掷将幻笔落人间（一）
汪立军
1666年冬天，一位年轻的和尚辗转来到宣城，他就是17世纪中国最伟大的绘画美学家石涛，从25岁到39岁，石涛在宣城生活了整整15年，这期间是石涛艺术从探索到逐渐成熟的蒙养期，在他的直接参与和推动下，迎来了宣城画派由形成到发展最为巅峰的鼎盛期。
石涛（1642—1707年），明宗室靖江王赞仪之十世孙，原籍广西桂林 ，本姓朱，名若极，小字阿长，明亡后，其父朱亨嘉自称监国，被唐王朱聿键处死于福州。时石涛年幼，由“宫中仆人负出，逃至武昌，剃发为僧”（李驎《大涤子传》）。削发为僧后，更名元济、超济、原济，自称苦瓜和尚。他的别号很多，还有大涤子、小乘客、清湘遗人、清湘陈人、靖江后人、清湘老人、晚号瞎尊者、零丁老人等。石涛一生居无定所,早年曾涉潇湘、泛洞庭、客武昌、登匡庐,后抵浙、苏、皖,曾屡游敬亭山和黄山。
01
宣城城北五里有敬亭山，旧名昭亭山，又名查山，当年李白失意的时候在这里找到了心灵的归属，写有“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”的千古佳句。石涛与师兄喝涛来到宣城，驻息于城北敬亭山广教寺中。人生的失利，一路的颠簸，很快被江南的山水所慰籍。
石涛来宣城不久便结识了宣城诗人施闰章、吴晴岩和画家梅清、梅庚等人，当时，宣城有书画社，石涛与宣城书画社中这批书画家意气相投，相互切磋，互赠诗画，李驎《大涤子传》中有这样的描述：“之宣城，施愚山、吴晴岩、梅渊公、梅耦长诸名士一见奇之。时宣城有书画社，招人相与唱和。” 他的诗画才情也在宣城书画社获得了极大的鼓舞。
在石涛旅居宣城期间，关系最为密切、交往最深，对他影响最大的朋友当数梅清，这位比他大十九岁的宣城画坛宗师与石涛一见如故，他们经常在一起交流心得、切磋技艺、大杯喝酒、纵论石今，绘画技艺突飞猛进。梅清也经常出城到敬亭山的寺庙里拜访这位好友，他的豁达恢宏让石涛惊叹不已，视为艺坛知音。在梅清天延阁的画室里，石涛和一大批宣城文朋画友切磋技艺，他们不仅友情与日俱增，而且画艺也日臻其妙。
石涛山水图，可见其受梅清画风影响之大
这是石涛在宣城与众师友生活的一个片段，在宣城清音阁与宣城人梅清、施闰章等人一起把酒临风，诗酒唱和。
清音兰若澄江头，门临曲岸清波柔。流声千尺绕龙湫，凄风楚雨情何求。云生树杪如轻雪，鸟下新篁似滑油。三万个，一千畴，月沉倒影墙东收。偶来把盏席其下，主人为我开层楼。麻姑指东顾，敬亭出西陬。一顷安一斗，醉墨凌沧州。思李白，忆钟繇，共成三绝谁同流。清音阁上常相酬。
诗中的石涛大杯喝酒、纵论古今。目空一切的忘情状态，他完全融入到宣城这一批文人之中，乐不思归，踌躇满志。
这个期间，石涛也接触到一些古代书画作品，他从明代丁云鹏的画中间接学习了宋代人物画家李公麟的白描人物画技法，梅清之后有一首《赠石涛》诗：
石公烟云姿，落笔起遥想。既具龙眠奇，复擅虎头赏。频岁事采芒，幽探信长往。得真在涉目，入解乃遗象。一为《汤谷图》，四座发寒响。因知寂观者，所得毕萧爽。
在梅清看来石涛笔墨恣纵，不落窠臼，人物白描画作堪与古代的绘画大师顾恺之和李公麟的传世珍品媲美。而观其山水作品又让人有神清气爽的感觉。这期间宣城画坛师友的教悔让年轻的石涛获益匪浅，他开始清醒地反思传统的创作方法，力除面局上的结构铺陈。从江南的阴晴明灭烟云变幻中，他顿悟出新颖的布局，丰富的笔墨技巧，浓、淡、干、湿，秀逸的与泼辣的，飞舞的与凝重的，凡是笔所能表现的形态无不淋漓尽致的描绘出来。
他开始走出书斋，饱览名山大川秀色奇姿，踏上通往中国山水画巅峰的艰难跋涉之路。
