好书法要符合三个标准
审美标准差异最大的领域，书法首当其冲，专业圈和广大老百姓，呈现两极化的割裂，如果把各种书法展览获奖作品拿出来，估计早被老百姓骂翻了。....................................................................而老百姓所欣赏的田楷、馆阁体，被专业圈所鄙视，认为是“印刷体”，没有艺术性！........................................................................................................................................艺术，本来就是仁者见仁，智者见智的事情，所以才能有“百家齐放、百家争鸣”的繁荣，如果统一一种形式，注定是“死水一潭”！....................................................................但书法，是文字的艺术，离开文字的书法，注定是无本之木，无源之水！所以某些评委大谈特谈的“无字书法”，本是就是一个笑话！由：就来来历，也是书法的笔法所在，是帖学，还是碑学，是魏晋，还是唐宋，是来自哪位名家！启功先生的书法，学习了包括欧阳询、柳公权、李北海、赵孟、梁诗正等人的书法，他独创“启体”，但是每一笔都有出处。
《梁诗正书法集》
书法，是一门艺术，过于“雅”的书法，往往不接地气，容易犯“琐细浓艳”的毛病，而一味“媚俗”的书法，往往会有“江湖气”。既然是一门艺术，一定有个人的特色，有自己的情感所在，如果被古人所禁锢，不敢越雷池一步，那就是“书匠”，而不是“书法家”。
《梁诗正书法集》
当年文徵明临摹苏轼的书法，达到以假乱真的程度，而他的老师李应祯，看了他的苏体字，对文徵明说：“破却工夫何至随人脚？就令学成王羲之，只是他人书耳！”至少符合这三条，才是好书法！像邵岩先生的“射书”，不知道符合哪一条，能让他自信到说：已经超过王羲之《兰亭序》！
《梁诗正书法集》
经常有人说，启功之后，无大师！也是对当今书坛的一种不满，而启功的书风很正，多半来自他临摹大量的清代梁诗正的书法！梁诗正，时至今日，已经为人所知，当年他可是大名鼎鼎的书法家！他是雍正年间的探花郎，乾隆的老师，御用笔杆子，他工书法，初学柳公权，继参赵孟，晚年师颜真卿，编历代名家书法真迹《三希堂法帖》，所书《十宫帖》为清代行书精品。作为乾隆皇帝的笔杆子，朝廷重要文献，均是他所撰写，而且清代皇宫所收藏的传世名帖，均有他的跋文，尤其是《十宫帖》的题跋，精美绝伦，被誉为“清代最美的行书”！梁诗正巧妙把古人的书法与当时馆阁体结合起来，形成自家面貌，无论是把书法的实用性，还是艺术性，都发挥极致！....................................................................
《梁诗正书法集》
