张 莹:宋人的意趣
宋人的意趣
文/张莹
被一副宋画深深地吸引了。
这幅画工笔细沉、填色薄淡,画中逸趣横生,气韵生动。画上用骨骼遒美的瘦金体题诗:秋劲拒霜盛,峨冠锦羽鸡。
这幅宋画便是宋徽宗赵佶的《芙蓉锦鸡图》。
无缘在故宫博物馆看到原画,却在考研复习艺术基础期间,被教材编写者细致入微的描述和配在书页上淡淡的设色图吸引。无端地被带入宋人所崇尚的意趣中,以至于对英语和政治完全丧失兴趣,沉醉在书画艺术的世界里无法自拔。
书中说:晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意。我理解,意乃意趣意境、乃书卷才气、乃风骨品性。正如苏轼所言:诗不求工字不奇,天真烂漫是吾师。从南唐末到宋,这份意趣,在一张字、一副画、一阕词、一方印中,意态闲闲,独树一帜。思想之自由,品格之独立,情趣之风雅,让后来那些婉约豪放的唱词,皆被称为宋词;美好方正的汉字,被称为宋体;细腻精微的工笔画,也被称为宋画。
一场春光,后主李煜在花间写“砌下落梅如乱雪”,冯延巳在雨中写“细雨湿流光”,苏轼在深夜写“只恐夜深花睡去”,李清照在晨起写“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒”。花叶的苏醒与残衰,在词中来的那么骤然与剧烈,人与词乍一相逢,便不声不响地被带入那个“梦回莺转,乱煞年光遍”的美好春日。
一张字,晋唐书法讲究内敛规范,宋人讲究主观意趣,赵佶喜好硬瘦,独创断金割玉、锋芒毕露的瘦金体;米芾书法随心情而变,写字如“刷”,常常一幅字几种书法,不用猜便知性情疏狂,不拘一格;苏轼寄情于“信手”,黄庭坚擅长于“飞动”。宋人书法造诣,不拟晋韵、不拘唐法,是思想自由的独特表达。
一幅画,比起前朝的文人写意,宋人作的十分精微,仿佛跟现代人喝下午茶一样,能闲闲地坐在夕阳下,一杯茶,一幅画,一笔一划,勾边设色,将枯木残雪、芙蓉鸟雀,点点意态尽现笔下。喜欢上赵佶的花鸟画,初一看,便能一见倾心,再一看清丽工整、干净简练,反复看几遍,淡花秀蕊、枝叶扶疏、鸟兽顾盼、蝶翻影轻,那种精密细致、清雅天真,那种毫不掩饰的意趣,无处不在。
“自由、丰盛、精细”,宋人的意,能用这六个字写尽。于是心驰神往,尽管周日大雪纷纷,依然漫步雪中去学楷书宋画。要把往日浮躁脆弱的自己打破重塑,自我革新,除了时间和勇气,宋人的意趣,也仿佛一剂良药,极尽宁神静气、舒心畅怀之效。
我想,能在急管繁弦的时代里,摆脱压力与烦躁,摆脱电子产品和噪杂声色,认真的修剪一盆花,做一个菜,读一本书,画一幅画,用宋人的六字意趣去经营生活,品味生活,热爱生活,做一个自由丰盛而又精细,温和而又坚定的女子,虽不能至艺术高峰,却也何尝不是一种人生修为。
作者简介:张莹,咸阳市作家协会会员。
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