出宣城不到两百公里（古代的路程会更长一些）的黄山有“天下第一奇山”之美誉。石涛旅居宣城期间，曾多次赴黄山探奇揽胜，有一次，在黄山途中遇到新安太守曹鼎望，他们结伴而行，途中又遇见宣城人半山和尚，三人一起游黄山、吟诗作画，非常融洽。黄山奇特的自然景观让石涛喜不自禁，他好象忘记了家国之痛，沉迷于此，乐在其中。李瞵的《大涤子传》中叙述了这段经历：
既又充其缁侣游歙之黄山，攀接引松，过独木桥，观始信峰，居逾月，始于茫茫云海中得一见之。奇松怪石，千变万殊如鬼神不可端倪，狂喜大叫，而画以益进。
石涛的表现能力日臻完善，艺术风格也逐渐形成，此时石涛的作品，宕荡多姿，神采飞扬，氤氲而迷蒙，虚实相生，皆成妙境，使得梅清再见到石涛的画，不由发出“天都之奇奇莫纪，我公收拾奚囊里”的惊叹。
阅尽山川秀色，饱览云海奇姿，不但大大开拓了石涛的山水画意境，而且直接促进了他绘画美学思想的发展。从此，黄山凝结在他们的笔中，根植在他们的心里，正是这风云变幻的自然之母不仅抚慰了画家壮志难酬的心灵创伤，也铸就了开一代新风的山水巨匠，石涛的作品呈现出令人激赏而生动变化的艺术特性，一如高谈阔论到随意自如的境界。
1670年，石涛、喝涛离开广教寺，先后挂单金露庵、宛津庵，梅清与孙静庵、蔡瑶等多次拜访。1673年，石涛回到扬州作短暂停留，歇脚在静慧园，此行应与师祖木陈每况愈下的健康状况有关，在静慧寺，石涛作有《采药图》，这一年秋末，石涛回到宣城，住闲云庵，并作《敬亭山景图》。到了第二年春天，石涛又回到广教寺居住，四月在敬亭山采茶，并在敬亭山云齐阁作画作诗六幅（首）。这年夏天，石涛曾游南漪湖，秋，至宣城附近的泾县游览，冬，在广教寺。1675年夏，石涛至松江探视师父旅庵本月。梅清作《因石涛师诣九峰复寄旅庵大师》诗赠本月，由石涛携往。
石涛笔下的敬亭山古昭亭牌坊
从宣城石涛的行踪来看，除中途多有佛事处理作短暂离开外，基本上以宣城敬亭山为圆心，在周边游历、创作、交友。在他来往的朋友中有家乡的广西全州人钟玉行这样的故交，更有梅清、施闰章等这样的诗画知己，还有像新安太守曹鼎望这样的朝廷官员，可见，他的交游完全是一种开放的，完全不似一个佛家教徒青灯古佛一般的生活。
02
在宣城期间，石涛创作了很多代表性作品，1667年，也就是石涛在宣城的第二年，他创作了《十六阿罗汉应真图》人物白描卷，并作《山水册》第八开。（现藏美国大都会艺术博物馆）画的是佛教故事中的十六罗汉，属于宗教题材，人物用白描画法，得之于北宋画家李公麟的画风，山石的画法有萧云从、梅清的痕迹。石涛说过，“是法非法，即成我法。”可见，他的作品博采众家之长，并不拘于一门一派之成法。
这一年的夏季，石涛从宣城去往黄山，游罢归来，在敬亭山的寺院里，余兴未尽的他挥毫点染，成就了一幅著名的画卷——《黄山图》。在此之后，这幅被石涛视为珍品的画作一直伴其左右，十九年后的一天，画家在南京一枝阁的画案上心怀眷恋地补记到：“此画丁未（即1667年）游黄解归敬亭所作，今年丙寅（1686年）复题于一枝下，石涛济。”这是一幅石涛初游黄山所写的早期黄山图十分珍贵的作品。
画幅题有长款：
黄山是我师，我是黄山友，心期万类中，黄山无不有。事实不可传，言亦难住口，何山无草木，根非土长而能寿；何水不高源，峰峰如线雷琴吼。知奇未是奇，能奇奇足首。精灵斗月元气初，神采滴空开辟右。轩辕屯居五城兵，荡空银懈神龙守。前海秀，后解剖，东西海门削不朽。我昔云埋逼住始信峰，往来无路一声大喝旌旗走，夺的些而松石还，字经三写乌焉叟。
在这首诗中，石涛明确提出大自然是山水画家的老师，山水画家只有亲身体悟大自然的生机活力，才能创作出出神入化的山水佳作。石涛能提出如此精辟的美学观点，同他不辞劳累，甚至不怕“我昔云埋逼住始信峰，往来无路”那样的艰险，真正进黄山奇境的经历分不开。
