Steffen Dam

Steffen Dam1961年生于丹麦，

近三十年一直致力于玻璃艺术创作。

Steffen已经从事25年的玻璃艺术创作，作品中无不包含了艺术家自身对自然和宇宙的认知，并试图运用玻璃这种媒介来塑造一个难以感知的哲学和诗意的世界。

Steffen说自己是一个充满着两面性的人，一方面，他是一个极为理性的自然学者、技术天才和完美主义者；另一方面，他又对生命的诗意保持着极度的敏感，是一个不折不扣的游吟诗人。

当Steffen还是个孩子的时候就通过各种途径了解世界，他喜欢研究祖父的考古和标本收藏以及观看各种动物和植物的插图，同时也对这个世界产生了更多的好奇。为何人无法像水母一样在水中畅游？外星人是否存在？他开始在图书馆中阅读大量书籍，从自然科学到历史学，从生物学到考古学......Steffen尝试从书本中揭开他心中一个个疑问。

20世纪80年代Steffen开始了自己的职业生涯，起初他在国内工程技术领域做了四年学徒，之后又为塑料模具厂制作模型。这份工作让他学会了注重细节与追求完美，为他日后的玻璃艺术奠定了技术基础。但随着经验的积累和不断的思考，Steffen发现塑料这种媒介无法满足心中的创作欲望，他渴望一种真正属于自己的艺术语言，一种随心所欲表达和施展的材质，它必须兼具震撼力与美感。

Steffen是一个具有文艺复兴情怀的人，是一位发明家同时也是一位“炼金术士”，更是这个时代特立独行的手艺人和艺术家。他解剖现实以探寻内在的真实，并且发明了一套独特而有趣的技术方式。他用他的作品来展示世界的多样性与丰富性。他作品中呈现的精确性引人入胜，让观者在有形与无形的的转换世界中深入思考。

在过去的几十年中，Steffen运用不同的玻璃来扑捉光与色彩间无穷的组合，无论是二维还三维的形式，都呈现出了自然的细致纹理与水下生命体的的脆弱与难以捉摸。尽管有些作品并没有完全按照自然与科学的真实来塑造，但同样创造出一种的震撼地视觉效果并强有力地暗示了真实世界的特质。

Steffen的作品利用平面形式呈现几何式的变化，将一个个标本按照规律排列，这些标本被永久地固化在一个个玻璃板与气缸之中，试图用艺术的方式穿越学科间的界线，串联起生命科学与艺术这二者。

为了打破传统玻璃的局限， Steffen也一直尝试将多种金属氧化物注入对玻璃液着色，以此追求玻璃材质所能呈现的内在气质。艺术家运用科学方法控制氧化还原反应，创造出他所期待的颜色。与此同时， Steffen也并不完全排斥媒介自身的不完美与瑕疵，比如气泡和灰痕，反而利用两者营造令人痴迷的魅力——在现实与虚拟之间传造出一种不平衡性，从而增加了朦胧的视觉美感。

艺术家善于剖析现实，但目的远不止呈现丰富性与多样性。观看 Steffen作品很有趣的一点也在于，人们误以为真实的海洋生物或其他仿真标本其实全部都是艺术家虚构的生物体。借由艺术家的创作，观者抵达了一个完全虚拟的世界。在标本瓶中，没有任何东西曾经实际存在于海洋之中，它们看似真实，却并非来自那个世界。那些玻璃种存在的“小精灵”，虽然被冻结于玻璃中，却仿佛以一种“静中有动”的方式时刻提醒我们读取和感受时间的变化。 Steffen认为：“玻璃世界中，玻璃自有它的时间意识。”

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艺术是人类心灵和精神的一面镜子，透过简单纯粹的美，反映着最原始的自然意义。 Steffen作品中所蕴含的这种美，也充满了哲学意味。

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