掌握这8种配色法，让你的照片展现最迷人的色彩魅力
文章原创首发于头条号【影像派】。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
——题记
前言
不是任意堆砌一些色彩，视觉效果就会缤纷靓丽；
不是随便添加两种颜色，画面就能显得协调相宜。
同为声音，「噪音」会招人厌恶，而「音乐」却讨人喜欢。究其根本，盖因后者是「规律有序」的旋律，而前者却是「杂乱无章」的声波。
同理，「七彩之光」之所以令人着迷，与它的「有章有法」密不可分。
「日出江花红胜火，春来江水绿如蓝」。功力深厚的古代诗人通过在诗词中融入色彩元素的方式，达到增强视觉表现力之目的。这种将色彩玩弄于字里行间的从容境界，非深谙色彩奥义之人不可及。
那么，色彩的世界到底深藏着哪些鲜为人知的奥秘呢？
这便引出了我们本文重点讨论的话题——配色法。
在视觉艺术中，所谓「配色」，就是指「色彩搭配」，通过调取色相轮中的一种或多种不同颜色，以不同明度或饱和度的组合，达到最佳视觉效果，同时也能传递某种特定心理感受，如喜悦、平和、宁静、悲伤、兴奋等。
配色的英文是Color Scheme，直译过来是「色彩方案」，但为了更好地把握其本质，意译为「配色原则」或许更符合我们的理解逻辑及语言习惯。
配色在视觉设计和绘画中是一项必修、必练的基本功。在摄影领域中，其应用频次虽不及前者，但学习一些配色方面的知识，对于提升前期构思和后期调色的能力，无疑是百利而无一害的。
一、单色配色
「单色」（Monochromatic color）并非指「黑白」，而是指单一地使用某一种色相作为画面的基调色，并搭配不同明度，以丰富画面层次。
如图1-1，为同一色相的3种不同明度：
图1-1
单色配色适合某一种色相在画面中明显占据视觉统治地位的场景。如图1-2，夕阳西下，余晖给平静的海面镀上了一层金黄色：
图1-2
当然，你也可以通过后期的方式（如裁剪、调色）实现单色效果，如图1-3：
图1-3
单色照片具有简约、主观、情绪倾向明显等视觉效果。
二、补色配色
补色（Complementary colors），全称为「互补色」，即在色相轮中处于正对位置、两者呈互补关系（夹角180度）的一组色相。又因两者的色相属性差异较大，色彩对比强烈，故又称为「对比色」。
如图2-1为色相轮中的一组红绿互补色：
图2-1
在色彩理论模型中，以色相轮中的红色和绿色为分界线，基于人类的视觉感受，大致将色相分为「暖色」和「冷色」两大色系，如图2-2所示：
图2-2
暖色系的颜色包括：
红、红橙、橙、黄橙、黄等，它们容易使人联想到阳光、火、热力等，视觉上给人以温暖的心理感受，属于「膨胀色」；
冷色系的颜色包括：
绿、青、青蓝、蓝、紫等，它们容易使人联想到草地、海水、蓝天、冰雪、夜晚等，视觉上给人以清凉、寒冷的心理感受，属于「收缩色」。
因此，我们不难发现：任何一组互补色都是一组冷色与暖色的对比。它具有鲜明、耀眼、丰富、强烈、饱满、夸张等视觉效果。
补色在摄影中应用广泛，它可以是自然界中固有的色彩对比，如图2-3，花卉中的红绿对比最为常见。
图2-3
也可以通过后期调色的方式实现这种强烈的色彩对比，以吸引观者视线或渲染某种视觉氛围。如图2-4，影像君在后期时加强了高光的橙黄色，并将暗部调成了青绿色，构成了一组橙黄-青绿的补色对比：
图2-4
运用时需注意以下几个原则：
1、补色的视觉效果强烈，若处理不当，夸张的色彩容易分散画面主体的视线，运用时需注意与主题是否匹配；
2、画面中的色彩种类越多，越容易产生视觉干扰，故需避免多组补色同时出现的情况；
3、高饱和、高反差的色彩容易给人以庸俗、低级之感，故应尽量避免使用类似大红大绿这一类色彩对比，或尽量减少大反差色彩的出现。
三、补色分割配色
「补色分割配色」（Split-complementary colors）也称为「补色分裂」或「补色分离」，它其实是「互补色配色」的一种变形，即将其中一种补色分割成两种与之相邻的色相，以一种主色搭配另外两种相邻邻色。如图3-1所示：
图3-1
