以碑破帖存古意---郑簠

编者按：当一个人遇到了真爱会是怎样一种的感觉？

清初有一位奇人，自少时起便立志学习隶书，这一学就是三十余年。因遍访河汉碑，而散尽家财。虽穷困潦倒但家藏碑刻拓片四大橱。

他本一介布衣，却因隶书结交众多贤士大儒。他写的隶书匾额与楹联，常出现在达官贵胄的府邸。他的隶书更是被推举为清朝第一。

他就是一生对隶书真爱入骨，只执着于隶书的晚晴名人郑簠（音同斧）。

郑簠一生不曾出仕，他是名医郑之彦次子，深得家传医学以行医为业，医术在当地相当出名，直到晚年仍每天“以医道应酬”。

传言郑簠作书时有个怪癖，那就是不仅要喝酒，还要燃爆竹。他的好友曾经亲自观郑簠作书：“常见酒酣起舞，白雪在窗，红烛在几，墨池鱼龙，跃跃欲飞，更发爆竹数声以作其气，然后攘袖濡毫，对客谈笑，挥洒所积大小若干幅立尽，犹盘礴有余勇，坐客叹服。”

书法家酒酣作书的人，历史上很多，但而作书时还需要燃放爆竹来振奋其气的，除了郑簠，恐怕找不出第二人。

作为一生只写隶书的怪人，郑簠形成了自己的一套独特的关于汉碑与隶书创作的心得。首先是学习隶书必须取法汉碑。他曾长时间学习宋珏的隶书，最终发现去古愈远，于是深悔从前，开始向汉碑学习，《史晨碑》和《曹全碑》对他影响颇深。

他还劝勉那些学习书法的人，不要走弯路，要“朴而自古，拙而自奇”，不要把追求矜奇为目标。

他写隶书的第二个观点就是写隶书要讲究法度，也要不拘泥于法度，不然就会丧失生动。汉碑是古雅之中饶有生动之趣，如果一味方整，则会少于风致。

他特别推崇《礼器碑》，认为它笔力瘦劲，自成一家。因此在汉碑临习与隶书创作中，保持结字方正朴质的同时，他还会通过用笔、速度、节奏的变化，获得奇怪之姿与飞动之势，让作品更有“神气”。

第三个心得是始终将“书写性”视为隶书的魂灵，讲究用笔中的起落、筋骨与呼应。郑簠隶书最强调书写性与写意性：“世人作字只是写得皮毛，作字用笔，固有起落，然上下四旁之间，必有脊骨，必有筋力，必有首尾，方有神气，不然终不成家。”

郑簠所写的隶书大小虽相近，但粗细、疏密却富有变化，规整多姿，既有《曹全碑》的特点，又有飘逸奇宕的新意，世人谓之“草隶”。

对同时代及以后的书家都有相当的影响，承袭其面貌的书家约有10多人，其中有名的有高凤翰，郑板桥，金农及碑学巨擘邓石如。可以毫不夸张地说，郑簠的隶书创作，影响了他之后的一个世纪。

他因此成为后代谈论清初隶书的标杆。人们在讨论其他隶书家的成就时，都会自觉不自觉地将其与郑簠进行比较。

梁巘《评书帖》：“郑簠领八分书，学汉人间参草书，为一时名手，琅常不及也。”

我们看郑簠的隶书，起笔的地方多用重顿，形成一个大圆点，横画多平衡运行。长横往往提按分明、运至磔脚再向下按，逐渐提锋。而且在撇、捺与戈、挑笔画的转折重按处也显出此类的节奏变化，使得顿按地方圆润浑厚，提行处敏捷俊爽，出锋犀利而峻拔。

虽没有游丝映带，却能令笔画在起收转折处产生笔断意连的效果，蕴含流动飞舞之韵，形成其“绵如烟云飞欲去，屹如柱础立不移”的“草隶”笔法形式。

打个比喻，郑簠把行草笔法放入庄重的隶书之中，就如同给隶书增添了新的表情，因此，在郑簠隶书作品中我们可以发现其隶书庄重而不乏灵动的趣味，使人赏之又赏，回味无穷。

相比较大多数庸庸碌碌，只会走前人老路的书法家来说，郑簠的创立的新风格显得尤为难能可贵。这也是在当时，郑簠的隶书获得知名文士的集体追捧的根本原因。将一位在世隶书家尊奉为“圣人”，在书法史上都是前所未有的现象。