擅长画人物。山水，而且所画的宗教画也是画坛绝响。有一个脍炙人口的故事，讲得就是他为洛阳瓦棺寺所绘维摩诘像。据传他尝闭人作画一月，画成后开户让人欣赏，维摩论的形象清瘤高逸，"光照一寺"以至"施者咬咽"，顷刻间"使得饯百万"。五代。两宋时山水花乌画盛行，人物画渐居于第二位。道释人物画均由民间从事绘塑的专业匠师承担，这些画工上师古人，代代相传，同时与当代画家互为影响，取长补短。隋，唐以前道释画主要施于寺壁，两宋以后渐于绢素之上绘成道景(即壁画)而悬挂壁间，元、明以来逐步形成单幅立轴，以便保存。宋代以后的水陆画，作者都是隐名的民间画师。日本人大村西崖所著《中国美术史》中有这样一段话，"此种绘画，佛寺最多，盛行于南宋，然此类之画，抵可桂于佛寺之壁，为一种特别功德之物，与普通玩赏绘画全无因缘。善作者偏于所学，几成专门技术，不列名于一般画苑，士大夫辄鄙为画匠之作，尤不重之，故中国画传中，全无其名"。这段话虽就南宋幢画而言，但也适用于后来成套水陆画的作者。正是这些士大夫所鄙夷的画工，千百年来默默无闻地理头创作，用自己的智慧和辛勤汗水为许多寺院绘制了无数形象生动、场面壮观的巨幅壁画和大量用于水陆道场的水陆画，其中不少保留至现代，但他的姓名却不为后人所知，右玉宝宁寺所藏水陆画就是这类无名画师给后人留下的不朽之作。

右玉宝宁寺水陆画是一套珍贵的古代绘画作品，过去每逢农历四月初(浴佛节)至初十日，寺庙举行水陆道场，悬拴三天，道场结束后便收藏起来。抗日战争爆发后，为了免遭意外，当地有识之士把画转移到绥远，解放后送到大同云冈文物管理所保存，1955年移交山西省文物管理部门。

这些水陆画除记载清代二次装裱情况的三幅外，计道释人物画108幅，各种世俗人物画12幅，反映当时社会生活的画13幅。各种世俗人物计有:帝王，妃、孝子、贤妇、烈女、九流百家等。反映生活的计有:雇典奴婢、饥荒饿俘、弃离妻子、枉滥无辜、赴刑都事、幽死猩牢、反戈盗贼。军阵伤残、水漂荡灭等。这些描述现实生活内容的作品，虽旨在渲染人生痛苦。灾难和人世无常，用以劝诱人们皈依佛法，谋求解脱，却从侧面反映了当时的某些社会现实。第164幅画中着力描绘了饥荒之年，人民衣食无着，疾病缠身，无有生趣的景象。第171-172幅描写残军败将弃甲曳兵而逃，有的背负受伤者步履艰难，近景为被焚的房舍，有三人被困于一片火海之中挣扎待毙，反映了战争给人民带来的灾难……这些例子说明民间画师以人民生活创作源泉，同情人民的不幸遭遇，有意无意地揭露了建社会的种种黑暗，谴责了统治者的无能和残暴。这些画面虽然不多，却是当时现实生活的生动写照，"动人春色不需多'，它们是这堂水陆画中最富有历史价值和艺术价值的杰出作品。对于各种人物。作者根据不同的身份予以刻划，男女老少。正邪美丑均表现得恰如其分。如帝王，后妃都画得面容丰腴，体态端庄，服饰华丽，表情矜持;武臣将士则侧重表现勇猛威武的神情;画僧、民、匠，则外表虔诚，内心恬淡，缎衣正貌，落拓不群。儒者，贤士、文人等人物种类繁多，有的是中原人，有的是外域人，服饰、姿态各不相同，或坐或立，或读书，或写经，或禅定，或受参谒，少者涝洒惆侥，老者古貌清奇。在山石花木间还点缀着前来献果听道的猿猴、狮、虎等，这些猛兽都画得温顺驯良，依偎于罗汉足下，无疑作者是为了表现其皈依佛教以后本性的改变。人物虽多，但由远至近，排列有序，繁而不乱，恰似从九天云霄中冉冉降临，遂今观者为之动情，对研究中国古代服饰、戏剧等经济社会发展状况具有重要的参考价值。

这堂水陆画，据康熙乙酉年(1705年)郑祖侨画裱水陆画序及嘉庆二十年(1815年)唐凯重裱水陆画序的记载，可推定创作时代。郑序云:"恒城(大同)自驻防以来，凡寺字古刹，处处焕然，而宝宁寺尤为美备。寺中相传，有敕赐镇边水陆一堂，妙相庄严，非寻常笔迹所同，但历年已久，而香烛熏绕，金彩每多尘蔽，住持广居立志重新，已非一日。客岁冬募恳将军都统诸大人以暨八旗诸公捐资攒裱，俾向之尘封者，今则光彩倍增，辉跑目矣……"唐序云:"郡城之宝宁寺，古刹也，有水陆画一堂，中绘诸天佛祖……溯之由来，盖敕赐以镇边疆，而为生民造福者也，其笔墨窍形尽相，各极其妙，诚名贤之留遗，非俗师之所能也。"从郑，唐两序和画面判断，这堂水陆画成画和敕赐约在明朝天顺年间。这一时期明王朝同北方鞑靼、瓦剌民族时有纠纷，兵戈不绝，故当朝皇帝将这堂水陆画敕赐宝宁寺镇边，以望减少战乱，保边安宁。