田永庆——以风骨立品! / 开普饭

田永庆，号云水，《经济日报》社新闻发展中心编辑出版处处长。1987年毕业于首都师范大学（首届）书法艺术专业；师从薛夫彬、欧阳中石先生；1994年加入中国书法家协会，三千余件作品被单位和私人收藏；08年为《证券日报》题写报头。

《序》——薛夫彬（我的老师）

古人论书，有从心所欲不逾距之说，永庆近年，渐臻此境矣。观其所书，纷披纵横，笔墨颇多意趣，令人诧异其所从出。据我观之，盖缘于其真情与投入，即所谓不忘初心，方得始终者也，附之以勤与智，时与美，终成一家之体也，永庆得之矣。

至于其画，闲情逸趣，实书之余笔墨游戏耳。逸笔草草，正见其简淡疏纵，雅韵高格，与其书恰成双璧，于永庆则为意外之获也。余颇好其风。

孙虔礼云：“不激不励，风规自远。”者，永庆之欲求也。吾作如是观。

时在戊戌初冬夫彬谨识。

田永庆的身上有着传统文人的风骨，性情儒雅，情感细腻，对于书画艺术，有着精致、执着的追求。几十年来，他沿承艺道，从“二王”书法入手，研摹历代佳作，同时向生活学习，注重切身感受，作品个性鲜明，感染力强，再现了一位实力派艺术家的独特情怀。

书法是个性化的艺术。自古以来，任何一位有成就的大家都有着鲜明风格，王羲之、颜真卿、黄庭坚等书法巨匠独树一帜的面貌，成为中国书法史上永远的经典。田永庆长期浸淫于传统，对于历代名碑法帖熟稔于心。

他认为，作为一名书法家在继承传统的过程中，要敬古尊古，但不可泥古，不能一辈子做古人的学生，要具备敢于挑古人毛病的能力，不断树立自信，在尊古与自信中认知传统之道，写出自己的风神。

一幅好的作品必然是传统学习与品格修养完美结合的体现。在朋友眼中，田永庆内心有着浓重的士大夫情结，他喜欢文人的风骨，赞赏文人的品性，这种潜意识的追求无形中影响着自身的气质。因此，无论是创作还是生活，他都养成了独立思考的习惯。

对于当下美与丑、媚与俗的争论，他认为，师承传统，下笔有由是“好字”。任笔为体，信马由缰是“大字”。装腔作势，故弄玄虚是“丑字”。总之，美的基础一定顺势而为，自然而然的，反之，如东施效颦，丑态百出。

深入的思索往往可以得出最为简单的结论。田永庆以做学问的态度去对待书法，这使他进入很高的创作境界。他觉得，书法家不能只注重于形式，还要注重抽象线条下面潜藏的内容，作品的内容代表着书家的思想和对社会的看法。

　　把字写好，写出格调、写出品位,这与修养相关，与审美相关。田永庆的创作遵循着自己的思想，不过多地讲究笔法，让作品在笔端流露，随着情绪的变化，在自然的状态下完成，这样出来的作品是恬淡的、天真的，真正达到了“无意于家而成家”的境界。

从田永庆一系列的创作中，很好地验证了他这种敏锐的艺术感觉，作品无论尺幅大小，均用笔肯定，笔笔出锋，节奏感强，蕴藏着跳跃的美感，这是他内心强烈自信的释放。

更为重要的是，他的作品赋予了“以书载道”的文化传递，通过笔法、形式、内容的结合，向观者传递他的人文价值观，而这些作品的完成是随着日常读书的过程，有感而发提炼出来的。因此，这些作品让观者觉得是鲜活的，有生命的。

　　艺术作品的格调高低与创作者的思想息息相关。心境越干净，作品的感染力越强，这是艺术最大特点。经过多年的辛勤耕耘，田永庆书法风貌不断成熟，艺术见解不断成熟，形成了“吾作书，以古为师，博观约取，以时代之精神、自己之情性顺自然而为之，于自信、自在中得真趣，从简约平淡中见波澜”的艺术格局。

著名书法家薛夫彬评价道：“古人论书，有从心所欲不逾距之说，永庆近年渐臻此境矣。观其所书，纷披纵横，笔墨颇多意趣，令人诧异其所从出。据我观之，盖缘于其真情与投入，即所谓不忘初心，方得始终者也，附之以勤与智，时与美，终成一家之体也，永庆得之矣。”这样高度评价是对田永庆书法艺术最好的肯定。

　　古人云：书画同源。近五年来，田永庆凭借扎实的书法根基，又以书入画，借画抒怀，创作了一系列格调高雅的绘画小品，有山水，有人物，有虫鱼，这些画作笔墨精炼，雅趣横生，如一股清风。他的这些绘画作品得益于书法的修养，画中的物象随着他自身情感的变化，利用书法的书写节奏，演绎出传统绘画艺术特有的笔墨美感，这些审美特性的获得是他书法修养和文人风骨始终如一的追求结果，真正做到了书画一体。