松树盆景创作浅谈（二）
有关松树的垂枝制作，胡乐国大师在(花木盆景》杂志2008年第10期上有过论述：露干即短针，南京张柏云先生在《花木盆景》杂志2017年第7期上也有专述，他们都叙述得很详尽，大家可以采纳。以上讲的松的垂枝和露干是松树盆景创作的形似问题。“顾恺之提出的传神写照”著名论点，所谓神就是对象的精神面貌、性格特征。顾恺之以后，谢赫*六法”中的气韵'，即气度、神韵，与他的传神基本是一个意思。“(周积寅《中国画论·形神篇》)，因此，一个完美的艺术品单有形似是远远不够的，必须达到气韵生动、形神兼备的更高艺术境界才能臻于完美。单就一个作品而论，达到形似是一个不难的课题，“因为形是提示事物外延的，因此它是外在的、表象的、具体的、可视的。”(周积寅《中国画论·形神篇》)，也就是说，形是人们眼球可捕捉到的可望可求的实体：但气韵和传神，是内在的一种气质，是一个新的课题，“因此说它是内在的、本质的、抽象的，隐含的“(周积寅《中国画论·形神篇》)，也就是说它是不能单凭眼球捕捉到的，而是一种不可视、不可比拟、不可量化的虚体。古今中外，有关专家学者的长篇短论，已经把传神、气韵说得清清楚楚、道得明明白白，而盆景必须按照气韵生动、形神兼备的要求，努力达到这种境界，才能称之为艺术。一件优秀的松树盆景，能使你产生瞬间的心领神会、魂牵灵动的心灵感应：能引起你突发的震撼，屏住你的呼吸，从心里发出呐喊，突然感觉到自己的渺小：能引起你遐想绵绵、追忆幽幽，心中唯有此念…到了这个当口，你韵出味了，感性升华了。“画家六法，一气韵生动，气韵不可学，此生而知之，自然天授、然也有学得处，读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，成立郵鄂，随手写出，该为山水传神矣.“(明·其昌《画禅室随笔》)。其昌这段话可以说是脱去胸中尘浊，破解了脑子里的困惑，走出了尴尬的迷途，使我们在探索中成长，在实践中前进，在书卷中变得理智。上述笔者说，松树它具有很多树木所没有的独特气质，比如古朴苍劲、挺拔高大，因此，随之而来产生一些困惑：一是松树盆最只有直干大树型才有气质?二是曲干松桩能不能枝?陈毅元帅的诗句'大雪压青松，青松挺且也使好多人误读陈毅元帅的诗，直…...”其实陈毅元帅的诗句描述的只是特定的个体，想必他也乐见大自然的多形多貌的松树，看看江一平先生和王海平先生的赤松盆景，就根好地回答了这个问题，两盆赤松都是曲干，但都显现枝飘逸、针疏骨显、古朴苍劲、大器凉凉、铁骨铮锋，不失为两盆气韵生动、形神兼备的好松。“我读了儿本美术史，只悟得两条规律，即一不断创新是艺术发展的规律，二随着时代的发展而发展是艺术创断的规律。“(刘汝酸(中国画论·序》)作为盆景艺术创作，应该紧跟时代前进的步伐，努力学习，勤奋实践、大胆创新，创作更多具有时代精神的盆景艺术作品。但值得注意的是，无论哪个流派，哪种风格，创新不能脱离自然本真，艺术源于自然，这是夏古不变的真理，高于自然也须在自然这个基础之上。笔者曾在品评盆景艺术作品时写过这样四句话：鬼斧神工为奇，生动传神为韵，矫揉造作为妖，虚幻空灵为邪。希望我们的创新不要突破艺术的底线，更不要越过自然这条红线，那种扭得千回百转、扎得玲珑剔透的玩意儿不是盆景艺术，只不过是哔众取宠的“劳什子“，我们的盐景是要走进千家万户，走进会所厅堂，切不能走旁门左道，更不能走进死胡同。关于松树的枝和露干，笔者抛砖引玉，希望能与大家一起研讨，求真求实。
2018年5月