石涛作黄山图
1669年春，石涛在宣城作《山水册》九开，题：“酉春得此，图之记乐。”夏，石涛作《金兰朝霞图轴》。9月，石涛由宣城至歙县游览黄山。
1670年春，石涛与半山在黄山遇徽州知府曹鼎望（字冠五）。这年秋天，梅清游泰山后归宣城与石涛见面，石涛有《奉赠瞿山先生》的诗，收录在《天延阁赠言集》中，原文如下：
江东达者人共传，
瞿山先生思渺然。
静把数编朝隐几，
闲携卮酒夜移船。
已知词赋悬逸赏，
好使声名谢尘坱。
我欲期君种白莲，
揽衣直出青霞上。
梅清作《赠石涛》、《题石涛〈黄山图〉》、《石公从黄山来宛，见贻佳画，答以长歌》诸诗唱和。
1671年9月，石涛在宣城作《山水图》，款云：“时辛亥之秋，敬亭下石涛济山僧。”还作有《采菊图轴》（北京故宫博物院藏），款云：“辛亥九月写，为老道翁词文粲。粤山石涛济。”1673年秋末，石涛住闲云庵，作《敬亭山景图》。冬，石涛作《疏竹幽兰图》，并作《仿米云山图》、《香在梅花图》、《人物山水画册》。
1674年4月，石涛入敬亭山采茶，作《写景山水》六帧于云齐阁下，每帧题诗一首，共六首。
其一：
一水孤蒲绿，半天云雨清。
扁舟去远浦，可遂打鱼情。
其二：
新长龙孙过屋檐，
晓云深处露风尖。
山中四月如十月，
衣帽凭栏冷翠霑。
其三：
树色凝深谷，人语落孤峰。
试问同游者，青山高几重。
其四：
壑岩垂柳下， 春水满山田。
农夫寒带雨，耕破一溪烟。
其五：
何事柴桑翁，依石觅新句。
松风飒然来，悠悠澹神虑。
其六：
种竹茅斋头，春深获新笋。
晨昏对此君，寒绿映衾枕。
我思王子猷，高意有谁领。
此册是石涛的抒情小品佳作，每幅构图立意，往往于寻常之中发现诗情画意，状别人难状之景。如第一、四开都是写雨景。前者所画的堤岸杨柳、渔舟，在江南地区随处可见。但他却表现得是那麽幽远、荒率和充满雨后雾濛濛的感觉，而用笔墨却如此节省。后者画雨中农夫耕作，带雨的杨柳和青山，是那麽凝重、湿润，使我们彷彿身临其境。第五、六两开，都是借古人表现高怀，幅中都有人物和高树，而给人的情思则迴异，这全在构图造型中表达。梅尧臣在论诗时说：“必能状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外，然后为至。”绘画也一样，那些难状之景，不是物体的形，而是微妙的感觉；不尽之意，确实不在画中，而在画外。
石涛作敬亭山山水人物图册
这年秋季，石涛曾作《自写种松图小照》。画中松竹林野之间，手执锄头的青年石涛坐在松前，意态悠闲，还有猿猴和小僧人来帮忙。画里乾渴的笔墨、与清晰的线条，清润的水墨空气感与生动的人物造型在画家的早年风格中特别常见。石涛在这幅画中有题：
双幢垂泠间，黄檗古遗中。
火劫千间厦，烟荒四辟峰。
夜来曾入定，岁久或闻钟。
且自偕兄隐，棲上学种松。
火劫后的广教寺百废待兴，石涛写此亦或为了重修广教寺发愿，亦或有前人栽树、后人乘凉的感念。由于广教寺年久失修，旅庵本月倡议修复，而石涛和喝涛接收了寺院的重建工作。江注在《同愚翁访喝涛、石涛两双塔寺》诗中有这样的赞赏：
……残寺复为新，其功已浩浩。门前一双塔，将为两师表。（载《宛陵诗》）
江注对喝涛、石涛将广教寺修葺一新的努力表示敬佩，认为其功德只有广教寺的双塔一样矗立可表。
1674年冬至，石涛在广教寺还写有水墨《观音图》轴。（现藏上海博物馆）笔法取自梅清，以颤抖流畅的笔法勾勒出人物的衣褶和山石的纹理，又以纤细的笔迹描绘出观音丰满、慈祥的脸庞，显示了曲直、粗细、刚柔、轻重的线条变化和对比。
（作者系宣城市历史文化研究会副秘书长，宣城市政协文史委委员，宣城市美术家协会副主席，安徽省美术家协会会员）
宣城市历史文化研究会主办
制作：童达清