通过色相环可以看到，补色分割配色本质上就是补色法的一个变形或分支，但它有一个重要区别：它的色彩对比和视觉反差不似补色法那般强烈和夸张。
在夜景拍摄中，我们常常在不知不觉间就大量使用了补色分割的配色方法。如图3-2，日落后，将暮未暮的时刻是拍摄夜景的黄金时间，天空是一片迷人的淡蓝色，街灯则呈现出了黄色和橙色的变化，两者构成了冷暖色调的碰撞与对比。
图3-2
四、三等分配色
「三等分配色」（Triadic colors）与补色分割有些类似，具体指在色相轮中的位置夹角互呈120度（亦即三点连线为「等腰三角形」）的三种色相。如图4-1所示：
图4-1
三等分配色可以认为是「补色分割配色」的继续变形，只是其中的两个「分割色」不再邻近，而是相隔120度的夹角。这三种色相，都是均衡地处于色相环中的三点上。此配色的色彩对比相对柔和，不似补色和补色分割那般冲突强烈，传达出的是一种和谐、平衡、安静之感。
红、黄、蓝为常见的三等分配色之一，如图4-2所示：
图4-2
五、近似色配色
「近似色」（Analogous colors），又称为「邻色」，即在色相轮中位置相近或相邻的两种或两种以上的色相。如图5-1所示：
图5-1
近似色配色在摄影中也不乏应用。如图5-2，黄昏，落日呈现出了橙色、黄色和橙黄色的渐变。
图5-2
近似色与单色的区别是：
1、前者有两种或两种以上的色相，而后者只有一种。
2、前者要求是位置相邻的几种色相，后者则可以是任意一种色相。
六、对比近似色配色
「对比近似色配色」（Accented analogous）是指「既有对比色（互补色）又有近似色」的一种配色方案。如图6-1所示：
图6-1
可以近似认为它是「补色分割配色」的一种升级版，或者是补色和近似色的结合体。如图6-2，主色调是冷暖对比，冷色为蓝色的夜空，暖色为街灯和夕阳余晖，包含黄、橙、黄橙等色。
图6-2
运用此配色法需注意一个原则：
冷色在视觉上较轻，暖色较重，因此，在配色时宜选大面积的冷色作为基调，以少量的暖色作为画面的对比和点缀，以达到平衡画面视觉的目的。
七、矩形配色
「矩形配色」（Tetradic colors）是指在色相轮中，位置连线互相垂直（即呈「矩形」状）的四种色相，可以近似理解为是「补色分割」的一种分裂和变形。如图7-1所示：
图7-1
由上图我们可知，矩形配色具有以下特点：
1、由两组近似色构成；
2、近似色连线的中垂线，连接的是一对补色。
说白了，就是：颜色中既有邻色，又有补色。
如图7-2，黄色和紫红色的彩灯，与背景中的浅绿和蓝紫色构成了四色均衡。这里，浅绿和黄色、紫红和蓝紫均为邻色。
图7-2
八、无彩配色
「无彩」（Achromatic colors）亦即「没有色彩」，具体指画面中只有黑、白、灰三种明暗色调，就是我们常说的黑白摄影。由于它与彩色无关，因此无法在RGB色相轮中标出其位置。
无彩与其说是一种「配色」，倒不如说是一种「风格」。它在摄影中的应用非常广泛。如图8-1所示：
图8-1
什么情况下适合运用无彩或者黑白来表现画面呢？
影像君认为可以大致参考以下几个方面：
1、画面中光比大，明暗对比强烈，通过无彩的表现方式，可令人的视线更加聚焦于其中的光影之美；
2、线条、形状、图案、纹理等其中一类元素占据画面主导地位，可以通过无彩的方式加强这一类视觉效果；
3、色彩暗沉、不突出，或无助于表现画面时，可通过后期去色的方式，达到统一影调、减少色彩干扰的效果。
如图8-2，左侧为原图，右侧为后期处理成黑白色调，倒影效果得到强化，画面变得更加干净、简洁，令观者的视线更多地聚焦于观察建筑物的形态。
图8-2
九、总结
综上，影像君用了较大的篇幅为大家介绍了单色配色、补色配色等多达8种配色原则。列举这么多配色法，目的不是为了让大家把它们背诵下来以供日常拍摄时使用，这既不可取也不现实。
在摄影中谈论配色法，是为了让大家明白：
色彩是一种有机、有序的存在，掌握不同色彩之间的位置关系及其相互作用的原理，对于构图时的色彩取舍、色彩语言的确切表达，以及色彩心理的准确把握，都有着无可替代的重要作用。