【砚边谈艺】崔如琢：清秋荷塘听雨眠

崔如琢先生的作品画如其人，朴茂厚重苍中见湿，大气磅礴大巧若拙，个性鲜明，收放自如。

清秋荷塘听雨眠

《清秋荷塘听雨眠》 43×956cm 2020年

题识：满塘荷叶动秋风。庚子夏，小雨绵绵，半里荷花争艳斗丽。如琢指墨于静清斋。

《清秋荷塘听雨眠》局部

我们读他四十来幅荷花，在笔墨上细细辨析，就会发现花卉是形，底气是山水。所以风骨俊朗，笔活气圆。在画的背面，依稀能读到写实精到的宋画，旋律感强烈异常抒情的元画精神，弥漫于幅间。吸收了龚贤、石溪、石涛、八大、黄宾虹、傅抱石，以至西方抽象美显著的风景画，都似都不似，汪涵浑厚，用拙不用巧。这就避开了柔靡、脆薄、浅露，质地包罗了天南海北欧美峰峦表情，罩上劲健清嘉的面纱。大气驱笔，熟后求生，起落、浓淡、干湿、疾徐、粗细、荣枯，基本上做到随心所欲。忘法法在，吞云耕烟，潇洒不群。

《清秋荷塘听雨眠》局部

他写荷，枝条凝重，夹杂些篆书手法。写花用行书笔意，松秀流妍。忌工艺制作，免得把花的活泼生命写僵。画叶则泼墨，兴尽方休。墨法在于浓处透光，淡处发亮。运笔酣畅，大上下大来回中，颤动着小来回，若提琴家运弓，畅不掩涩，以涩救流与浮。笔锋吃纸深，色泽饱润，瓣上像能滴下露珠。鲜健老到，生辣持重，构图精炼。即使花已过怒放期，残荷呈现褐黄色，下笔仍当正气纵横，不染衰飒病态。让人看了大长精气神。白石大师修养丰厚，做出了榜样。如琢躲着齐翁走出了自己的路，才气与勤奋缺一不可。

《冷碧清秋水，秀色空绝世》34.5×127.5cm 2019年

题识：冷碧清秋水，淡香醉万家。己亥之秋尾，如琢指墨于静清斋窗下。

《冷碧清秋水，秀色空绝世》（局部）

在此幅长达近14米的手卷中，现出了一幅恣意而又绚烂的荷塘之景。从右面向左看起，如同交响乐平缓的开篇，偶尔有几个音符跳出，然后又沉下去，等着这个水墨交响的高潮的到来。

在高低错落的芰荷之间，我们似乎可以感受到画家在创作之时力透纸背的非凡气势。画面中，荷干倾斜交错，荷瓣时而饱满时而凌厉，荷心、瓣尖有洋红点缀，间或有艾绿、缥色闪烁其中，极具形式感。

《冷碧清秋水，秀色空绝世》（局部）

在卷末，他师法潘天寿，运用边角式的构图，设两长方形岩石相互依偎，自右侧延展伸入。作为全卷点睛的禽鸟立于岩石最左端，目光亦是左视，仿佛交响乐最后的余韵，给观者留下无穷的想象空间。而沿着画面底部所展开的淡墨，则像云朵，像晨露，像烟霞，像和风，从而烘托出一幅独具气韵、充满生命力的艺术画面。

《冷碧清秋水，秀色空绝世》（局部）

现年76岁的崔如琢凭借3.36亿的成交额，连续第六年成为国内最成功在世艺术家。

崔如琢于上世纪40年代在北京出生，他年幼时就开始习字、学画。在绘画方面，拜师李苦禅先生，在艺术方面取得了很大的成就。凭借在绘画方面高超技艺和渊博的知识，后来他任教于中央工艺美术学院。

有人曾经这样评价：“崔如琢先生的作品画如其人，朴茂厚重苍中见湿，大气磅礴大巧若拙，个性鲜明，收放自如。”

八十年代初，时年37岁的他带着几百块美元，开始在美国闯荡。在这期间，他主要涉足书画、收藏、鉴赏等领域。很快他的作品得到赏识，在各类国际展览中屡次获得艺术成就奖。同时被亚欧美数十所博物馆、美术馆、高等学府广泛收藏。

除此之外，他的作品也受到国内外艺术品市场的青睐，在各大拍卖会上卖出了不错的价格。被广泛收藏，且能拍卖出不错的价格，崔如琢的影响自然越来越大。可以说，无论是在艺术还是在事业上，他都取得了巨大的成功。

崔如琢在美国待了十余年时间，后来旅居香港，待了近十年后才回到家乡北京。在美闯荡期间，他就开始收藏历代艺术大师的书画作品，涵盖宋元明清及近代绘画大师的精品收藏达到上百件。也就是说，他除了在绘画方面有着很高的成就外，在书画艺术品的收藏、鉴赏等方面，也有着丰富的经验和学识，是位出色的收藏家。

《水珮云衣》

《醉雪千山》

崔如琢曾捐赠1亿元给故宫文物保护基金，这也是故宫收到的最大一笔个人现金捐赠。

有业内人士表示，在世艺术家的作品能上榜，必具备重要的艺术价值。崔如琢曾放言，80岁之前，要在作品价格上超越毕加索。崔如琢长期是拍卖场的座上宾，其作品在艺术市场广受欢迎。这一愿望也是势在必得！

二十七岁拜章草大师郑涌大师学碑派书法，二十多岁便已在荣宝斋、和平画店、北京画店挂单卖画。

他曾执教于中央工艺美院，1981年定居美国专心创作，倾心收藏，1984年荣获美国纽约杜威大学艺术学博士。1996年回国，定居京郊观唐，号静清斋主人。